第一部分：考试说明及高考考题分析    2

1.1考试说明    2

1.2 2011年高考诗歌试题分析    2

1.3江苏历年高考诗歌试题分析    6

第二部分：古典诗歌鉴赏基本知识    9

2.1诗歌的形象    9

2.1.1人物形象    9

2.1.2景物形象    10

2.2常见的意象和意境    10

2.2.1意象、意境的定义    10

2.2.2意象与意境的关系    11

2.3诗歌的语言    12

2.3.1把握句法    12

2.3.2品味词语    12

2.3.3常用语言风格    14

2.4常用的表达技巧    17

2.4.1常用表达技巧术语一览表    17

2.4.2易混术语解析    17

2.4.3表达技巧常用关键词及其效果    20

2.5常见的情感、主旨    24

2.5.1常见的情感、主旨一览表    24

2.5.2评价主旨类常用术语    25

2.6古典诗歌的分类    25

2.6.1借景抒情诗    25

2.6.2咏史怀古诗    25

2.6.3伤春伤别诗（闺怨诗）    26

2.6.4羁旅行役诗    26

2.6.5山水田园诗    26

2.6.6托物言志诗    27

2.6.7即事抒怀诗    27

2.6.8边塞征战诗    27

2.6.9谈禅说理诗    27

2.6.10赠友送别诗    28

第三部分：探究古典诗歌鉴赏答题技巧    29

3.1古典诗歌鉴赏的基本步骤    29

3.1.1整体把握    29

3.1.2审题思考细化    30

3.1.3表述有法    31

3.2读懂诗歌的注意点    32

3.2.1读透诗题    32

3.2.2读懂开头    32

3.2.3把握诗眼    32

3.2.4读出变化    35

3.2.5读懂意象    35

3.2.6注意注释    37

3.2.7知人论世    38

3.2.8辨清类别    39

3.3江苏省高考常见出题类型及答题模式    40

3.3.1形象    40

3.3.2语言    41

3.3.3表达技巧    42

3.3.4思想内容情感    43

3.3.5综合题    45

附  录    47

附录一：常用意象    47

附录二：江苏历年高考古诗词鉴赏试题汇编    56

第一部分：考试说明及高考考题分析

1.1考试说明

2011年江苏高考语文《考试说明》对古代诗歌鉴赏的要求：

阅读浅易的古代诗文。

“浅易”指合格的高中毕业生能够基本读懂的程度。

4.鉴赏评价 D

考查材料以唐宋诗词为主，也可选择其他时代、其他体裁的作品。

（1）鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

把握作品内容，注意传统文化底蕴和表现方法，从历史发展的角度，全面理解，深刻领悟。

（2）评价文章的思想内容和作者的观点态度

用现代观念审视作品，评价其积极意义和历史局限。

1.2 2011年高考诗歌试题分析

2011年高考诗歌鉴赏题考点分析一览表

    今年选取的18首古诗词具有以下四个特点：（1）从作品时代看，汉代1首，唐代4首，宋代10首，明代2首，清代2首。唐宋两代的诗作约占74％，宋代诗词约占53%。与前两年相比，2011年依然以唐诗和宋词为主要命题材料，并且宋代诗词唱主角已成特色，这主要是因为中国古典诗歌中唐宋诗词在思想性和艺术性两方面都达到顶峰；今年的变化是没有出现金元两代的作品，取而代之的是明清两代的4首诗词，占全部作品的21%，这种作品取材下移至明清两代的趋势较为明显。（2）从体裁（文体）看，东汉古体诗1首，七言绝句5首，律诗8首（五言律诗3首，七言律诗5首），词3首（宋词2首，清代词1首）。与前两年相比，今年总体趋势依然以近体诗为主，其中律诗约占全部作品的1/2，成为了命题首选。（3）从题材（内容）看，所选古诗都紧扣《考试大纲》中规定的“浅易的古代诗文”，具有篇幅短小、文字清新、意境优美、思想健康等特点。其中写景抒情诗10首（含1首题画诗），叙事抒情诗1首，咏物诗3首，咏史诗1首，思乡诗2首，边塞诗1首。与前两年相比，今年依然保持山水诗、边塞诗、思乡诗、咏物诗、咏史诗等占主体，但没有出现送别诗。（4）从作者看，杜甫、欧阳修、苏轼、黄庭坚、周邦彦等著名诗（词）人的作品共7篇，占全部诗歌的1/3，有近2/3的诗歌是非著名诗人创作的思想性和艺术性较高的作品。与前两年相比，今年选取名家非名篇的命题倾向未变，但同时选取非名家名篇的命题倾向更加明显，这种命题材料陌生化处理充分显示了高考反押题的命题思路。

2、试题紧扣大纲，彰显课改精神

 今年考查的38道小题都紧扣《考试大纲》，具有以下六个特点：

    （1）从命题角度看，所有试题都紧扣考纲中形象、语言、表达技巧、思想内容和作者的观点态度五个考点。其中分析手法试题共20道（直接考查的有11道，间接考查的有9道），分析情感试题共10道，这两类试题约占79％。从考查的古诗手法看，考查对偶、拟人等修辞手法的试题2道，考查对比、衬托、寓情于景（含以哀景写哀情、以乐景衬哀情等）、虚实结合等表现手法的试题9道，考查开篇点题、前后照应、承上启下、起承转合、欲扬先抑、铺垫等构思技巧的试题8道。与前两年相比，今年依然以分析手法、情感等试题为主流题型，对比、衬托、借景抒情等手法依然是考查重点，而最大的一个变化是分析结构手法的试题出现最多，共有8道。

    （2）从试题类型看，有11套试卷采用了2道简答题组合形式，上海、北京、天津、江苏、湖北五套试卷都采用了3道试题组合形式，其中上海卷和北京卷保持着选择题和简答题组合形式，而湖北卷第一次采用“1填空题+2简答题”的组合形式。与前两年相比，绝大多数省份依然保持着一首诗对应两道简答题的命题格局，这应是近五年高考古诗鉴赏试题命题变化最小的部分。

    （3）从两道小题配置看，以分析意象试题和分析情感试题组合的大题2道，以分析意境试题和分析情感试题组合的命题1道，以分析手法和分析情感试题组合的大题4道。与前两年相比，分析手法与分析情感组合命题的机率依然很大。

    （4）从题目要求看，在36道（含2道填空题）简答题中要求结合全诗整体赏析的试题有22道，要求赏析诗中某句（联）的试题有13道，整体赏析试题已成主流题型。为降低审题难度而在题干中加了提示语的有7道小题。在今年10道分析情感试题中，要求结合全诗分析情感的试题有7道，数量与前两年持平，这表明高考注重对古诗整体赏析能力的考查。

    （5）从能力层级看，有29道简答题是分析古诗的形象、语言、表达技巧和情感的赏析性试题，北京卷、天津卷、辽宁卷和湖南卷各出了1道开放性评价试题（北京卷、辽宁卷是评价思想内容和作者观点态度试题，天津卷是评价结构手法试题，而湖南卷是覆盖了五个考点的试题）。与前两年相比，赏析性试题依然居于主导地位，因为此类试题要求结合诗句具体分析作答，难度相对较小且答案相对固定，易于评阅赋分。相反，评价性试题难度大且答案开放，评阅赋分尺度不好把握，但今年却出了4道开放性试题，数量明显高于前两年，这意在考查考生对文本多元解读的个性化阅读能力，充分体现了贯彻课改“自主探究”的理念，也是深入贯彻《普通高中语文课程标准》“养成思考、质疑探究的习惯”这一课程目标的体现，堪称亮点。（6）从试题赋分看大部分古诗歌鉴赏分值保持不变，北京、天津、江西、浙江等省试卷均有1—10分升值调整，北京卷由原来7分升至17分（升值幅度最大），这种变化表明这些省份逐渐加大了对古诗鉴赏能力的考查力度，也是为了深入贯彻《普通高中语文课程标准》中“努力提高对古诗文语言的感受力”这一课程目标。

3、备考启示

    1．积词累句学迁移

    提升古诗歌鉴赏水平，要把工夫下在平日。诗歌创作本身存在一定规律，古诗按题材可分为咏物诗、咏史诗、山水田园诗、边塞诗、思乡诗、送别诗等类别，这几类诗在高考古诗鉴赏题中考查频率较高，在手法运用、意象选取、意境营造、语言锤炼、情感表达等方面都有一定的规律性，因此，在学习好初高中语文必修教材中的古诗篇目基础上，还应从课外精选、精读相关的唐诗宋词，把握其创作的内在规律性，并积累表现手法、思想情感等方面的术语，初步形成灵活运用已掌握的古诗知识来鉴赏古诗的“以诗解诗”的迁移能力。

    2．咬文嚼字要读懂

    读懂诗句是准确解答古诗鉴赏题的前提。古诗中经常出现改变词性、词序颠倒、省略成分、运用借代等古文所特有的语言现象，这需要在训练中养成调整语序、还原本体来读古诗的习惯。从宏观上整体把握诗旨是正确解答问题的关键。情是诗歌的核心，诗的标题、作者、正文、注释乃至题干都有帮助读者把握全诗情感的相关信息，因此，解读一首古诗时要坚持“一切都是有效信息”的理念，从头到尾细读每一处文字。可采用“四从”方法来整体感悟、定位全诗情感——从标题定情调、从作者悟情类、从正文找情语、从注释寻情缘。

    3．“明类”“依法”求到位

    高考古诗鉴赏题主要有分析意象、分析意境、分析手法、分析炼字、分析结构和分析情感六种题型。“明类”是指审读题干、定位题型，细读题干实现“三定”——定题型、定范围、定角度。除少数试题题干要求比较隐晦之外，绝大多数试题的题干中有标示试题类型的词语，如分析手法试题题干中有“在艺术表现上、修辞方法、艺术手法、表现手法、写作手法、从景和情的角度”等，分析情感试题有“从景和情的角度、情感”等。“依法”是指在准确定位题型后就要按照每类试题的解题步骤分析和拟写答案，只有按每种题型固有的步骤分步分点作答，才能拿得高分。如分析手法试题可按“指出手法→具体分析→点明情感”三步作答。

    4．斟词酌句写精准

    准确运用诗歌的表现手法、思想情感等各类答题术语按照总分结构写好答案。可采用“三分法”将答案要素想清楚，然后运用规范的语言将答案要点串连起来，如答“借景抒情”手法可先结合诗句分析清楚“何景”“何情”“景与情何关系”，再想清楚用哪个情感术语表述“何情”最为准确，用哪几个偏正短语才能准确揭示“何景”的特点，然后用“借……抒发了……”语言格式将“何景”与“何情”组织成完整的话语。

1.3江苏历年高考诗歌试题分析

江苏历年高考诗歌鉴赏题考点分析一览表

自2004年江苏高考自主命题以来已有八个年头，江苏高考语文试卷在继承中又有发展创新，逐渐形成了自己的特色。诗歌鉴赏试题分值的不断增加，体现了对学生古诗词鉴赏的要求提高了，从2004年到2011年更加注重对学生的鉴别和赏析能力的考查，对艺术技巧和艺术手法的掌握，很显然高考作为中学学习的指挥棒，命题人想通过高考让学生掌握阅读诗歌的方法与技巧，最终达到能够让学生自学的目的。针对这八年的江苏语文高考诗歌鉴赏题的特点与规律，笔者从如下几个方面作以论述：

1、江苏高考鉴赏部分唐宋诗词唱主角，名家名篇是主打。

    江苏卷的诗歌鉴赏严格根据语文《教学大纲》和《考试说明》的要求出题，2007年《考试说明》对诗歌鉴赏的要求为“唐诗宋词”，2008年《考试说明》对诗歌诗歌鉴赏的要求变更为“唐宋诗词”，而2006年以前对诗歌鉴赏试题没有特别的说明，仅仅把诗歌鉴赏试题归为“ 古代诗文” 而已， 要求为“能阅读浅易的古代诗文”， 但出卷人还是自觉不自觉把眼光投射到我们我国诗词繁荣的唐宋，笔者观察到八年江苏语文高考试卷除了2006年考查了元人魏初的《鹧鸪天》一词以外，全部在唐宋诗词的范围内，这与人教版新教材编排《唐诗宋词》这一部分是相对应的，指导学生认真学习教材，做到有本可依，有法可依，避免了中学教材教学过程中， 学生认为的语文学不学都一样，语文课听不听都一样的尴尬， 有很好的指导作用。而名家的作品又避免了教师猜题押题，指导教师在平时训练的过程中不要讲一些不出名的作家作品特别是一些生拗作品，让学生失去阅读古诗词的兴趣，高考中有时某个作家不是太出名，但阅读起来不至于构成障碍，如2004年柳中庸的《征人怨》“岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。”虽然我们对作者几乎一无所知，但我们能清楚的把握住这是一首边塞诗，写戍守边关的将士的怨情。而考查唐宋诗词也是必然，因为诗词发展最蓬勃时期就在唐宋，诗词写作技巧最成熟时期也在唐宋，诗词最规范的写作、最优秀的写作也在唐宋。

2、高考诗歌鉴赏考查“点”仍是主流，即主要考查诗歌的思想及艺术手法。

    情感和艺术技巧诗词的每一位作者，都想通过自己的诗作来表达自己的意趣、主张、观点、看法，只不过有的表达含蓄，有的表达直白，有的表达隐晦，有的表达张扬而已。而所谓“鉴赏”，“鉴”就是鉴别、区分、评价、探索作者要表达的观点、情感； 而“赏” 就是赏析作者是通过什么艺术手法把自己观点情感表达出来的。所以高考诗歌鉴赏考查一般不会宏观测试，而是注重抓点带面，纵观江苏高考八年的考查命题人对“点”的命题设置可谓情有独钟。

    这个“点”或者是异文（由于传抄或印刷等原因，古代诗词中某诗某字因版本不同而异的现象），或者是诗词中的一个细节描写，或者是诗词中的有关情感的景物或意象的描写，或者是诗眼，或者是较奇特的艺术技巧，不一而足。如2004年江苏卷：为什么说这是一首边塞诗？ 结合诗句具体说明。（考查意象）2005年第三题：诗以“微风”开头，并贯穿全篇。请对此作具体说明。诗中哪一句可以使人联想到“知音”的故事？。（考查艺术手法中运用典故）2006年：第二题“满林残照见归鸦”—句， 在表达技巧上有什么特点？ 请略加分析。（考查艺术技巧）2007年：第一题“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”蕴含了什么样的思想感情？ 运用了哪种表现手法？ （考查情感与艺术技巧）2008年：第二题“总为浮云能蔽日”一句用了何种修辞手法？ 尾联表达了诗人什么样的思想感情？2009年：词的开头写作者登黄鹤楼遥望中原，结尾说“再续汉阳游，骑黄鹤”，反映出作者的思想感情有何变化？2010年：一二两句诗中“醉别”“江风引雨”表达了惜别深情，请作简要说明。2011年：“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？

诗歌鉴赏要在这么小的篇幅表达出某一情感，一定要借助一定的艺术技巧，才能做到尺幅千里，言有尽而意无穷的艺术效果。这也是解读诗歌情感的一个重要的手段， 因此艺术技巧是高考时必考的。无论江苏卷还是其他自主命题的试卷都一样。如2004年：诗题为“征人怨”，通篇虽无“ 怨” 字， 但句句有“怨情”，请作简要赏析。2005年：“时滴枝上露，稍沾阶下苔”两句渲染了什么样的氛围？表达了作者什么样的心情？ 2006年：（1）有人认为词的最后两句写得极为感人，请谈谈你的看法。词的前两句表达了作者怎样的思想感情？ （3）第二句中的“又”用得好，好在那里？2007年：“浮天水送无穷树， 带雨云埋一半山” 蕴含了什么样的思想感情？2008年：(1)分别概括这首诗颔联和颈联的内容， 并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。2009年：这首词中的对比是由哪两个句子领起的？“万岁山前珠翠绕”一句中用了哪种修辞手法？2010年：三四两句诗，明人陆时雍《诗镜总论》云：“代为之思，其情更远。”请作具体分析。2011年：“渭北春天树，江东日暮云”用了何种表现手法？

3、注重诗歌内容的理解和概括

在解答有关“内容题”时，一要能按层分点理解诗句写了什么内容（重视标点符号），二要作简练概括表述精当。2004年：诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”字，但句句有“怨情”，请作简要赏析。2005年：诗以“微风”开头，并贯穿全篇。请对此作具体说明。2008年：分别概括这首诗颔联和颈联的内容。2009年：词中写了哪些“风尘恶”的景象？2011年：这首诗的开头四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价？说说这首诗的构思脉络。这些题都属于对诗歌内容的正确理解和高度概括层面的考察。

特别要指出的是凡出现“请作简要赏析”、“请对此作具体说明”、“请略加分析”、“请谈谈你的看法”等提示语的题就一定不能蜻蜓点水或不着边际草草就答，一定要在“赏”、“析”，“说明”、“分析”、“看法”等字眼上做到精心、精致和精彩，精心是指态度的高度重视，精致是指过程的严谨细致，精彩是指结果（源于文本、有理有据、表达简练）的令自己满意

    在高考古诗词备考过程中，要强调学生一要把握常识，强化学生的古诗词相关知识储备，掌握一定的鉴赏术语，二要在一定量的习题训练中，善于总结规律，规范学生的答题模式

第二部分：古典诗歌鉴赏基本知识

2.1诗歌的形象

    诗歌作品的形象指的是诗人根据现实生活中各种现象加以艺术概括形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物和自然景象并借以寄寓作者生活理想和思想感情的艺术形象。诗歌作品中的人物、事件、自然景物和具体生活环境都是形象。对于叙事诗而言，诗中的“人”和“事”是形象；对于写景诗状物诗而言，诗中的“景”和“物”是形象；对于抒情诗而言，诗中的抒情主人公（可以是人，也可以是物）就是形象。诗歌中的形象既指人物形象（包括诗人“我”的形象），更多的是指诗歌中所描绘的景物形象。    

2.1.1人物形象

1、主人公形象

    即诗歌中描写的人物形象。

    如《静女》：刻画了一对青年恋人的形象，男青年热烈痴情、淳朴憨厚，女青年漂亮活泼、伶俐俏皮；柳永的《雨霖铃》：写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的艺术形象；《氓》刻画了勤劳善良而又清醒刚烈的女主人公形象。

2、诗人形象

    诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是“诗化了的作者”，是作者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，一般有下面几种形象类型。

（1）傲视权贵、傲岸不羁的形象。

    如《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了李白淡于富贵、傲视权贵的思想，塑造了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。

（2）心忧天下、忧国忧民的形象。

    如杜甫。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足？”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的性格。

（3）寄情山水、归隐田园的隐者形象。

    如陶渊明。“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；如王维《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。

（4）怀才不遇、壮志难酬的形象。

    如陈子昂。《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤得流下眼泪。塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。

（5）矢志报国、慷慨愤世的形象。

    如陆游和辛弃疾。两位诗人的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感。如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。

（6）友人送别、思念故乡的形象。

    如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》

2.1.2景物形象

    如陶渊明《归园田居》中的“丘山”、“羁鸟”、“旧林”、“池鱼”、“故渊”，李清照《声声慢》中的“黄花”、“梧桐”、“细雨”、“黄昏”，还有其他诗歌中的湖光山色、田园桑林、大漠孤城之类，它们往往不再是纯自然界的景物，而是融合了诗人主观情思的具体可感的艺术形象，它们常常寄托了诗人对社会生活的感悟和看法。在古诗中，讲究“一切景语皆情语”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系诗人的形象。这两者是一致的。

2.2常见的意象和意境

    意境和意象是中国诗词中两个重要的美学概念，是诗人在诗词中着力刻画和创造的对象，也是诗歌鉴赏中经常使用的两个术语。

2.2.1意象、意境的定义

    意象是分析、研究诗歌特有的名词，“意象”即意中之象，融入了诗人情思的形象。“意”是指诗人的主观情意；“象”是指诗人感受到的客观物象，它是诗人为抒情或言志而精心挑选的客观自然景物（山川草木、日月星辰、亭台楼阁、名胜古迹等），但这些客观物象加入了诗人的主观情意之后，便成了诗词中的意象。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这首诗中的“千山”、“鸟”、“孤舟”、“蓑笠翁”、“寒江”、“雪”，就已经不再是简单的物象，而是熔铸了诗人的感情——不屈服于环境，傲然倔强，充满主观情绪意味的意象了。正是这些独特的意象充分地表达了诗人孤愤、倔强的思想感情。诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价的依据。（常用意象见附录一）

    意境是诗人主观情意和客观物象互相交融而形成的足以使读者沉浸其中的想象世界，它是既依托意象而产生又超越具体物象的通过读者联想和想象才能进入的一种艺术境界。所谓“意”，指诗人的思想感情，是在理解、认识现实生活基础上形成的典型感受，是“情化的理”，又是“蕴理的情”；所谓“境”是诗人所描写的具体景物，即鲜明的生活图画，是从大量的现实生活中提炼出来的，富有特性的艺术形象。“意境”，就是作者的“真感情”与客观景物融为一体而创造出来的感人的艺术境界。诗歌的意境，是诗美的集中体现，是诗歌突出的艺术特征。

2.2.2意象与意境的关系

    在诗词中，意象和意境是密不可分的：意象或意象组合构成了意境，意象是构成意境的手段和途径。一般说来，意象构成意境主要有两种情况：

1、一个意象构成一个意境。

咏物诗大多如此，如王冕的《白梅》只描写了白梅一种景物；

2、意象群（意象组合）形成意境，即由多个意象构成一幅生活图景，形成一个整体的意境，从而表达一种基调或某种氛围。

如杜甫在《登高》的首联和颔联中连续使用八个意象（风、天、猿啸、渚、沙、落木、长江）来描绘了一幅秋天的图画，为下文写登高抒怀作了环境的渲染。又如马致远的《天净沙•秋思》更是采用多个意象来描绘图景的典范之作。

意象群构成的画面或氛围常见词汇表

    意象和意境是互相依存的，但并非所有的意象组合都能构成一个意境，正确地把握二者关系，还得需要读者的联想和想象来沟通景与情、情与理的关系。 

    当然，意象和意境也在使用范围上和读者获取途径上明显不同：前者属于个体概念，是一个个具体可感的表意的典型物象，我们可以在诗词中数出来的；后者是一个整体概念，是“象外之境”，它是一种需要读者借助外在的艺术形象表达，通过联想和想象，融入自己心理体验才能悟出来的情调和境界。 

    另外，在诗词鉴赏中，学生也容易把意象和诗歌形象两个概念混为一团，意象是隶属于诗歌形象的，诗歌形象所指范围广，既可是具体的，也可是抽象的情感或理趣；而意象只能是客观的、具体的。诗歌形象可以是人，也可以是物、情、理等，而意象通常只是自然物象。 

    诗词鉴赏，命题者主要是从内容层面上来考查意象和意境的，也主要考查学生对诗词内容的理解和分析评价。常见的题型有：概括意象的特点或分析意象所包含的象征意义、情感意义；概括诗词所描绘的生活图景等等。

2.3诗歌的语言

    鉴赏诗歌的语言主要是鉴赏诗歌的遣词造句、韵律格式、诗眼。还要了解诗歌的语言风格，把握诗歌的语言特点，进而提升语言的鉴赏水平。

2.3.1把握句法

    把握句法主要指把握诗中的倒装句。“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳，因此需要倒装；有时是为了强调，更好的表情达意，也采用倒装的句式。

    如王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”定语“孤城”挪前，除了为符合七绝平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势。

    又如王维《山居秋瞑》：“ 竹喧归浣女，莲动下渔舟。”按客观环境中的动作顺序，应是“浣女”之归造成“竹喧”；渔舟之下导致“莲动”。但如果就这样呆板地铺叙直陈为“浣女归喧竹，渔舟下动莲”，画面中心就是“竹”和“莲”，便归于静止。按诗中顺序的安排，“竹喧”“莲动”便成为“浣女”“渔舟”入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素“浣女”“渔舟”上。“浣女”“渔舟”之动，不仅远比“竹”“莲”之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。

2.3.2品味词语

1、精炼传神的词

抓炼字。所谓炼字，就是锤炼诗歌的词语，使之生动、形象、精练、传神。古人写诗，十分讲究炼字，因为经过作者锤炼过的关键字词，常常是最能表露诗歌情感和体现诗歌语言艺术的地方。这些词语一般是动词、形容词、数词和副词。

（1）传神显旨的词。用凝炼的文字表达丰富的内涵。如李益《夜上受降城闻笛》：回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。诗句中的“尽”是“都”的意思，着一“尽”字，写出了征人无一例外的不尽的乡愁。要特别注意五言诗的第三字和七言诗的第五字。并根据诗意体会诗人的“炼字”艺术。

（2）以动衬静的词。如王维《山居秋暝》：竹喧归浣女，莲动下渔舟。

诗句中的“喧”和“动”二字，以动景衬静景，使境界更为幽深，以便更好地表现诗人恬静的内心世界。

（3）化静为动的词。如张养浩的《山坡羊·潼关怀古》：

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦！亡，百姓苦！

曲中，“聚”“怒”二词化静为动。山本来是静止的，着一“聚”字，很好地表现了峰峦众多，聚集到一起的动态。“怒”赋予河水以人的情感和意志，写出了波涛汹涌澎湃的气势。

（4）以动写静的词。如张先《天仙子》：沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。

月本是相对静止的，但因为有了云的飘动，将“月”也写得动起来了。着一“破”字，写出明月冲破云层的动感。“花”本也是相对静止的，但着一“弄”字，便将它写得摇曳多姿起来。“弄”字意在点明：从云缝中探出头来的月亮，把月光洒在娇花上，像给娇花蒙上了一层轻柔的白纱，晚风轻轻地撩拨着含羞带娇的花。花在月光的映照下摆弄着娇羞柔美的倩影。“破”、“弄”两词，将云、月、花三种景物都人格化了，富有生命感。  

（5）以实显虚的词。如宋祁《玉楼春》：绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

“春意”是只可感知，不可听闻的。春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳，花儿微动的活泼神情。 

（6）以乐衬哀的词。如杜甫《春望》：感时花溅泪，恨别鸟惊心。

鸟语花香，本是令人赏心悦目的景色，花鸟本是娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而泪落心惊。句中的“溅”、“惊”二字不仅用字新奇、形象，而且增添了诗人的离愁别恨。这样以乐景衬哀情，就使哀情更哀了。 

2、叠音妙用的词

    叠音词用于增强语言的韵律感或起突出强调。如《迢迢牵牛星》：

迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章, 泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许? 盈盈一水间,脉脉不得语。

    诗中用了“迢迢”、“皎皎”、“纤纤”、“札札”、“盈盈”、“脉脉”六个叠音词，“迢迢”写牵牛星之远，“皎皎”写织女星之明，“纤纤”写素手之细，“札札”写机杼之声，“盈盈”写银河之水，“脉脉”写相视之态。这些叠音词既是对外在情景的细致描绘，又是作者内心真挚感情的巧妙抒发。

3、颜色渲染的词

    表颜色的词语可以增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛，烘托感情。欣赏时，首先要善于抓住能表现鲜明对比色彩的词语，体会诗歌流露的感情色彩。姜夔《扬州慢》：过春风十里，尽荠麦青青。昔日十里扬州路上的歌女青楼与如今的荠麦青青形成鲜明的对比，以突出眼前的荒凉。又如杜甫《绝句四首》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。一二句中黄与翠、白与青，互相映衬，物象的色相、明度、彩度之间是那么协调，整个画面展现出清晰的空间感与和谐的暖色感。

4、拟声形象的词

    有些拟声词也属叠词，在诗中出现的频率很高，其作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如白居易《琵琶行》：

    大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。……呕哑嘲哳难为听。

    诗中用了“嘈嘈”、“切切”、“间关”、“呕哑”、“嘲哳”等拟声词，把抽象无形的乐声写得生动传神、具体实在，使人顿生如闻其声、如临其境的逼真感受。

2.3.3常用语言风格

1、能用来答题的术语有： 

质朴  淡雅   自然   苍凉   低沉   苍劲      生动形象   沉郁顿挫    淡笔勾勒

舒缓  悲凉   雄健   雄浑   准确   浓墨重彩  艳丽多彩   含蓄蕴藉    富有哲理

清新明快，平淡有趣         简洁巧妙，入木三分          语言凝练，生动传神

属对工切，声韵和谐         低回婉转，沉郁深微          娓娓而谈，庄谐杂出

自然宏丽，饶有风骨         音节和谐流畅，语极工整      

朴实无华，淡雅含蓄         炼字精巧，悠扬轻快，行云流水

含蓄隽永，精巧蕴藉         清而不淡，秀而不媚，柔和隽永，色调和谐      

通俗生动，平易炙热         惟妙惟肖、字字是泪，声声哀叹，感人至深

2、常用语言风格解析

（1）雄浑：雄浑指力的至大至刚，气的浑厚磅礴。其特点是：骨力挺健，气壮山河，气呑宇宙，气度豁达，气慨恢宏，气宇轩昂，气势浩瀚，气魄雄伟。在具体作品中，有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦《大风歌》；有的慷慨悲歌、视死如归，如项羽《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》。雄浑是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。王昌龄的《出塞》(秦时明月汉时关)气势浩瀚，雄伟壮丽；王之涣的《出塞》(黄河远上白云间)想象丰富，境界辽阔；孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”(《临洞庭》)气魄宏大，气势壮观；王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)何其高远，壮丽。而真正能够称为“雄浑”的是以高适、岑参为代表的边塞诗人。在他们的笔下，有狼山，有大漠，有绝域，有孤城，有奇寒，有酷热，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。

（2）豪放：豪迈奔放，谓之豪放。其特点既表现了作为主体的诗人的特点，又表现了作为客体的描绘对象的特点。就主体而言，情感激荡，格调昂扬；想象奇特，夸张出格；志向高远，襟怀旷达；气呑宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂荡不羁。就客体而言，往往拥有巨大的体积、伟大的力量而显示出特有的壮美、崇高，或显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而气势峥嵘，场面壮阔，境界缥缈，极目无垠。李白是豪放风格之集大成者，情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格，是李白豪放诗风的特点。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”(《将进酒》)气势浩荡，一泻千里；“草绿霜已白，日西月复东。”(《古风》)描绘光阴流逝之快，人事变迁之速，一气呵成，天衣无缝；“燕山雪花大如席”(《北风行》)“白发三千丈，缘愁是个长。”(《秋浦歌》)夸张虽不合理却合情。宋词中的豪放派，以苏、辛为最杰出代表，苏词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融入词中，善于在写人、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的气势、阔大雄壮的场面取胜，《念奴娇•赤壁怀古》是代表作。“大江东去”二句，将在广阔悠久的空间与时间中活动的人物一笔收尽，气魄恢宏，“故垒西边”至“灰飞烟灭”是咏古，感情高昂而浓挚，而“乱石穿空”数句，将峥嵘的态势、鲜明的色彩、巨大的音响，融于一体，气势磅礴，给人以“挟海上风涛之气的感觉”。“故国神游”数句转到自己，感情也由高昂跌入沉郁，全词的音调豪壮，“须关西大汉，执铁板”而唱。

（3）沉郁：如果说豪放是火山爆发，沉郁就是海底潜流。当诗人飘逸飞动、奔放不羁时，就形成豪放；当诗人沉思默处、忧愤填膺时，就变得沉郁。李白豪放，其体轻，其气清，故袅袅上升，飞入云霄，若野鹤闲云，随处飘逸；杜甫沉郁，其体重，故沉沉下坠，潜入心海，感情激荡，回旋纡曲。何为沉郁？沉郁，就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。“沉则不浮，郁则不薄。”杜甫之诗，为浓郁之极至。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”“三别”“兵车行”《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。

（4）悲慨：触景生情，睹物伤怀，悲壮慷慨，谓之悲慨。大凡诗人，慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目击人民灾难之重，身受命运坎坷之苦，郁积壮志未酬之愤，而忧心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。可见，悲慨是时代的心声，诗人的呼喊，诗人面对的现实，出于严肃的责任感，遂作悲慨。陈子昂的诗，就以悲慨而驰誉诗坛。《登幽州台歌》是最激动人心的悲慨之诗。诗人怀着壮志难酬的极度悲愤，登上城楼，泫然流涕，感慨万端。面对着悠悠苍天，茫茫大地，用如椽之笔，勾勒出过去、现在、未来的连绵不断的时间图卷，描绘出辽阔无垠的宇宙空间画面。其悲壮歌声，响彻云霄，慷慨之气，横绝太空。再如辛弃疾的词，

（5）旷达：即疏狂不羁，通脱豁达，潇洒飘逸，高洁特立，代表作家是苏轼。苏轼的词除了豪放外，更多的是旷达的词风。有雄才大略而又怀才不遇的苏轼，既要坚持不苟合随俗，又要随缘自适；既要“尽人事”，又要“知天命”，使其性格中带有典型的“旷达”的特征。“人生如梦，一尊还酹江月” (《念奴娇•赤壁怀古》)“老夫聊发少年狂”(《江城子•密州出猎》)这样的诗句，就带有明显的旷达的色彩。苏轼有时是尽力摆脱自我，把自己融化到大自然中，让自己有限的人生在大自然无始无终的运动中得到永恒；让人生的种种苦恼在超乎现实的纯美的大自然中得到解脱，让自己从与社会的种种矛盾中净化出来，与大自然天造地设的规律相和谐。如《水调歌头•明月几时有》，把人生现象与自然现象、人生哲理与自然规律等量齐观，泯灭了时空物我的界限。苏轼有时又极力地充实自我，使自我的精神世界得到最大限度的加强，从而抵御外界的一切侵扰，达到超脱。有时还以淡泊明志、向往归隐、洁身自好，甚至是痛饮纵欢、谈禅论道、自我麻醉的手段，求得对痛苦人生、黑暗现实、龌龊官场的心理超脱。

（6）清新：其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。又如杜甫《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，有近景，有远景，有实景，有虚景，色彩绚丽，语言清新生动。

（7）平淡：又称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，又平易近人。平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了诗人的真功夫，如陶渊明的诗，李煜的词。

（8）绚丽：其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗。李商隐的诗歌不但绚丽，而且朦胧晦涩，李贺的诗也比较绚丽乃至于奇丽。

（9）明快：其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，不绕弯子，一语道破，一语中的。如白居易的新乐府诗。

（10）含蓄（委婉）：其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。

（11）自然：即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。例如“青天有月来几时？我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月。呼作白玉盘。”(《古朗月行》)都是脍炙人口的名句。

（12）隽永：强调的是诗歌应有“味”，且“味”须深长。钟嵘的，《诗品》有“滋味”一说，当然这“味”并非给人以生理感受的“五味”，而应指给欣赏者带来审美感受的“味外之旨”。这种感受你能感觉到，但又难以说出来，也就是人们一般说的言近旨远，意味无穷的艺术境界。李煜的《相见欢》“自是人生长恨水长东”确实意味深长，达到了言有尽而意无穷的艺术效果。

（13）幽默讽刺：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。如“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”章碣《焚书坑》

3、语言风格分类举例

（1）诗词总体语言风格

宫廷诗：缠绵宛转  田园诗：恬淡宁谧   山水诗：清新优美   边塞诗：悲凉慷慨    

讽喻诗：沉郁激愤  咏史诗：雄浑壮阔   怀古诗：幽深绵长   送别诗：意蕴深远 

（2）诗歌流派语言风格

浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求,常用夸张手法,语言热情奔放,想象瑰丽神奇

现实主义：注重按照生活本来的样子精确细腻地描写想象。

豪放派：气势豪放,意境雄浑

婉约派：语言清丽含蓄,抒情婉转缠绵。

（3）诗歌的个人风格

杜甫的沉郁顿挫         

三曹的苍凉雄健           

王昌龄的雄健高昂

高适的悲壮苍凉   

李白的豪迈飘逸

杜甫的沉郁顿挫   

白居易的通俗易懂           

范仲淹的苍凉悲壮

李商隐的朦胧隐晦         

温庭筠的绮丽香艳         

李贺的奇诡变幻、忧郁激愤

张九龄的委婉蕴藉        

李煜的细腻感人

温庭筠的绮丽香艳              

李清照、柳永的缠绵悱恻 

贾岛的萧瑟悲愁           

元稹的艳丽浅近           

王维的恬淡含蓄，气韵生动

陆游的悲壮爱国           

辛弃疾的气势雄壮         

苏轼的雄健豪放，旷达高远

陶渊明的朴素自然         

白居易的通俗易懂         

韩愈的气势磅礴、奇特新颖

杜牧的清健俊爽           

刘禹锡的清峻明朗         

晏殊的明朗疏淡           

杨万里的新鲜活泼         

韦应物的清新典雅         

欧阳修的清丽明媚         

姜夔的精心刻意、清妙秀远

高岑的雄浑悲壮           

孟浩然的恬静浑健         

辛弃疾的沉郁豪放 

文天祥的沉郁悲壮         

萨都剌的清丽俊爽         

王  冕的纯朴自然 

马致远的清隽流畅         

关汉卿的泼辣清新         

张养浩的警辟深远 

睢景臣的新奇辛辣         

于  谦的朴直浅近         

顾炎武的苍劲沉郁 

王士祯的含蓄清远         

袁  枚的空灵浮坦         

朱彝尊的清新疏淡 

纳兰性德的抑郁婉约      

龚自珍的清奇瑰丽         

郑燮的刚劲清新 

黄遵宪的浅俗新颖

2.4常用的表达技巧

2.4.1常用表达技巧术语一览表

2.4.2易混术语解析 

1、烘托/渲染 

    烘托和渲染原都是中国绘画的一种技法，前者是用水墨或色彩在物象的轮廓外面烘托，使物象的特征更加突出；后者一般在需要强调突出的地方浓墨重彩，使画面中的形象更鲜明突出。现广泛运用于文学艺术创作，也是两种为突出事物特征的迥然不同的描写手法。 

    烘托主要指用乙物来托甲物，使甲物的特点更加鲜明突出，是侧面描写的一种方式。根据甲物和乙物的关系，烘托分为正衬和反衬两种形式；根据甲、乙物的对象特征，烘托又可具体分为以下几类：（1）以人烘托人。如乐府诗《陌上桑》中诗人分别借“行者”“少年”“锄者”等人的反应烘托秦罗敷惊人的美貌。（2）以物托物。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”全诗除了首句点明描写对象“微雨”外，其余都是通过描写其它景物来写“雨”的，诗人成功运用以物托物的艺术手法，仿佛使人感觉到船帆上、鸟羽上、天际上、大树上全都笼罩着蒙蒙细雨。又如白居易的《夜雪》：“已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。”诗中描写的对象是夜雪，但诗人却从触觉（衾枕冷）、视觉（窗户明）、听觉（折竹声）烘托出雪之大、之猛。（3）以物托人。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗的前两句通过对冬天恶劣环境的烘托，刻画了钓叟的独特个性及其乐观豁达的情怀。又如白居易《琵琶行》中三次描写月光，分别烘托出了琴声的美妙和人物凄凉孤独悲伤的心情。 

    渲染在文学创作中主要是指通过对环境、场景或人物的行为、心理等细节描写以突出形象，加强艺术表达效果，它主要是从正面来描写对象的。如乐府诗《江南可采莲》：“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。” 这首诗开头三句勾勒出一幅生动的江南景致图。后四句以东西南北方位的变化以鱼儿的活动为中心，显得活泼、自然、有趣。采用复沓句式而略有变化，更令人联想到采莲人在湖中泛舟来往、歌声相和相应的情景。诗中没有一字直接写人，但通过对莲叶和鱼儿的渲染，如闻其声，如见其人，如临其境，使有感受到一股勃勃生气，联想到采莲人内心的欢乐。又如杜甫《兵车行》中的第一段，作者着意描绘了送别的场面，从而表达了人民对战争的厌恶之情。 

2、衬托/对比/烘托 

    诗词中描写的景物往往不止一个，其地位也不是并列的。“衬托”“对比”“烘托”这组术语就反映了景物描写的角度和主次关系。高考中经常考查考生对景物描写的分析，但考生不明白这三者的区别，往往混为一团。 

    衬托和对比都是把一些事物放在一起进行比较，从而突出另一事物的特征。但二者有着鲜明的差异：对比主要强调事物间的差异性，所列举的事物都是并列关系，无主次之分。如姜夔的《扬州慢》、李白的《越中览古》等怀古、凭吊类的诗歌大多通过古今对比来表达物是人非的伤感或黍离之悲。而衬托是为了突出事物的特征，所列举的事物间有主有次，并非平等、并列关系。如白居易的《夜雪》一诗中，描写的主要对象是“夜雪”，诗中还描写了冰冷的衾枕，明亮的窗户、折断竹子的声响，所举事物间有主有次，采用的就是衬托手法。 

    衬托和烘托手法的异同：相同点是所列举的事物间都有主次之分，都是为强调突出主要事物的特点。当二者所列举的事物不止一个时，这两种手法可以通用。但衬托只是烘托的一种具体形式，烘托是用一事物暗示出另一事物，主要事物不一定交待出来；衬托是两种事物都得交待，二者相互映衬。烘托必须采用多个次要事物来突出主要事物，而衬托可以是一对一的映衬，也可以是多对一的映衬。 

    需要补充说明的是正衬和反衬的异同，这两个术语是衬托手法的两种具体运用。正衬是指用相同性质或特点的事物来衬托。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟愈白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”以“江碧”衬“鸟白”，以“山青”衬“花红”，颜色与景物相映成趣。反衬是利用事物的对立面来衬托另一事物。这种手法在借景抒情诗中运用十分广泛而典型，一般分为：以乐景写哀情和以哀景写乐情。前者如欧阳修的《踏莎行》借春日的美景来反衬词人的离别情感；后者如李白的《塞下曲》（五月天山雪）借助天山恶劣的环境来表达戍边战士的乐观的情怀。 

3、白描/工笔 

    白描本是中国画技的一种，一般用墨线粗线条勾勒，不着颜色，移用到文学创作上，即用简练的笔墨，不加烘托，简洁明了地刻画出鲜明生动的形象的一种描写手法。采用白描手法写的诗歌，看似平淡，细细品味，却意味深长。如孟浩然《春晓》、陶渊明的《归园田居》（少无适俗韵）都惜墨如金，分别粗线条的勾勒出春天的景象和诗人归隐田园的情景。 

    工笔是对事物注重局部细节描写，对之进行精雕细刻、浓墨重彩的描写。如王维的《待储光羲不至》：“重门朝已启，起坐听车声。要欲闻清佩，方将出户迎。晚钟鸣上苑，疏雨过春城。了自不相顾，临堂空复情。”诗人紧扣题目中的“待”字，描写了诗人等待客人到来的种种情景：清早启门待客来，但坐立不安，时坐时起。接着又描写听觉上的幻境，然后又通过景物描写（晚钟鸣上苑、疏雨过春城），从早到晚，友人还是没有来，而是自己多情（空复情）。在诗中，诗人通过一系列的细节描写（动作、神态、心理、景物），表达了盼望好友到来的急切心情以及好友未至的怅惘心情。 

4、虚实相生/动静结合 

    虚实相生和动静结合是古诗词中描写景物最常用的两种角度。在高考命题中，分析诗词虚实和动静手法的题目出现频率较高，考生在具体辨析时也容易混淆。 

    虚实相生在诗词中是指现实中的景、物、事与想象中的景、物、事互相映衬，相互渗透和转化，交织在一起表达同一种思想或情感的艺术手法。它能大大丰富诗中的意象，开拓诗的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美情趣。 

    在文学作品中，“实”与“虚”只是相对的，所谓“实”是指客观世界中存在的景、物、境，包括客观的、具体的、有据的、有形的、已知的、现实中的、眼前耳濡目染的各种“象”。所谓“虚”是指虚拟的景、物、境，包括主观和、无形的、无据的、假设的、已经过去的或者未来将出现的景象，还包括梦境和神仙鬼怪世界等。如在柳永的《雨霖铃》一词中，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”虚写外，写的都是眼前实景实物实情，写词人与心上人不忍分离又不得不分别的心情；下片主要描写了别后生活的设想，全是虚写。全词虚实结合，淋漓尽致地抒发了别离时的依依不舍的心情。又如李白的《梦游天姥吟留别》和《古风》（西上莲花山）及李清照的《渔家傲•记梦》三首游仙诗都是通过描写光怪陆离的仙境来反映现实社会的黑暗。 

    在诗词中，虚景与实景的关系，有时是相反相成形成鲜明的对比来突出中心。如姜夔的《扬州慢》中虚写了昔日扬州城十里长街的繁华景象，实写了经过战乱后的“尽荠麦青青”的凄凉景象，一实一虚两幅画面对比鲜明，深切抒发了词人的黍离之悲。有时是相辅相成形成渲染烘托关系来突出中心。如欧阳修的《踏莎行》，上片实写，通过初春景象来反衬行人的离别愁绪，下片虚写，通过假想妻子凭栏远望，思念行人的愁苦之相，来写愁思，妻子思念丈夫，丈夫想念妻子。 

    动、静是对诗词中的景、物作动态或静态角度的描写，它往往通过比喻、拟人、夸张等修辞手法来生动形象地写出了景物的特征或寄寓作者思想情感。动、静两者相互映衬，构成一种情境和意趣。如王维的《山居秋暝》在前三联中成功地运用了动静结合和虚实结合的手法，为读者描绘了一幅静谧、恬淡的田园图画，诗中有画，画中有诗。这为后面作者表达归隐思想作铺垫。 

5、比喻/象征 

    比喻就是打比方，它根据事物之间的相似点，把某一事物比作另一事物，使语言表达更生动形象的一种修辞手法。比喻的基本结构包括本体、喻体、比喻词三部分，从形式上看可分为明喻、暗喻、借喻三种。如白居易的《琵琶行》中描写琴声高低变化：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”诗人用“急雨”“私语”“大小珍珠”来比喻琴声高低变化的情景。如骆宾王的《咏蝉》在第五、六句中，纯用比喻修辞手法：“露重”“风多”比喻社会环境的压力；“飞难进”比喻政治上的不得意；“响易沉”比喻言论上受压制。蝉如此，人也如此，全诗诗人以蝉自喻，抒发自己壮志未酬的情感。 

    象征是指借助描写具体形象的外在特征来表现某种抽象深邃的概念、思想、情感的艺术创作手法。象征的本体意义与象征意义之间本没有必然联系，但通过艺术定对本体事物特征的突出描写，会使读者产生由此及彼的某种联想，从而领会艺术家所表达的思想、观点、情感等抽象的意义。象征可以根据人们习惯和约定束成，往往选择人们所熟悉的象征物作为本体，表达一种特定的思想意蕴。如喜鹊象征吉祥，乌鸦象征厄运；鸽子象征和平，鸳鸯象征爱情等等。象征可以使抽象的概念具体化、形象化，也可使复杂的深刻道理浅显化、单一化等。 

    在诗词中，松竹梅菊、日月星辰、飞禽走兽等自然万象往往被人们赋与某种情感和象征意义，诗人借助它们表达一定的思想情感。如陆游的《卜算子•咏梅》，王冕的《白梅》（冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春）都采用托物言志的手法，借梅的形象表达作者的理想追求，表达了诗人不与世俗同流合污的思想感情。 

总之，比喻与象征有着很大的差别：前者本体和喻体之间要求“形似”或者“神似”，后者象征意义与本体事物间要求“神似”；前者是以物比另物，比喻的对象是让人看得见、听得见、摸得着的具体对象，后者是以物显义，即不把意思直接说明而让读者去联想、领会，象征意义往往是抽象的，不可捉摸的；前者只限于修饰语句，后者作为文学创作基本手法，它主要立足全文，至少是文章的一层或一个段落。

2.4.3表达技巧常用关键词及其效果

1、修辞方法：

（1）比喻：用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用，更加生动感人。

（2）比拟：把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

（3）设问：先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

（4）反问：用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

（5）借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

（6）对偶：用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

（7）夸张：对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

（8）用典：用典是古诗词中常用的一种表现方法，能够起到含蓄、洗练、委婉和联想翩翩等作用。既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力，在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的影响。古诗词中的用典有以下几种情形：①点化前人语句②引用神话故事③运用历史故事。

（9）点化(化用)：对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。

（10）反复：叠字叠词叠句：作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用，更加生动形象。思想感情的表达更为绵密曲折，音节流美，增强语言的音乐美、修辞美。

（11）排比：把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

（12）双关：在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。

2、表现手法：

（1）直抒胸臆：直抒胸臆就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。这种方式比较直观。

（2）间接抒情：诗人们往往借助多种修辞艺术，委婉地表达自己的思想感情。分为借景抒情、托物言志，情景交融。

（3）借景抒情：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

（4）情景交融：这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。

（5）乐景与哀景的关系：一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到一倍增其哀乐的效果。

（6）渲染与烘托：渲染与烘托本都是中国画中的一种技法，渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，显出物象阴阳向背，以加强艺术效果，这样一种加浓形象的手法。诗歌中则是指对环境、景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。对同一事物，可以从正面渲染，也可以从侧面烘托。

（7）衬托与对比：衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象。分正衬和反衬。正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体。反衬就是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体。对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏。用对比的方法，揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量。

（8）虚实结合：在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：一是神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。二是已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。三是设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。简单说，“虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从我们读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事则为实。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的；有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。

（9）动静结合：这种写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。

（10）正侧结合：对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。侧面描写的方式给读者留下更多的想象余地。

（11）点面结合：点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。往往得到指出一点，隐括全面的效果。

（12）细节描写：诗歌中真实生动的细节描写，能获得“见微而知著”的效果。

（13）观察角度的变化：描写要有层次性——由远到近或由下而上等。看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。

（14）白描工笔：原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。

（15）以少总多、以小见大：以少总多应具有以下特征：概括性：所表现的事物所具有的共性、必然性，能够启发读者的联想。具体性：指所表现的事物具有个性、偶然性，体现为感性的，能够读者的联想。

    以小见大是以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大的艺术效果。在古代诗歌中，常常表现了窗中观景的艺术趣味，通过有限联想到无限。

（16）诗中有画：就是在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。苏东坡称道王维的诗是“诗中有画”，这评语十分中肯。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面，透着一股空灵微妙的意蕴，

（17）比兴手法：比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。比喻使描写化实为虚，形象更生动，情感更浓郁。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。

（18）铺陈：即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。

（19）象征：象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

（20）联想和想象：多为浪漫主义诗人所采用。联想是指由于某人或某事物而想起其他相关的人或事物，由于某概念而引起其他相关的概念。联想也有许多种类型，如：相关联想、因果联想、相似联想、对比联想、相近联想。由此可见，“相关”“因果”“相似”“对比”“相近”，就是一事物与另一事物的联系，这种联系就是“联想的桥梁”。

    想象可分为不随意想象和随意想象。不随意想象是没有预定目的和计划而产生的想象。梦是不随意想象的极端情况。随意想象是有预定目的、自觉地进行的想象。根据想象的创造性程度的不同，又可分为再造想象和创造想象。再造想像是根据语言文字的描述或图表符号的显示在头脑中形成有关事物的新形象。创造想像是不依赖于现成的描述而按一定目的在头脑中地创造出事物的新形象。它比再造想像更为复杂，更具有独创性。文学艺术方面的创作，科学上的创造发明，都需要创造想像。联想与想象的区别：

    联想和想象既有区别又有联系：联想一定要牵涉到两件事，即从甲事想到乙事，而想象只是对不在眼前的事物想出它的具体形象来。但是联想对于想象的形成往往具有媒介作用，头脑种新形象的形成有时是由联想促成的。联想，比较实在；想象，比较虚幻。联想，想到就可以；想象，就比较具体。

    联想和想象在概念上是有区别的，但在实际写作中往往是交织在一起，共同使用的。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天结合的神来之笔。大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如李白的《梦游天姥吟留别》“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。

（21）抑扬关系：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

（22）似贬实褒：对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬

（23）似褒实贬：对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。

（24）借古讽今（或借古抒怀）：借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。

2.5常见的情感、主旨

2.5.1常见的情感、主旨一览表

深化意境、深化主旨

意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味

言近旨远（语言浅近易懂，主旨深远）

言简意丰（语言简洁，内容丰富）

意在言外（言外之意，言在此而意在彼）、言有尽而意无穷

含蓄蕴藉、委婉（不著一字，尽得风流，语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味）

2.6古典诗歌的分类

    古代诗歌浩如烟海，从《诗经》到清代的诗歌，数量之多，题材之广，令人叹为观止。实在难以完全分类，但就其题材划分，主要有这样几类：

2.6.1借景抒情诗

    借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。

2.6.2咏史怀古诗

    怀古（含咏史）诗是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，借所吟咏的古人、往事来表达自己的感受，抒发自己的情感的诗歌。

    咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。如苏轼的《念奴娇  赤壁怀古》表达的是面对古赤壁战场所产生的对古代英雄的赞美和自己壮志未酬的感慨。

2.6.3伤春伤别诗（闺怨诗）

    古代上流社会的女子常因寂闷孤独而面临美好的春光想到自己韶华将逝，更加思念离家宦游的丈夫或天各一方的情人，所以人们就有了“女子伤春”之说(当然这个“春”可以不指季节，而指恋情)。

    伤春伤别诗往往借对春光消逝的记叙描写或表达对戍边丈夫的思念,或写春光(青春)易逝,光阴不再的感伤,或表达对战争的厌恶。

2.6.4羁旅行役诗

    出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。或写游子漂泊的羁旅愁苦，表达对家乡的思念，或由所见所闻所感触发思乡之愁，表达对亲人的牵挂，或借早行表现对未来的憧憬，闯天下的壮志豪情。

    这类许多诗人的诗中都有，尤以杜牧、李商隐、柳永、秦观、李清照为著。这类诗词亦可称之为思乡怀人诗，其特点多借景抒情，寓情于景，望月伤心，见花落泪，听雨思亲，多少景物都被染上诗人的感情色彩，因而此类诗中常将伤感、迷离、凄苦、寂寞、孤寂、惆怅、忧郁的情怀及种种离愁别绪表现得淋漓尽致，又很婉约、含蓄。

2.6.5山水田园诗

    中国山水田园诗源远流长。唐朝开元、天宝年间形成了一个重要诗派——山水田园诗派。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，或借以表达对现实的不满，厌恶官场、远离浊世，对宁静平和的田园生活生活的向往；或描写美丽的自然风光，表达对壮丽山河热爱；或表现归耕隐居之乐，多抒发质朴、清新、恬淡、闲适、物我两忘的感情，表现不同流俗的清高，追求隐逸，有消极避世的思想。他们的艺术成就颇高，具有用语言艺术再现自然景物的能力。景物逼真，情景交融，意境优美，诗风恬静清朴，而少奔放雄浑。代表作家如陶渊明、谢灵运、谢眺、王维、孟浩然、储光羲、常建等。

2.6.6托物言志诗

    古人很喜欢咏物，仅《全唐诗》便有6021首，初唐504首，盛唐746首，中唐1455首，晚唐3556首。自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情。——这就产生了咏物类诗歌。

“咏物隐然只是咏怀，盖个中有我也。”——刘熙载《艺概》

    诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用比喻、象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物（常有松、竹、梅等意象），即借所咏之物表达自己的情操志趣。或托物显示自己的高洁品质，或托物抒发怀才不遇的伤感。

2.6.7即事抒怀诗

    即事感怀，指的是诗人就某件事发表自己的议论，抒发自己的感慨。古人常以“即事”为题写诗，因一点事由而生发，抒写心中的感慨，或忧国忧民；或反映离乱；或渴望建功立业；或仕途失意闺中怀人；或讴歌河山。所谓“即事”诗，一般来说无严格的界定。许多其他题材的作品，例如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等等，一般皆可笼统称之为“即事感怀诗”。

2.6.8边塞征战诗

    边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边疆战争生活为主要内容的诗歌流派。代表作家有高适、岑参、王昌龄、李颀、王之焕、王翰等。他们继承汉魏乐府及六朝、初唐诗人鲍照、陈子昂等的传统，多以诗歌描写边塞山川景物、风土人情，表现诗人惊异于边塞绝城那迥异于中原的风光；他们的诗或描写塞外风光，或表现戍边将士杀敌立功的慷慨激昂及捐躯赴国难的悲壮；或反映塞外生活的艰辛，连年征战的残酷，将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；或描写望月思乡的苍凉和长年征战的悲苦，将士和亲人相互思念的深沉情感及其不幸遭遇；或讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者，表达对战争的厌恶，对和平的向往。在创作风格上多以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。

2.6.9谈禅说理诗

    诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往与咏物言志诗有共同的特点，分析时要注意把握。

    如苏轼的《题西林壁》诗曰：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”诗中的“庐山”便含有比喻义，后两句的议论隐含许多哲理，既蕴含看待任何事物和问题都应一分为二的意思，又隐含任何一个问题都有多种答案的哲理，还含有和俗话所说的“当局者迷，旁观者清”一样的道理，只不过这句俗话纯乎说理，而苏轼是以形象来喻理。

2.6.10赠友送别诗

    “黯然销魂者，惟别而已。”（江淹《别赋》）作为至情至性的诗人，与挚友分别时，心中会产生一种不吐不快的激情。因此，在古诗词中国诗坛上，赠友送别诗是中占有相当大的比例，而且内容丰富，可谓“说尽故人离别情”。这类诗歌主要抒写离别之情，借对送别情景的描写，表达达依依不舍的离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿；有伤心、有惆怅、有期望等。

    古代的交通不发达，人们“相见时难别亦难”，诗人们抒写了大量的这类诗词，给后人留下了宝贵的精神财富，其中不乏脍炙人口的名篇佳作。这些作品大多写得情真意切，感人肺腑，余味深长，令人击节叹赏：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，诗人无尽的友情熔铸在诗情画意中；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，诗人深挚的情谊包含在殷勤的祝福中；“惟有相思似春色，江南江北送君归”，诗人的相思之情充塞在天地春色中；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，诗人的质朴与豪爽寄托在朴素无华的语言中；“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗人晶莹透明的冰壶装下了理解和信任；另有表现为友人路途遥远、前途担忧，表达对友人的关心、关切；“莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎”，对朋友的祝福劝勉之意等等。

第三部分：探究古典诗歌鉴赏答题技巧

3.1古典诗歌鉴赏的基本步骤

3.1.1整体把握

命题者命制的古典诗歌鉴赏试题所考查的内容无外乎三方面：作者借助“什么”，运用哪些“表现手法”，抒发了何种“情感”。三字秘诀中所说的“象”即“意象”。也就是说作者寄托情感的“附着物”是什么。“情”即“情感”。“法”即“表现手法”。因此，在鉴赏古典诗歌时，最重要的是要抓住这三方面，做到一审意象，二找表现手法，三品思想感情。下面就这三方面进行分析。

    一审意象。所谓意象，简单地说，就是作者主观感情化了的外界客观事物，作者借助这些客观事物来营造意境抒发情感。例如，张籍在《秋思》一诗中，“秋风”“家书”这两个意象就是理解这首诗的关键，“秋风”为思乡营造了氛围，“家书”则是寄托乡思的直接“工具”。宋祁的《木兰花》这首词中，“觳皱”“客棹”“绿杨”“红杏”“斜阳”“花间”把生机勃勃、一派春意盎然的景色刻画得淋漓尽致。王湾的《次北固山下》一诗中，“青山”“绿水”“江岸潮涌”“风抚船帆”“海日”“乡书”“归雁”把那种春意盎然、时光易逝、游人未归的情思写得无以复加。李白的《菩萨蛮》中“平林”“寒山”“高楼”“玉阶”“宿鸟”“长亭”“短亭”烘托了游子思归的氛围。朱淑真的《秋夜》中离愁别怨意境的营造，“凉床”“月影”“梧桐”“愁情”功不可没。柳中庸的《征人怨》中，“金河”、“玉关”“青冢”“黄河”“黑山”等边塞地名，写了征人的戍边生活。杜甫的《江汉》题目设计者以“片云”“孤月”“落日”“秋风”几个意象让考生分析情景交融的意境，更是对诗歌的意象青睐有加。

    二找表现手法。所谓表现手法，也就是作者在写作中运用的写作手法。当谈到意象时，就不能不说到意境，简单地说，意境就是作者营造的抒情艺术氛围，如果把意象比作珍珠，意境就是装珍珠的玉盘，表现手法则是串起珍珠的彩线，情感则是珍珠在读者心灯照耀下的熠熠生辉的光环。表现手法，简单地说，就是作者把寄托自己的情感的意象通过什么样的方式表达出来。这也是高考出题人考查考生分析鉴赏能力的一个重点。例如：张籍在《秋思》一诗中“行人临发又开封”的细节描写可谓是寻常中见奇崛。宋祁的《木兰花》这首词中的“红杏枝头春意闹”一个“闹”字，化静为动，巧妙拟人，境界全出。王湾的《次北固山下》一诗中“潮平两岸阔”与“潮平两岸失”里的“阔”跟“失”哪个更好，以及李白的《菩萨蛮》中“玉阶空伫立”的“空”好在哪里，都是古典诗词讲究炼字的典型例子。苏轼的《蝶恋花》中“绿水人家绕”中的“绕”字，有的版本写作“晓”，哪个字更恰当，为什么？也是炼字的典范之作。郎士元的《听邻家吹笙》中“疑有碧桃千树花”中以视觉写听觉，通感手法的运用，别具一格。总之，诗人为了表达所要表达的情感，总要精心构思，采用不同的写作手段，达到抒情这一共同目的。要么是即景生情，要么是间接抒情，要么是直抒胸臆，要么是托物言志，要么是借物隐喻，要么是注重细节，要么是巧用修辞，要么是炼字显意，要么是对比衬托，等等。

    三品思想感情。诗言志，诗含情。说白了，诗歌的根本目的就是为了抒情。无非是，作者写作的意象不同，表现手法不同罢了，当然抒发的情感也各有千秋。因此，我们要求考生在鉴赏古典诗歌时要“知人论世”。有的诗人抒发的是怀才不遇、壮志难酬之情，有的则是游子思归、念家思亲之意，有的是友谊长存、知音相知之思，等等，不以而足。高考命题人若问张籍在《秋思》一诗中表达了什么情感，“秋风”“家书”这两个意象让人不难想起思乡之情。晏几道的《鹧鸪天》一词，“杜鹃啼鸣”这一意象无不表达了作者无法主宰自己的生活、浪迹天涯、有家难归的感慨。梅尧臣的《东溪》中“眠岸有闲意的野凫”“著花无丑枝的老树”抒发了作者喜爱自然、追求恬淡闲适的情趣。

    总之，我们只要在鉴赏感知诗歌时，抓住以上三个方面，认真总结，反复练习，在高考古典诗歌鉴赏这方面，取得高分也不是高不可攀，因为高考选择的诗歌大多都是典型的具有代表性的大家没有多大争议的诗歌。

    【常用的表述方式】这首诗写了什么（意象或者事情），通过什么方法（某种表达方式、修辞方式、表现方法），写出了（意象或者事情）的什么特征，对于表现（突出）什么思想（感情）起到了什么作用。

3.1.2审题思考细化

    审题时用笔标注题目中的要点，做到全面细致，审清题目命制的角度，是思想内容的理解，还是艺术技巧的鉴赏。根据要求寻找答题思路的切入点。审题时要特别注意，题目要求是涉及诗的整体呢，还是只涉及某一联、某一句或某一词呢。思考问题要多方面入手，不要想当然、轻巧为止，要在重新整体把握诗歌的基础上再答题。要注意以下几个方面：

1、审题失误

    审题失误常见的有：错将“描写的景物有什么特点”看成是“景物描写有什么特点”；混淆表现手法是全诗的还是某一两个句子的，是处于主要地位的还是处于次要地位的；分析“异曲同工之妙”时大谈思想感情，不明白这个“妙”主要指方法和技巧上的特色；在对律诗诗句的赏析中错把颔联当颈联或相反；忽视对背景注解的审读，导致对诗歌特定思想内容的错误理解等。

【对策】审题要具备基本的知识背景，包括文学常识、语言知识，这样才能读懂题目里涉及的一些概念(如颔联与颈联)和古人对作家作品的评价。读题要全面，不要忽略每一个细节；要专注细心，逐字逐句，甚至咬文嚼字。要抓住关键词语，对可能引起误解的概念反复推敲。要弄清楚题目问的是什么，怎么问的。问什么，答什么；怎么问，怎么答——做到问与答对缝合隼，准确无误。

2、积淀先入

    古诗内容丰富，主题多样。学生积淀和内化的思想内容相对于浩如烟海的古诗词来说，还是有限的。有些名篇已经非常牢固地积淀在学生心里，有些内容则接触较少，相对比较淡薄。所以，一旦试题所选古诗稍微“冷”了一点，同学们常常会“积淀先入”，把那些印象深刻的内容调动起来，丢开文本乱答一气。如有些诗歌的景物要结合全诗认真分析，不能仅靠几个常见意象就判断是哀景或乐景。如贾至的《春思》中“草色青青柳色黄，桃花历乱李花香”一句问有何特点，很多学生从“柳色黄”“桃花乱”判断春天的衰残，其实接连在“草色青青”之后的“柳色黄”是指柳叶初发，嫩黄可人，而此处“历乱”是取花开烂漫之意，所以诗歌的上联描写了一番明媚动人、生机盎然的春景。

【对策】一是整体把握诗歌内容、主旨要到位，二是平时要多赏析一些内容可能比较“冷”的古诗。

3、比较粗疏

    比较粗疏指对比较鉴赏题里诗歌的鉴赏和答题粗糙疏忽，不细心品味和比较。这种题目相同点可能好找一些，而不同点非仔细揣摩不可得。相对这种题型，更多的是两首诗放在一起比较鉴赏。命题人往往从意境、感情、技巧和语言等方面择其一点或两点来设置比较性的试题，我们平时要多练习。

【对策】做好比较鉴赏题，必须以独诗鉴赏为基础，所以首先要重视独诗鉴赏题的训练。在训练中加强古诗鉴赏常识的积累和内化，提高对意境、感情、技巧和语言的感受力。其次，要仔细审题，看清楚题目的关键，这个关键通常是设题角度：有景物、感情比较、技巧比较、语言比较、构思比较等，抓住了设题角度，才能为比较性分析限域和定向，不致粗放和胡答。再次，要用细心去感受和发现。一般来说，比较景物的特点和表现技巧的题相对好做些，而分析情感异同类试题就难多了。所以你要从写作背景、语言形式上去细心体会和感悟，揣摩它们在情感表达上的差异。

3.1.3表述有法

    在鉴赏答题过程中，要特别注意以下几点：

1、就诗论诗，不蔓不枝。

    高中阶段的鉴赏要求是初步鉴赏，强调对诗词本身的特点进行思考和回答。故无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。因而考生应该紧紧扣住诗词本身来阐述，选取诗词中主要的、突出的诗句用概述性的语言来阐述。

2、分点答题，点后例证。

    要点要齐全，要多角度思考，这样思路比较清晰，利于别人阅读和评卷教师给分。

3、品评技巧，品味语言。

    诗词的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，答题时一定要根据要求，抓住诗词本身特点，把握其艺术技巧。

4、专业术语，适量点缀。

    力求用语准确、简明、规范，如“有我之境”“无我之境”“以我观物，万物皆著我之色彩”“言有尽而意无穷”“含不尽之意见于言外”等理性语言可恰当地运用上，这样可以使答案显得厚实，有深度和力度，技高一筹。

5、注意表述严密、条理清晰、逻辑合理、卷面清爽等。

3.2读懂诗歌的注意点

3.2.1读透诗题

    凡读诗，必须读全诗，即从题目入手，直到最后一个字，凡有注释的，包括注释在内。事实上，许多读者，特别是中学生，尤其是面对考题上的诗，往往只记住诗句，而忘了题目。殊不知，有些题目也是诗词整体意义不可分割的一部分。丢了题目，等于给自己的理解设置了障碍，抛弃了对诗词内容或情感把握的切入口。因为，诗词的标题，往往能给我们读诗提供许多有益的启示：

    它或者点明写作背景，如王维《使至塞上》、贾岛《寻隐者不遇》；或者概括诗歌的主要内容，如曹操《观沧海》、贺知章《咏柳》；或点明诗歌意象，如柳宗元《江雪》、王冕《墨梅》；或表明作诗目的，如李白《赠汪伦》、李商隐《夜雨寄北》；或表达诗人情感，如李绅《悯农》、王昌龄《闺怨》等。再如，杜甫的《春夜喜雨》，题目既交待了季节、时间、对象，又表达了心情：“喜”。李益的《喜见外弟又言别》，题目不仅交代了人物间的关系，同时又叙述了情节：“见”——“别”，更重要的是描写了情感的不同特征：喜悦与哀愁。王安石的《桂枝香•金陵怀古》，题目既明确了地点：一个富有历史厚重感的地点“金陵”，又交待内容，同时也暗示了情感的指向“怀古”。面对这样的题目，纵然不读诗，也可以引发丰富的联想。

    读题目，不但可以帮助我们理解诗词的内容，把握所抒的情感，还可以帮我们正确地把握诗词的主旨。因为，有时诗作本身并没有直接传达出诗的主旨，而是靠诗题直接揭示。如唐朝朱庆馀的《近试上张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿：画眉深浅入时无？”这首诗表面写闺意，实质是诗人以闺意作比，向主考官征求意见，反应了封建社会考生们彷徨的心理。因此把握诗题“近试”二字，对领略诗的主旨至关重要。

3.2.2读懂开头 

    开头往往点题，交代写什么，或者创造氛围，或者奠定基调。读懂开头，一要联系诗题。二要突出五“何”：何人、何时、何地、何事、何景。三要体会感情基调。如王闿运的《晓上空泠峡》：“猎猎南风拂驿亭，五更牵缆上空泠。惯行不解愁风水，瀑布滩雷只卧听。”其中一题为：“本诗前两句描写了怎样的情景？”这两句开头无非是在点题，因此抓住题目便不难发现本题的答案：在猎猎南风的吹拂中，诗人在五更时分离开驿亭乘船向空泠峡溯流而上。

3.2.3把握诗眼

    “百炼成字、千炼成句”。诗人们作起诗来常常是“吟安一个字，捻断数茎须”，而这千锤百炼得来的一句诗或一首诗中最精炼传神的一个字，便成为全诗的点睛之笔，被谓之“诗眼”。以字的形式出现的“诗眼”，实际上就是古人所说的“炼字”问题，如“红杏枝头春意闹”，此句借一“闹”字而境界全出；以句的形式出现的“诗眼”，属“炼句”问题。词眼的表现多以句的形式出现。如李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”比喻愁之多，愁之连绵不绝，形象生动具体概括性强。

    诗眼问题是诗词鉴赏语言层面最值得关注的问题。准确找出“诗眼”，就找到了一条鉴赏的捷径。而对“诗眼”的寻找与鉴赏也是高考诗词鉴赏题的一个重要考点。

1、找准诗眼，就一首诗而言，诗眼指某一联或某一句，它们一般是：

（1）全诗的主旨所在

临洞庭上张丞相 

孟浩然

八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

    这首干谒诗委婉地表达想入朝为官的愿望，希望张丞相引荐。因此诗眼应该是颈联“欲济”二句。意思是说：想找到出路却无人引荐，正如无船渡湖自己不甘心闲居无事，想出来做一番事业，出仕求官。与诗的主旨吻合。

（2）含有某种哲理的诗句

望岳 

杜甫

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

    这首诗字里行间洋溢着青年杜甫的勃勃朝气。尤其是尾联的两句，更显示了青年杜甫不怕困难，敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。而全诗的主旨和诗眼也正是尾联。此二句既具有象征意义又蕴含着哲理，而这也正是这首诗千百年来一直为人们所传诵，至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。

（3）全诗最精彩和关键的诗句，尤其是精炼的动词、形容词所在的诗句

山园小梅 

林逋

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。

疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。

幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

    颔联为全诗最精彩和关键性诗句，故为诗眼。它以“横斜”描绘梅枝稀疏的倩影，以“浮动”状写梅花缕缕袭来的幽香，再以朦胧的月色，清澈的溪水衬托，表现了梅花的高洁、优雅的气质风韵。

2、找准诗眼，就某一联或某一句而言，诗眼指某一字，一般是：

（1）“句中眼”，即精炼生动的一个字，多指运用了一些修辞格的字或词类活用的一个字。

泊船瓜州 

王安石

京口瓜州一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

    句中第三句的“绿”字为诗眼。形容词“绿”活用为动词“吹绿”。它既描绘了江南美丽的春色，寄托了诗人浩荡的情思，又极富有表现力。据洪迈《容斋续笔》载：开初为“到”改为“过”“入”“满”等字都不理想，只有“绿”字最为精警。这是因为前四字都只从风本身的流动着想，粘皮带首，以此描写看不见的春风，依然显得抽象，也缺乏个性；“绿”字则开拓一层，从春风吹过以后产生的奇妙的效果着想，从而把看不见的春风转换成视觉形象——春风拂照，百草始生，千里江岸，一片新绿。

（2）对后世文学作品影响极大的一个字，尤其是点石成金的动词。

题李凝幽居 

贾岛

闲居少邻并，草径入荒园。

鸟宿池边树，僧敲月下门。

过桥分野色，移石动云根。

暂去还来此，幽期不负言。

    全诗只是抒写作者走访友人李凝未遇这样一件寻常小事。但颔联尤为著称，成为历来传诵的名句。“宿”“敲”成为诗眼。对后世诗歌锤炼词语影响很大。“推敲”二字有这样的故事：一天作者贾岛骑在驴上，忽然得句“鸟宿池边树，僧敲月下门”，初拟用“推”字，又思改为“敲”，在驴背上引手作推敲之势，不觉一头撞到京兆尹韩愈的仪仗队，随即被人押到韩愈面前，贾岛便将做诗得句下字未定的事情说了，韩愈不但没有责备他，反而立马思之良久，对贾岛说：“作‘敲’字最佳矣。”后来两人便成为忘年交。这两句话初看费解，难道诗人连夜晚宿在池边树上的鸟都看到吗？其实，这正是诗人构思之巧用心之苦。正因为月光皎洁，万籁俱寂，因此老僧（或许即指作者）一阵轻微的敲门声，就惊动宿鸟，或是引起鸟一阵不安噪动，或是鸟从窝中飞出转了个圈，又栖宿巢中了。作者抓住这一瞬即逝的现象，来刻画环境之幽静，响中寓静，有出人意料之胜。倘若用“推”字，当然就没有这样的艺术效果了。

    要准确找出诗眼，除了要掌握方法技巧外，还要具有鉴赏诗词的一般常识，了解作者的身世、流派、作品的风格及写作诗词的背景，吃透其中的用典，扣住关键性的字、词、句。做到字不词，词不离句，句不离全诗，并要反复吟诵，读出味道，读出感情，认真体味，多读鉴赏作品，尤其是历代“诗话”“词话”。久之，找诗眼也就不困难了，鉴赏也就找到了捷径。

3.2.4读出变化

    近体诗的第三句或第三联往往是全诗的“转”之所在。在内容或写法上常与前面有所变化。

1、内容上，往往由前面的叙述或描写转为议论或抒情。

    如2006 年全国卷Ⅰ：黄庭坚的《题竹石牧牛（并引）》

    野次小峥嵘，幽篁相倚绿。阿童三尺棰，御此老觳觫。石吾甚爱之，勿遣牛砺角！牛砺角犹可，牛斗残我竹。

    问：“这首诗可分为几个层次？”很明显这首诗可分为两层：前两联为一层，描写画面内容；后两联为一层，对画面内容发表议论。

2、如果第三句或第三联仍在写景，那么在写法上往往会有所变化。这种变化的主要表现有：高与低，动与静，远与近，形与声，虚与实，正面与侧面等等。

    如2006 年天津卷张籍的《凉州词（其一）》

    边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。

    其中一题要求分析本诗所运用的衬托对比和虚实相生的艺术手法。该题并不是在考查抽象的概念。所谓的“对比”“虚实”其实就是“变化”。第三句所写之景与前两句相比，一是所闻与所见的对比，二是虚与实的对比；前两句所写之景，又形成了高与低、动与静的对比。而这恰恰就是解答该题的关键所在。

3.2.5读懂意象

1、把握意象表现的情感

    诗歌中所写之“景”、所咏之“物”为客观之“象”；借景所抒之“情”，借物所言之“志”为主观之“意”。在诗歌中，很多景物往往用来表现特定的感情，这就是所谓的“意象”。如“菊花”常表坚强清高，“梧桐”常表凄凉冷清，“日暮”多表惆怅伤感,“明月”多与思乡、思人有关，松、菊、梅、竹与性格高洁相联，折柳与古代的送行相配等等。这些相对固定的“意象”对于我们理解和鉴赏古诗词意义重大，特别值得我们注意和把握。

    如2006年浙江卷《正宫·叨叨令》：

    溪边小径舟横渡，门前流水清如玉。青山隔断红尘路，白云满地无寻处。说与你寻不得也么哥，寻不得也么哥，却原来侬家鹦鹉洲边住。

    其中有这样一题：“本曲前四句运用丰富的意象勾勒出一幅美丽的自然图景，其中________意象体现出温润柔美的特征，而_________意象则给人以飘逸渺远的感受。”通过分析可知，前四句中的主要意象有“流水”“青山”“白云”，而根据题中提示的意象特征，不难明确答案，前者为“流水”，后者为“白云”。

    又如2010年江西卷《送人归京师》：

    门外子规啼未休，山村落日梦悠悠。故园便是无兵马，犹有归时一段愁。

    其中一问要求指出诗中“子规”意象的含义。依据积累，杜鹃鸟，俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。传说中的蜀帝杜宇的魂魄所化。常夜鸣，声音凄切，故借以抒悲苦哀怨之情。

此外，一个意象在不同的诗词中也可以表示多种感情。如“登高”意象，既可表“怀远”，也可表怀才不遇、壮志难酬的感慨，赏析时一定要作具体分析。

2、强调由象入境

读诗赏诗，要去感受和思考诗人所表达的情感和诗词的潜在意义，即诗词的意蕴，要懂得由象入境。意象即“表意之象”，也就是“表达某种抽象观念和哲理的艺术形象”。它是意和象的复合体，是作者的主观心意和客观物象凝聚的表现，是作者精神和外在物质的统一，由情和景这两个因素组成的。意象组合在一起形成一个整体就是意境。意境是诗人通过语言营构的一种情景交融、虚实相生并具有强烈感染力的艺术氛围，是一种可诉诸视觉感受的生动画面。这个画面可观可闻、可触可觉、可动可静、可思可感，不但有声色、形状、温度、质感，更有意蕴，更有“内在”的精神。

3、意象的作用

（1）营造氛围。如《琵琶行<并序>》中的“枫叶荻花秋瑟瑟”句，就营造出与朋友离别时的萧瑟、落寞的氛围。

（2）奠定情感基调。如柳永《雨霖铃》开头三句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，

为全词奠定了凄凉、伤感的基调。

（3）借景抒情。这是诗歌惯用的“伎俩”，凡诗歌中有描写的景物，一般都具有这一作用。

塑造背景或环境。这一作用与“营造氛围”有相似之处，但亦有不同，那就是通过多个意象组合——意象群，为人物的活动提供背景或环境，这种作用在山水诗、边塞诗中运用较多，如王昌龄的《从军行》之“青海长云暗雪山”即是。

（4）塑造意境。其与“塑造背景或环境”有所不同。意境是作者抽取自然景物中的多

个特定景物以进行描绘而表现出来的境界和情调，它展现给读者的是一幅立体感强的画面，目的是给人以身临其境之感。对于读者而言，也只有“临其境”或“入其境”才能感知境界之妙以及作者的情感。如“明月松间照，清泉石上流”、“渡头余落日，墟里上孤烟”、“大漠孤烟直，长河落日圆”、“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”等都是意境深远的诗句。

（5）衬托人物气节或性格。这种作用在写物诗中较为普遍，在表达技巧上，常用象征手法或比喻修辞。如雪、竹、梅、松、鹤、荷、平仲、金风玉露等等，衬托人物品行高洁、性格坚毅、情感纯洁等。

（6）以景衬境。这一作用在山水诗中运用最多，如以闹景衬静境——“竹喧归浣女”，以动景衬静境——“莲动下渔舟”，以暖景衬冷境——“日色冷青松”，以亮景衬暗境——“返景入深林，复照青苔上”，以满景衬空境——“雁字回时，月满西楼”，以物语（或物态）衬心境——“废池乔木，犹厌言兵”，等等。

（7）以景衬情。这种作用在诗歌中亦常出现，其表现为诗人用意象颜色的浓淡衬托情意的浓淡，这种方法又往往与谐音双关的表达技巧相关联。如李白的《春思》中“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”句，就是用桑草之“碧”“绿”衬托相思情浓，“丝”“枝”分别与“思”“知”谐音。还有用悲景衬悲情、用喜景衬喜情或用喜景衬悲情，如杜甫的《登高》一诗，是用悲景衬悲情，而其《绝句•江碧鸟逾白》则是用喜景衬悲情。

    以上这些作用在诗词中并不具备性，一首诗歌中，所有的作用可能都兼而有之，这就要求在鉴赏时，不能顾此而失彼。

3.2.6注意注释

    赏读诗词，离不开注释。注释往往能帮助我们了解作者、作品的背景以及其他有关情况，有些注释还能替我们解释一些生僻难懂的词，介绍有关典故的出处和提示用典的意思。

高考中出现的鉴赏古诗词考题，它的注释更具实用性。它除了帮生理解诗句的意思外，还往往暗示诗词的内容，或意境或其写作风格。

    如比较阅读两首诗：

近试上张水部 

朱庆余

洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。

妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。

酬朱庆余 

张籍

越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。

齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。

[注]朱庆余平日很得水部郎中张籍的赏识，临考试前写下此诗，征求张籍的意见，而张籍则以酬诗的方式作了回答。两首诗都用了“比”这种写法。                                                                                                                                                                         

    一问为：从两诗的内容上看，朱诗表达了诗人怎样的心情？张诗对此表明了什么看法？如果没有这个注释，许多考生恐怕看不懂诗的内容，更谈不上回答准确了。有了这个注释，就大大降低了答题的难度。

    又如 2007 年福建省的高考诗词鉴赏题：

武夷山中 

[宋]谢枋得①

十年②无梦得还家，青峰野水涯。

天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？

[注]①谢枋得：宋末信州（今属江西）人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。②十年：宋德祐元年（1275），诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。

    问题是这首诗体现了诗人什么样的思想感情？有了这两个注释，诗人所抒发的国破家亡之恨和决心学习梅花凌寒独开的不屈的斗争精神，就容易明白了。

    注释虽短短一二句，却是暗示。介绍写作背景，是在暗示本诗的思想内容；介绍相关诗句，是在暗示本诗的用典或意境；介绍作者，是在暗示本诗的写作风格。所以，仔细研读注释，可以为揣摩诗词的隐含义、为进一步深入分析鉴赏作准备。

3.2.7知人论世

    所有的诗词其实都是诗人的所见所闻所感所思。诗人的审美情趣、人格理想、时代影响等往往体现在其诗词创作中。所谓“知人”，就是要掌握作家的生平和诗词风格，这是因为任何一个作家都有自己的风格，这既是作家成熟的标志，也是一个诗人的审美理想与追求的体现；所谓论世，就是要了解作家所处的时代风貌，把诗人及其作品放到广阔的时代背景上，特别是当时的文化背景上，才有可能看到诗词艺术的奥秘。

    了解了诗人的思想性格和生平遭遇，了解了诗歌创作的时代背景（包括时代氛围和社会风俗）和创作目的，从而设身处地的揣摩诗人的心境，理解其思想内涵和艺术技巧，这样才能提高对诗词的理解和鉴赏能力。三国鼎立战乱频繁，才促成了慷慨悲凉的建安风骨；正因唐朝的繁荣富强，才有了非同凡响的盛唐之音；李煜经历了从一国之君沦为阶下之囚的人生剧变，才有了亡国之痛楚；因为山河破碎，南宋诗人集体伤感，等等。如《东坡》一诗，该诗的作者苏轼一生坎坷多磨难，但不论处于怎样的逆境，他都能坦然面对，旷达开朗。而结合原诗及试题中的注释，不难发现，这首诗正表达了作者这样的情怀。

    具体地把握诗词意境、作者风格还只是对诗词价值的相对单一取向，并不全面。因为有的诗词还具有它的现实意义，所以在鉴赏时，还必须联系作者写作的当时背景（包括社会、文化、政治背景）和作者的生平等因素。如此，才能具体、全面、客观、公正地鉴赏诗词。这也从一个侧面告诉鉴赏者：必须具备一定的历史知识和了解相当一部分作者的生活经历及其思想状况。如在《石头城》一诗中，只把从悟中得到的“抒发作者对‘故国’昔盛今衰的感慨”作为鉴赏的最终内容是远远不够的，而且也违背了作者作此诗的真正意愿。因为诗人刘禹锡在写这首诗时，唐帝国已日趋衰败，朝廷里大臣相互排挤，出现了“牛李党争”，宦官专权依旧如故；地方上藩镇割据势力又有所抬头。所以他写这首诗的主旨应是讽喻现实，即借六朝的灭亡来抒发国运衰微的感叹，希望当时的统治者能以前车之覆为鉴。

    由上面两例可知：只有“知人论诗，知世论诗”才能理解得全面透彻，真正的理解诗人情感，才能真正“解其中味”。由此推想，不了解陶渊明的“不为五斗米折腰”的豪气，就难以理解其“开荒南野际，守拙归园田”的逍遥；不了解杜甫的大济苍生的理想和安史之乱的战火惨烈，就难以理解“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的博大；不了解文天祥的抗元历程，就难以理解“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的决心……正是中国的传统文化和时代气息的共同作用，造就了一批风格各异的诗人。所以要理解诗作，就不能离开对诗人的品读，对历史的了解。实际上，就是在读中国社会发展史，读中国文化发展史，读中华民族的人文精神。

    做到“知人论诗，知世论诗”一要了解作家的生平、思想、创作风格，二要了解某个时代的风貌，三要读好作品的“序”。

    如2010年安徽卷 阅读下面这首诗，完成试题。（8分）

岁暮①

杜甫

岁暮远为客，边隅还用兵。

烟尘犯雪岭②，鼓角动江城。

天地日流血，朝延谁请缨？

济时敢爱死？寂寞壮心惊！

[注]①本诗作于唐代宗广德元年（763）末，时杜甫客居阆州（今四川廊中）。②雪岭：又名雪山，在成都（今四川成都）西。雪岭临近松州、维州、保州（均在今四川成都西北），杜甫作本诗时，三州已被吐蕃攻占。

    其中一问要求学生结合全诗作简要分析诗人为什么会发出“寂寞壮心惊”的感慨，在鉴赏过程中，学生不但要细读本诗，了解诗人境遇、主观志向，明确注释中点明时局背景，还要做到知人论世，根据平时所学习的杜甫的诗歌，了解杜甫的终生志向，然后进行综合思考，才能不遗漏要点，参是：边境发生战事、时局艰危，朝廷中无人为国分忧；岁末暮年，漂泊异地，政治上被冷落，孤独寂寞；诗人崇高的责任感、强烈的爱国热情与艰难的处境、报国愿望的难以实现形成巨大的发差。

3.2.8辨清类别

    诗人千千万，诗词万万千，但不论有多少变化，诗词仍可以归为不同的类别。而每一类别的诗词各有其特点，把握了这些特点则有助于更好地鉴赏诗歌。如从表现的内容上可分为边塞诗、田园诗、伤别诗、羁旅诗、写景诗、托物言志诗、咏怀古迹诗等；从抒发的情感上看可以有离愁别绪、建功立业、怀才不遇、感时伤世、忧国忧民、热爱自然等。从高考命题的角度看，高考鉴赏的古代诗词更多是写景、咏物、咏史的作品。因此，笔者这里将就这几类诗词的鉴赏技巧加以介绍：

1、鉴赏山水田园诗，要注意从以下几个角度去掌握。其一，把握形象的特征和寓意；其二，体味诗歌情景交融的意境；其三，领会诗人写景所表现的情感。其四，分析诗歌的写作技巧和语言特色。

2、鉴赏咏物诗，要注意从以下几个角度去掌握：其一，欣赏作者对于所咏之物特点的把握和刻画，即意象分析；其二，把握作者在描摹事物中所寄托的感情；其三，分析咏物诗的写作技巧。

3、鉴赏边塞诗，要注意从以下几个角度去掌握：其一，了解诗歌创作的时代背景，即把握时代特征；其二，推敲作品中蕴含的不同的思想感情；其三，体会不同的艺术风格。

4、鉴赏咏史诗，要注意从以下几个角度去掌握：其一，弄清作品所涉及的历史事实、有关人物和用典；其二，揣摩作者写这段历史、这个古人的意图所在；其三，推敲作者对待这段往事、这个古人的态度，归结作者所要表达的思想感情；其四，分析作者咏史抒情时的写法。

3.3江苏省高考常见出题类型及答题模式

3.3.1形象

（一）常考题型

1、诗词描绘了一幅什么样的画面？（怎样的景象？营造了怎样的意境？）

2、从“景”与“情”的角度赏析诗歌（怎样融情于景）

3、诗歌刻画了什么样的人物形象

（二）典型题目

1、                    鹧鸪天·代人赋①　辛弃疾 　　

陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。 　　

山远近，路横斜，青旗②沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

①这首诗作于作者遭解官归居时。②青旗：酒旗，酒店门外用青布做的幌子。

【题目】词的上阕描绘了怎样的景象，请简要叙述。（5分）

【答案】初春时乡村一派生机盎然的景象：田间桑树萌发出新芽，东家蚕种已孵出幼蚕；平缓的山坡上长着细嫩青草，黄色的牛犊在那儿鸣叫；夕阳斜照着初春傍晚的树林，晚归的乌鸦散落在那儿栖息

【解题规律】

找出意象→展开联想，再现画面→概括景物的氛围、特点（答案最好呈总分或分总结构、得分点全面）

2、       江行 [宋] 严羽 　　

暝色蒹葭外，苍茫旅眺情。

残雪和雁断，新月带潮生。 　　

天到水中尽，舟随树杪行。

离家今几宿，厌听棹歌声。

【题目】试从“景”与“情”的角度，赏析本诗的颔联

【答案】颔联融情于景。诗中描写了雪“残”、雁“断”、月“新”、潮“生”等凄迷景象，寄寓了诗人的羁旅之情、思乡之感。

【解题规律】抓住意象（写了什么）→概括意境（营造什么）→得出情感（表达什么）（点明技巧）

3、            寻陆鸿渐不遇 皎然

移家虽带郭①，野径入桑麻。 　　

近种篱边菊，秋天未著花。 　　

扣门无犬吠，欲去问西家。 　　

报道山中去，归时每日斜。

【注】带郭：靠近外城  

【题目】诗中的陆鸿渐是个怎样的人，请简要分析。

【答案】诗中的路鸿渐是一个寄情山水、不以尘世为念的高人隐士形象（步骤一）。前四句通过对幽僻、高雅的隐居之地的景物描写，表现了路鸿渐的高洁不俗；最后两句通过西邻对路鸿渐行踪的叙述，侧面烘托了陆鸿渐的潇洒疏放（具体分析）。作者通过这一形象的塑造表现了对隐逸生活的向往和追求（步骤二）。

【解题规律】明确诗歌中的形象（基本特征+什么身份）；结合诗歌具体分析；形象的意义是什么

附：咏物诗常用意象：蝉、梅花、松柏、竹子、菊、鹰、马

伤春离别闺怨诗常用意象：落花、暮春、乱红、南浦、长亭、杨柳、辽西、玉阶、屏风、娥眉、危楼

山水田园诗常用意象：桃花、绿树、黄鹂、空山、明月、春山、云、白鹭、稻香、细鱼、蛙

羁旅怀乡诗常用意象：月亮、柳树、芭蕉、乌鸦、猿啼、丁香、日暮、茅店、驿站、青鸟、浮萍、飞蓬、沙鸥、莼羹鲈脍

咏史诗常用意象：乌衣巷、淮水、后庭花、商女、芦荻

3.3.2语言

（一）常考题型

1  炼字（诗句中最生动传神的是什么字，为什么？某字历来为人称道，你认为好在哪里？

诗中的某字换作他字，两者有何区别，哪个好？请说出本诗的诗眼）

2、分析语言风格（诗歌在语言上有何特色？请分析诗歌的语言风格。谈谈此诗的语言艺术）

（二）典型题目

1、                    小村①

梅尧臣（宋）

淮阔州多忽有村，棘篱疏败漫为门。

            寒鸡得食自呼伴，老叟无衣犹抱孙。

            野艇鸟翘听断缆，枯桑水啮只危根。

            嗟哉生计一如此，谬入王民版籍论。②

【注】①仁宗庆历八年，淮河地区惨遭水灾②王民：臣民。版籍：交租税的户籍。论：看待

【题目】第三句中的“寒”和第六句中的“啮”用得好，好在哪里？

【答案】“寒”，生动地描摹了鸡子瑟缩的样子，巧妙地点出季节的寒冷；“啮”，运用比拟的手法，形象地写出了因水的冲刷枯桑只剩树根的景象,表现了受灾时间之久，破坏程度之深。

【解题规律】炼字题主要从以下三个角度考虑：内容、手法、情感，有几点就答几点。

常见回答步骤：①某字的字面义②用了**手法③写出了**④表达了**。

2、                               八六子

秦观

依危亭，恨如芳草，凄凄刬尽还生。念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。

无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减。那堪片片飞花弄晚，濛濛残雨笼晴。正销凝，黄鹂又啼数声。

【题目】诗有诗眼，词有词眼。这首词的词眼是什么？请结合全词作简要分析。

【答案】词眼是“恨”字。上片临亭远眺，回忆分手情景，通过写景抒发离恨；下片通过“怎奈”、“那堪”等词句直接抒发诗人内心之“恨”。

【解题规律】诗眼（词眼）是一首诗（词）中最具有内容表现力或最能表达诗人情感或诗歌主旨的一个字（词）或一句诗。

3、             春怨  [唐]金昌绪

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

【题目】请分析此诗的语言特色。

【答案】此诗语言特点是清新质朴，口语化(步骤一)。“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦(步骤二)。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情(步骤三)。

【解题步骤】明特色→举例证→析感情

附常见语言风格术语：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动、风趣诙谐

3.3.3表达技巧

（一）常考题型

1、诗歌用了何种表现手法（写作手法、艺术表现方法、修辞手法、表达特色、描写角度）？

2、诗人是怎样抒发情感或表达某种内容主旨的？

（二）典型题目

1、          二月二日①

李商隐

二月二日江上行，东风日暖闻吹笙。

花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。

万里忆归元亮井②，三年从事亚夫营③。

新滩莫悟游人意，更作风檐雨夜声。

【注】①此诗作于诗人只身远赴四川梓州任幕府的第三年。②元亮井：陶渊明字元亮，这里用元亮井指代像陶渊明那样的归隐生活。③亚夫营：汉文帝大将周亚夫屯兵细柳营，军纪严明；这里指代作者供职的蜀中柳仲郢幕府。

【题目】首联和颔联描运用了哪些修辞手法，写出了怎样的景象？

【答案】运用拟人、对偶的修辞手法，写出了风和日暖、笙歌笑语、花柔柳绿、蜂紫蝶黄的早春景象。

2、        春 日（宋）秦 观 　　                       春日书事（宋）张耒

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。 　　    虫飞丝堕两悠扬，人意迟迟日共长。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。         春草满庭门寂寂，数棂窗日挂空堂。

【题目】两首诗的表现手法有什么相同之处,试作具体分析

【答案】都用了借景抒情的表现手法。秦诗通过对雨后芍药\蔷薇等景物的描绘，表达作者对美丽春景的喜爱之情；张诗通过对春草、窗日等景物的描写，表达作者无奈、落寞、孤寂之情。

【解题规律】问全诗的表达技巧（表现手法），务必着眼于诗歌整体，不可只关照局部。

3、                      鹧鸪天 　苏轼　

林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 　　

村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

【注】这首词是苏轼谪居黄州时所作。红蕖：红荷花的别名。

【题目】词的上片，词人从那些角度来描写景物？写出了景物的什么特点。

【答案】从视觉、听觉、嗅觉的角度来写景，由远而近，仰视俯看。描写了夏末秋初雨后村舍周围的景色，既开阔深邃，又清幽淡雅，充满野趣。

【解题规律】明手法——结内容——谈效果

4、         舟中夜起    苏轼

微风萧萧吹菰蒲，开门看雨月满湖。

舟人水鸟两同梦，大鱼惊窜如奔狐。

夜深人物不相管，我独形影相嬉娱。

暗潮生渚吊寒蚓，落月挂柳看悬蛛。

此生忽忽忧患里，清境过眼能须臾。

鸡鸣钟动百鸟散，船头击鼓还相呼。

【题目】结合开头四句，简析作者是如何写“夜静”的？

【答案】一、二两句，诗人疑微风细声为雨声，推门一看，只见月光洒满了湖面（1分），以声衬静（1分）；三四两句，写船工、水鸟夜深入梦，四周一片静寂，突然大鱼跳出水面（1分），以动衬静（1分）。

【解题规律】主要从内容和表现手法两个方面考虑答案。

表达技巧术语一览表见前章

【注意】鉴赏诗歌表达技巧的目标不在于辨识诗歌运用了哪些表达技巧，而主要在于分析、评述使用这种技巧的作用和效果。

3.3.4思想内容情感

（一）常考题型

1、指出诗句内容（如：“万事非”在诗中具体指那些内容？让作者“心乱的原因有那些”？ 诗中写了哪些“风尘恶”的景象）

2、分析诗词中流露的感情

3、分析诗歌中主人公思想情感的变化

（二）典型题目

1、                      八声甘州•寄参寥子   苏轼

有情风万里卷潮来，无情送潮归。问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖？不用思量今古，俯仰昔人非！谁似东坡老，白首忘机？ 

记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。算诗人相得，如我与君稀。约他年东还海道，愿谢公雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣。

【题目】词中记述了诗人与参寥的哪些交游活动，请加以概括。

【答案】观钱塘潮、赏游西湖春景

【解题规律】信息筛选，简单概括，得分点全

2、               阮郎归·初夏    苏轼

  绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沈烟，棋声惊昼眠。

  微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。

【题目】简析划线句表现了人物怎样的心情

【答案】这位女主人公索性端着漂亮的瓷盆到清池边玩水。水花散溅到荷叶上，像珍珠那样圆润晶亮。真切地展示了这位少女喜悦兴奋的心情。

【解题规律】分析内容，概括情感。辨明题目问的是抒情主人公（诗人）还是所塑造的人物形象的情感。

3、               送韩十四江东觐省

                        杜甫

兵戈不见老莱衣，叹息人间万事非。 　　

我已无家寻弟妹，君今何处访庭闱？ 　　

黄牛峡静滩声转，白马江寒树影稀。 　　

此别应须各努力，故乡犹恐未同归。

【题目】请结合诗句，概括诗人抒发了哪些感情。

【答案】①对战乱导致生灵涂炭的忧愤之情②对家破人亡的孤寂哀痛之情③因友人离去的惜别之情④对友人的勉励之情⑤对未来的担忧之情

【解题规律】注意情感的复杂性和动态性。复杂情感题，找到情感产生的落脚点，逐点概括；动态情感题，须先给诗歌分层，然后逐层概括。

附常见的情感、主旨

在古典诗歌中常常表达这样的情感：忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚持节操、忧国忧民等等。

常见术语归类见前章

3.3.5综合题

常考题型（一）**贯穿全篇，请简析（全诗是如何扣住**来写的）

典型题目

野望

杜甫

西山白雪三城戍，南浦清江万里桥。

海内风尘诸弟隔，天涯涕泪一身遥。

 　　        惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝。

跨马出郊时极目，不堪人事日萧条。

【题目】这首诗以野望为题，请简析全诗是如何扣住“望”来写的。

【答案】①首联由远及近描写所“望”之景②中间两联由景生情，抒发“望”之感慨③尾联点明“望”之方式及地点以及由“望”引发的感慨。

【解题规律】先分层，逐层回答，不可有遗漏；回答兼顾内容、手法、情感

常考题型（二）分析一句诗在全诗中的作用（一句诗的妙处、某句诗富有表现力，简析）

典型题目

 并州路  李宣远

秋日并州路，黄榆落故关。 　　   

孤城吹角罢，数骑射雕还。 　　

帐幕遥临水，牛羊自下山。 　　

征人正垂泪，烽火起云间。

【题目】请赏析诗的结句“烽火起云间”的妙处。

【答案】垂泪之时，烽烟忽起，形象地写出了边塞战事的残酷。（内容）以景结情（表达技巧），含蓄蕴藉（艺术效果），表达了诗人对征人的同情。（情感主旨）

【解题规律】答题指向同散文之作用题。即从内容（内容、思想、情感）和形式（手法、结构、语言风格、艺术效果）两大方面考虑。

注：诗歌的艺术效果同散文

★友情提醒1

怎样读懂一首诗？ 

带着几个[基本问题]去阅读

1.诗意：标题、句式、语言、注释、作家、时代

2.情景：写了什么景（人、事、物）？——描述、概括

            抒了什么情（思想、哲理）？——感受、领悟

            景和情的关系如何？——借、寓、驭、融

3.写法：古代诗歌除了在语言上比较特殊之外，和散文、小说等其他文学作品的创作手法有相同相通之处。

特别提醒：诗最后两句一般是运用议论、抒情，是诗的主旨和意境所在。

★友情提醒2

1、有千古名句的要注意名句对全诗的作用及其在全诗中的分量：

2、注意时代对作家的影响（如唐代积极昂扬渴望建功立业的思想，南宋的爱国思想，明末清初的抗清复明等）；

3、注意前后期风格变化大的作家（如李清照南渡前的清新、愉悦和南渡后的凄清等）

4、凡是主观鉴赏题，一律要结合诗句，作具体分析。如：两首诗比较，都用了什么表现

手法？凡是简单地回答“情景交融”的一律不得分，因为没有结合具体诗句作具体分析。

5、“前人评价本诗或某句**”题，其实是诗歌四大考点的另一种体现，回答时也是从这些方面考虑。

附  录

附录一：常用意象

1、草木类：

1)花开：希望 青春 人生的灿烂 

2)花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。 

3)桃花：象征美人

4)牡丹：富贵 美好

5)梅子的成熟：比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。 

6)丁香：指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）

7)树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 

8)黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢 

9)绿叶：生命力 希望 活力 

10)红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。 

11)落花：花落春归，伤春悲秋，青春易逝。杜甫《江南逢李龟年》“正是江南好风景，落花时节又逢君。”写在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。

12)扬花（柳絮）：飘忽不定，离愁别绪，游子思妇、好友相别。苏轼《水龙吟》“细看不四杨柳花，点点是离人泪。”

13)杨柳（柳、杨）：“柳”者，“留”也，柳枝依依，-缠绵悱恻，离愁别绪，送别怀人；“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。“昔我往矣，杨柳依依”，《诗经》首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。又“堤柳堆烟”：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 

14)梅花：傲雪，坚强，不屈不挠，逆境。最先开放，傲霜斗雪——敢为人先，不畏权贵——君子。梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

15)兰：高洁 清雅幽香，姿态优美——追求淡泊——君子隐士.兰花的幽香和姿态优美，故兰常用来比喻美好的东西。如兰交——喻志同道合之人，兰涂——美好的前途，兰质——如兰一般的品质。明代徐谓的《兰》：“莫讶春光不属侬，一香已足压千红。总令摘向韩袖，不作人间脑麝风。”这首诗写出了春兰的美，兰以幽香取胜，比春光中的“千红”不知要高出多少倍。

16)竹：本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子。古人把竹子的自然形状跟人的道德追求联系起来。白居易的《养竹记》就将竹子“本固”、“性直”、“心空”、“节贞”等特点，比拟君子的品德修养。张九龄的咏竹诗《和黄门卢侍御咏竹》：“高节人相重，虚心世所知。”赞美竹的气节与虚心。而玄学家、隐士、诗人喜欢在绿竹葱茏的环境谈玄论道，而这些画面也越来越多进入他们的诗作中。如常建《题破山寺后禅院》：“竹径通幽出，禅放花木深。”

17)菊花（黄花、东篱）：.临秋而开——凌冰傲霜，不畏权贵，坚守晚节——志士。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。颜色淡雅---淡薄名利，不求闻达——隐士。例诗：开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。——孟浩然《过故人庄》

18)草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微。草——随事序而流转碧草连天——触动忧思思念绵绵——表现离别羁旅之情。《楚辞》淮南小山《招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，此二句是写睹草色而思离人，愁绪幽深。

19)禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 

20)岁寒三友（松、竹、梅）：菊花象征人高洁的品格；松柏——岁寒后凋，高大挺拔——正气凛然，坚贞高洁——高洁之士。李白多次称誉松的物性，如“松柏本孤直，难为桃李颜。”松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

21)红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。 

22)莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。

23)梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子•夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。遇秋先陨，悲秋之情，孤直失意者。白居易《长恨歌》的“秋雨梧桐叶落时”就渲染了唐明皇“鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共”的孤寂哀愁。

2、动物类 

1)猿猴：哀伤 凄厉 叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。唐杜甫《登高》

2)鸿鸽：理想 追求 

3)鱼：自由 惬意 

4)鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功 

5)狗、鸡：生活气息 田园生活 

6)(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊 

7)乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤 

8)沙鸥：飘零 伤感 

9)鸟：象征自由 

10)莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。 

11)双鲤：代指书信。汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。 

12)庄周梦蝶：语出自《庄子•齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与？胡(蝴)蝶之梦为周与?周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯罂粟蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。” 

13)雁：(孤)雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息。鸿雁：大雁（雁、飞鸿）雁姿雄壮，春秋迁徙，鸿雁传书——雄浑悲壮，思乡之情，书信来往——壮士、游子、怀人。雁来惨淡沙场外，月出苍茫云海间。——〈宋〉陆游。借秋空雁阵渲染沙场征战的雄浑悲壮之貌。韦应物的《闻雁》：“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。”诗人借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁和对亲人的思念之情。隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。这思归的诗句，含蓄而又婉转。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。——北宋晏殊《清平乐》这里是鸿雁传书。 

14)鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮•书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。 

15)杜鹃（杜宇、布谷、子规）：叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思。古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。唐李商隐也在《锦瑟》中用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”来抒写诗人内心极度的哀怨。

16)鸳鸯：指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。 

17)燕子：燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。 ①表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。春天明媚灿烂，燕子娇小可爱，加之文人多愁善感，春天逝去，诗人自会伤感无限，故欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，乔吉有“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”（《水仙子》）之凄惶。 ②表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经•谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经•燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。才有了“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”（薛道衡•《昔昔盐》）的空闺寂寞，有了“落花人，微雨燕双飞”（晏几道•《临江仙》）的惆怅嫉妒，有了“罗幔轻寒，燕子双飞去”（宴殊•《破阵子》）的孤苦凄冷，有了“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”（周德清•《喜春来》）的失意冷落，有了“花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”（张可久•《清江引》）的留恋企盼。凡此种种，不一而足。 ③表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”另外还有宴殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（《浣溪沙》），李好古的“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”（《谒金门•怀故居》），姜夔的“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”（《点绛唇》），张炎的“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”（《高阳台》），文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”（《金陵驿》）。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。 ④代人传书，幽诉离情之苦。唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”（曹雪芹•《红楼梦》），正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久•《塞鸿秋•春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳•《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。 ⑤表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年•《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间，或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦•《满庭芳》）；或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久•《殿前欢》）；或相见又别，“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”（苏轼•《送陈睦知潭州》；或时时相隔，“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞”（刘安•《淮南子》）。燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。 

18)蝉：栖高饮露——志行高洁——高洁之士.垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风——唐虞世南《蝉》。鸣蝉成了具有高标逸韵人格的象征，成了诗人自己是因为立身高洁而不是因为凭借外在的力量才被重用的表白。另外，因为秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。

3、气象地理类: 

1)朝阳：希望 朝气 活力 

2)夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物 

3)正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残 

4)白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出自杜甫诗《可叹》：“天上浮云似白衣，斯须改变苍狗。古往今来共一时，人生万事无不有。”人事变化，犹如浮云，一会儿像白云，一会儿像灰狗。 

5)破晓：初现希望 

6)深夜：愁思怀旧 

7)雪：琼玉、碎玉、冰花、六出；信：鸿雁、尺牍、尺素 

8)天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独 

9)海：辽阔 力量 深邃 气势 海浪：人生的起伏 海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲 

10)江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势 

11)烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭 

12)小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化 

13)暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量 

14)春风：旷达 欢愉 希望 

15)东风：春天 美好 西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归 狂风：作乱 摧毁旧世界的力量 金风：秋风

16)霜：人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折 

17)雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂 

18)露：人生的短促 生命的易逝 

19)云：游子 飘泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。 

20)天阴：压抑 愁苦 寂寞  天晴：欢愉 光明 

21)水： （1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。 如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。 （2）因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。 如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。

22)夕阳（斜阳、落日）---凄凉失落，苍茫沉郁，怀古幽情---游子、思妇、壮士、思乡怀古，马致远的《天净沙·秋思》“夕阳西下，断肠人在天涯。”王维的《使至塞上》的“大漠孤烟直，长河落日圆。”

23)流水：流水不返，延绵不绝——时光易逝，情谊绵绵——怀古思念、爱恨情长。子在川上曰：“逝者如斯夫？”流水一去不复返，故古人常以流水喻时光的流逝，慨叹时光易逝，生命苦短。五代李煜《虞美人》：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。以流水喻感情的绵远、悠长、无尽。

24)秋：秋——万物凋零——英雄美人迟暮——英雄、美人，秋——满目苍凉——思乡怀人——游子、思妇，秋——天高云淡——心胸壮阔——壮士、良臣。徐再思的《水仙子》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以秋日的意象来诉说离情。范仲淹的《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。”借秋天描写开阔壮观之景。

25)月：月亮的别称：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”。月有阴晴圆缺——人有悲欢离合——游子思妇。在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白的思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。月——连接古今，连接异地——感叹时光流逝，追思历史——豪放洒脱者，人生的、缺憾 思乡 思亲 “望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉” 张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时，情人怨遥夜，竟夕起相思。”李煜《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少。”他曲折命运的悲剧，尽情地展现在“春花秋月”的时间之流中。 此外“月”还有以下意味 ①明月蕴涵边人的悲愁。 如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。 ②明月蕴涵情感的无奈。 如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。 ③明月蕴涵时空的永恒。 “古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致

26)古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联) 

27)乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静 

28)草原：辽阔 人生境界 人的胸襟 

29)城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华 

30)仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗 

31)凭栏：思念故国、故乡、亲人。 

32)南山 代表隐居的地方 桃源：代表着一个理想的乐土 武陵人代表隐居的人 

33)柳营：指军营。后也代称纪律严明的军营。 

34)天地尘世：鸿蒙、希夷、太清、太虚。 

35)细柳营：汉代周亚夫屯军之地。王维《观猎》“忽过新丰市，还归细柳营。”  

4、器物类 

1)玉：高洁 地重游 脱俗 

2)珍珠：美丽 无瑕 

3)簪缨 (冠)：官位 名望 

4)捣衣砧：妇女对丈夫的思念。 

5)西楼小楼：闺怨之情；

6)丝竹：音乐

7)汗青：史册

8)须眉：男子

9)巾帼：妇女

10)桑梓：故乡

11)轩辕：祖国

12)三尺：法律

13)寸管：笔

14)青鸟：信使 

15)船：兰舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、樯撸（借代大船、战船）。 

16)吴钩：泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟•登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。 

17)昆山玉：比喻杰出的人才。语出李斯《谏逐客书》：“今陛下致昆山之玉，有随、和之宝(指随侯珠与和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之剑(吴国名剑’)，乘纤离(骏马名)之马，建翠风之旗，树灵鼍（tuó，扬子鳄之类的动物，皮可制鼓)之鼓……今取人则不然：不问可否，不论曲直，非秦者去，为客者逐。”后来就以“昆山玉”比喻优秀人才。 

18)中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈： 细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。 《旅夜书怀》 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。 《登岳阳楼》 杜甫经历了唐朝由盛而衰的巨大转变，晚年在四川、湖南一带漂泊达11年之久，最后病死于自潭州赴岳州的一条小船上。船是他晚年最常用的交通工具，也成为他最终的归宿。他在诗中反复写到“船”意象，“危樯独夜舟”“老病有孤舟”，船是诗人漂泊身世的象征和写照。 苏轼因“乌台诗案”贬官黄州时写下了《临江仙》： 夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。 长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。 与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想： 人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。李白《宣州谢眺饯别校书叔云》 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。（韦应物《滁州西涧》）韦诗描写春花、春草春树春鸟春潮春雨等明丽的景象，用一系列繁密景物烘托出“野渡无人舟自横”的中心意象，既是写实化描写，又是诗人心态的形象化表现。 

5、颜色类 

1)白：纯洁 无暇 丧事 

2)红：热情奔放 青春 喜事 

3)绿：希望 活力 和平 

4)蓝：高雅 忧郁 

5)黄：温暖 平和 

6)紫：高贵 神秘 

7)黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛 

6、人的品质、行为活动类 

1)英雄：追慕 自愧自叹 

2)小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞 

3)六朝旧事、南朝旧梦：表示往日富贵繁华的生活。 

4)击楫：谓立志报效国家，收复失地。 

5)娥眉（蛾眉）：美女 

6)峨眉：高尚的德行 

7)青青子矜：有才能的人 

8)巴歌：亦称巴唱、巴讴、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作谦词。多和“阳春白雪”比照着来写，表达自己的微不足道。 

9)碧血：借指为正义事业所流的血。后来也用户碧血”、“苌弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《窦娥冤》：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅……这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。” 

10)折桂：比喻科举及第。典出《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如?’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。”’ 

11)怀桔：指孝顺双亲。 

12)采薇：借指隐居生活。《史记•伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。后来也表现坚守节操。 

13)诗人常常用诗歌里的“山林”和“宫阙”的形象，来表现诗人的理想和现实之间的矛盾与冲突。所谓“宫阙”也言“魏阙”，是朝廷的代称，也是诗人受到当道重用的象征。所谓“山林”则是指诗人在政治理想破灭或者是怀才不遇、报国无门时，作者心生怨愤而转向归隐山林息影草泽的形象的代称。 

14)哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁袁鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。 

15)咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。 

16)南冠：指囚犯。典故出自《左传•成公九年》一楚人钟仪囚于晋，仍然戴南冠．弹奏南国音乐，范文子称赞这是君子之行：后来一般文人以此指代自己怀有节操的囚徒生活。

17)酒——促人亢奋，引人抒怀——富于想象，借酒抒情——豪放洒脱，借酒浇愁。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人——唐王维《送元二使安西》。借酒表达了深厚的强烈的依依惜别之情。

18)捣衣（捣练）---寒夜捣衣，寄予征人---战争停止，离妇思人---忧国忧民、征人离妇李白《子夜吴歌》之三：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？”

19)后庭花：亡国。 

浮生：表示短暂虚幻的人生

附录二：江苏历年高考古诗词鉴赏试题汇编

1、（11年江苏卷）阅读下面这首唐诗，然后回答问题。（10分）

春日忆李白

杜甫

白也诗无敌，飘然思不群。清新庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。

注：庾开府、鲍参军：指庾信、鲍熙，均为南北朝时著名诗人。

渭北、江东：分别指当时杜甫所在的长安一带与李白所在的长江下游南岸地区。

论文：此处指论诗。

⑴这首诗的开头四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价？（3分）

⑵“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？用了何种表现手法？（4分）

⑶说说这首诗的构思脉络。（3分）

【参】

(1)诗坛地位无人可比；诗的思想情趣洒脱不凡；诗歌的风格清新、俊逸。

(2)表达了双方翘首遥望的思念之情：作者思念友人，想象李白也在思念自己。用了借景抒情、寓情于景的表现手法。

(3)立足于诗，怀念李白：从赞美李白的诗歌开始，转为对李白的思念，最后以渴望相见、切磋诗艺作结。

【解析】

(1) 抓住诗中的关键词，第一句中的“无敌”，第二句中的“思不群”，第三句中的“清新”，第四句中的“俊逸”。

(2)这一联的意思是：我望江东（想念李白）只能看到日暮的云彩（看不到李白），李白望渭北（想我杜甫）只能看到春天的绿树（看不到我）。答题的基础是弄懂诗句的意思，弄清了意思，总结其思想感情、表现手法就不难了

(3)回答这个问题，得先明确“构思脉络”的意思，它是行文的思路，也就是文章先写什么，再写什么，最后写什么，这样的思路有什么好处，所以它往往对应着文章的层次以及题目所配给的分值。审好题，方能答好题。本诗可分三层，而且层次清晰，诗歌前两联写其诗，第三联忆其人，最后一联又回到诗，此题应该是好答的。

2、（10年江苏卷）阅读下面这首诗，然后回答问题。（10分）

送魏二

王昌龄

醉别江楼橘柚香， 江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月， 愁听清猿梦里长。

（1）找出诗中点明送别季节的词语。由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子？（2分）

（2）一、二两句诗中“醉别”“江风引雨”表达了惜别深情，请作简要说明。（4分）

（3）三、四两句诗，明人陆时雍《诗镜总论》云：“代为之思，其情更远。”请作具体分析。（4分）

【参】

（1）橘柚香。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

（2）惜别知音，借酒浇愁；凄凄风雨烘托悲凉的心情。

（3）由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦，通过想象拓展意境，使主客双方惜别深情表达得更为深远。

【解析】

（1）考查对诗歌内容的理解，延伸到其他篇目，难度较小。“橘柚香”具有时令特征，代表秋天，由此可联想到柳永的“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”之句。

（2）既为送别诗，又点出“别”，当有惜别之意，此为第一层。又因“醉”字，可推出“愁”情，即借酒消愁，此为第二层。“江风引雨”为景语，起烘托此刻悲凉心境的作用，此为第三层。

（3）鉴赏类题型，包括表达技巧、思想感情、效果等部分。根据诗句内容和“代为之思”一句可知表达技巧为想象，然后结合情感分析将想象的内容具体化；“其情更远”意为将情感表达得更为深切，意思对即可。

3、（09年江苏卷）阅读下面这首宋词，然后回答问题。(10分)

满江红·登黄鹤楼有感

岳飞

遥望中原，荒烟外，许多城郭。想当年，花遮柳护，凤楼龙阁。万岁山前珠翠绕，蓬壶殿①里笙歌作。到而今，铁骑满郊畿，风尘恶。    

兵安在？膏锋锷。民安在？填沟壑。叹江山如故，千村寥落。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。却归来，再续汉阳游，骑黄鹤。

[注]①万岁山、蓬壶殿：指宋徽宗时构筑的土山苑囿、亭台宫殿。

（1）这首词中的对比是由哪两个句子领起的？“万岁山前珠翠绕”一句中用了哪种修辞手法？(2分)

（2）词中写了哪些“风尘恶”的景象？(4分)

（3）词的开头写作者登黄鹤楼遥望中原，结尾说“再续汉阳游，骑黄鹤”，反映出作者的思想感情有何变化？(4分)

【参】

（1）想当年，到而今。    借代。

（2）铁骑满郊畿，士兵“膏锋锷”，百姓“填沟壑”，千村寥落。

（3）由开头对昔盛今衰的悲慨，对外敌人侵践踏大好河山的愤恨，对统治阶层奢侈误国的隐隐痛心，对抗击敌人收复失地的决心，(3分，答出3点得3分)转到想象中“提锐旅”“清河洛”之后再登黄鹤楼的舒畅心情。(1分)给分原则：角度正确、情感匹配(情感不能有错误)

【解析】

    这首词创作时代较耳熟能详的“怒民冲冠”词略早，写于岳飞出兵收复襄阳六州驻节鄂州时。全词采用散文化写法，层次分明。从篇首到“蓬壶殿里笙歌作”为第一段。写在黄鹤楼之上遥望北方失地，引起对故国往昔“繁华”的回忆。“想当年”三字点目。“花遮柳护”四句极其简练地道出北宋汴京宫苑之风月繁荣。“珠翠绕”、“笙歌作”，极力写作了歌舞升平的壮观景象。“珠翠”，妇女佩带的首饰，这里指代宫女。“珠翠绕”当然也是夸张说法。第二段由“到而今”字起笔（回应“想当年”），直到下片“千村寥落”句止。写北方遍布铁蹄的占领区，生活在水深火热中的人们的惨痛情景。与上段歌舞升的景象强烈对比。“铁蹄满效畿，风尘恶”二句，花柳楼阁、珠歌翠舞一扫而空，惊心动魄。过片处是两组自成问答的短句。“兵安在？膏锋锷”，“民安在，填沟壑”。战士浴血奋战，却伤于锋刃，百姓饥寒交迫，无辜被戮，却死无葬身之地。作者恨不得立即统兵北上解民于水火之中。“叹江山如故，千村寥落”，这远非“风景不殊，正自有山河之异”的新亭悲泣，而言下正有王导“当共戮力王室，克复神州”之猛志。最后三句，作者乐观地想象胜利后的欢乐。眼前他虽然登黄鹤楼，作“汉阳游”，但心情是无法宁静的。或许他会暗诵“昔人已乘黄鹤去”的名篇而无限感慨。不过，待到得胜归来，“再续汉阳游”时，一切都会改变，那种快乐，唯恐只有骑鹤的神仙才可体会呢！词的末句“骑黄鹤”三字兼顾现实，深扣题面。表示今日“靖康耻，犹未雪”，未能尽游兴，“待重新收拾旧山河”后，定再驾乘黄鹤归来，重续今日之游以尽兴。乐观必胜的精神与信念洋溢字里行间。从“想当年”、“到而今”、“何日”说到“待归来”，以时间为序，结构严谨层次分明，语言简练明快。纵观全题：题目考点实实在在，考查难度适中适度。

4、（08年江苏卷）阅读下面这首唐诗，然后回答问题。（8分）

登金陵凤凰台

李白

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，一水①中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

[注]①一水：亦作“二水”。

（1）分别概括这首诗颔联和颈联的内容，并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。(4分)

（2）“总为浮云能蔽日”一句用了何种修辞手法？尾联表达了诗人什么样的思想感情？(4分)

【参】

（1）颔联写六朝古都的历史遗迹，颈联写金陵美丽的自然风物；寄寓人事沧桑、自然永恒以及六朝兴废的感慨。

（2）比喻。①忧君王为奸邪所蒙蔽，忧奸邪为非作歹；②忧贤者包括自己不得任用，忧国忧君忧民。

【解析】

    第一问中颔联“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，写的是金陵曾作为六朝古都所留下的遗迹。（注意：题目中要求“概括”，并不要求解说；可是许多考生却因不懂概括而失分！）颈联“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，写的是眼前的金陵自然景色。只是风景依旧，人间却已发生了许多变化。 通过古今对比，抒发作者对古今兴亡、盛衰更替而风景依旧（自然永恒）所产生的感慨。（注意：这里在深入理解诗句含义的基础上，要把握诗人抒发的感情，同样需要概括。）

    第二问中结合作者经历及诗歌内容，可知是运用了比喻的修辞手法——“浮云”比喻那些奸邪小人，既蒙蔽了君王，也遮住了自己望长安（忧君王之心），使得自己不被统治者重用。（注意：问的是“何种修辞手法”，就只能答一种——比喻；而对思想感情则应适当分析，力求全面。）

5、（07年江苏卷）阅读下面一首宋词，完成下面两题。（8分）

鹧鸪天·送人

辛弃疾

唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。    

今古恨，几千般 ，只应离合是悲欢。江头未是风波恶，别有人间行路难！

（1）“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”蕴含了什么样的思想感情? 运用了哪种表现手法?

（2）这首词以送人为题,下片写出了哪两层新意?

【参】

（1）翘首远望，依依不舍的惜别之情；路途艰险，祝福平安的关切之情；山高水长，前途迷茫的郁闷之情。借景抒情（或寓情于景）。

（2）不应把离别（相聚）视为人世间唯一悲痛（欢乐）的事。人世间的风波远比路途风波险恶得多。

【解析】

    第一问大部分考生只写出了第一点感情：依依不舍，其它的两点关心祝福和前途迷茫很少涉及。建议回答任何问题时可以想想能讲出几层意思。第二问回答心境，得分也不高。建议读懂诗词讲的是什么，先读懂诗词再作出解答。前一层意思不容易归纳出来，问题在于不能对“今古恨，几千般，只应离合是悲欢”作出准确的理解——古今有着数不尽的“恨事”（几千般），难道只有“别离”才是令人悲痛的事吗！

6、（06年江苏卷）阅读下面这首词，然后回答问题。（8分）

鹧鸪天·室人降日以此奉寄                      

[元]魏初

去岁今辰却到家，今年相望又天涯。一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华。 

山接水，水明霞。满林残照见归鸦。何时收拾田园了，儿女团圞夜煮茶？

[注]①室人降日，妻子生日。

（1）前两句表达了作者什么感情？第二句“又”妙在那里？

（2）对“满林残照见归鸦”的表达技巧，略加分析。

（3）最后两句极为感人，请谈谈你的看法。

【参】

（1）表达了作者漂泊中深切思念家中亲人之情。“又”字暗示作者不止一次浪迹天涯，饱含愁苦和无奈。

（2）这里以鸦归巢与人不能归家对比，运用的是反衬手法。

（3）作者企盼与家人一起自食其力，共享天伦之乐。语言朴素平实，亲切动人，能唤起读者强烈共鸣。

【解析】

（1）做这一题注意“去岁今辰”与“今年”、“却到家”与“又天涯”的对比，从中不难得出作者的情感。

（2）本题考查了诗歌中常见意象“归鸦”的含义与常用手法“对比”的应用，应联系上文前两句去思考，并注意这里情与景的关系，“归鸦”象征游子返乡。

（3）应从诗歌的语言风格、表达内容入手，本诗前六句，铺陈天涯流浪之苦，恰是为后两句抒情作铺垫。

7、（05年江苏卷）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(8分)

竹窗闻风寄苗发司空曙①

李 益

微风惊暮坐，临牖思悠哉。

开门复动竹，疑是故人来。

时滴枝上露，稍沾阶下苔。

何当一入幌，为拂绿琴埃。

[注]①苗发、司空曙是李益诗友。

（1）诗以“微风”开头，并贯穿全篇。请对此作具体说明。

（2）“时滴枝上露，稍沾阶下苔”两句渲染了什么样的氛围？表达了作者什么样的心情? 

（3）诗中哪一句可以使人联想到“知音”的故事?

【参】

（1）颔联：微风吹开门，吹动竹子（引起怀念故友之情）

     颈联：微风吹落枝上露水（滴在阶下青苔上）

     尾联：希望微风吹进帐幔（拂去琴上尘埃）

（2）清冷、幽静。表达了诗人寂寞的心境。

（3）为拂绿琴埃。

【解析】

    诗词鉴赏以唐李益的《竹窗闻风寄苗发司空曙》为材料，要求考生进行鉴赏，所选材料比较合适。第一题从“诗以‘微风’开头，并贯穿全篇”，要求考生对此作具体说明；第二题考查颈联两句渲染了什么样的氛围，表达了作者什么样的心情；第三题要求考生指出诗中哪一句可使人联想到“知音”的故事。前两题都抓住“风”来进行鉴赏，第三题又从“风”再引发出另外的文化故事，考查点设计巧妙。

8、（04年考题）阅读下面一首唐代的边塞诗，然后回答问题。(6分)

征人怨 

柳中庸

岁岁金河复玉关， 朝朝马策与刀环。

三春白雪归青冢， 万里黄河绕黑山。

（1）为什么说这是一首边塞诗? 结合诗句具体说明。

（2）诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”字，但句句有“怨情”，请作简要赏析。

【参】

（1）诗句中有金河、玉关、青冢、黄河、黑山等边塞地名，写了征人的戍边生活。

（2）怨年年岁岁频繁调动（首句：“金河  玉关”），怨时时刻刻练兵备战（二句：“马策、刀环”），怨气候酷寒（三句：已是“三春”时节而“青冢”上仍是白雪覆盖），怨景色单调（四句：只见“黄河绕黑山”）。

【解析】

（1）解答这一题应以诗中所写地名为切入点，而玉关、黑山等也是常见的边塞地名，所以此题难度不大。

（2）此题解答应抓住作者含蓄的抒情手法，可以诗中作者的语气为切入点，细细品味，找寻答案。

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