中华民族美术的辉煌历史，是我们值得自豪的宝贵财富。从古代的玉器、铜器，到唐代的绘画，宋代的瓷器，再到明清的园林建筑，中国的美术作品以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，对世界艺术史产生了深远的影响。
傅抱石先生的论文，对中国美术的起源、发展及其在世界艺术史上的地位进行了深入的探讨。他认为，中国的美术，无论是绘画、雕塑，还是建筑、工艺，都有其独特的风格和高度的发展。这种发展，是与中华民族的自尊、自大分不开的。正是这种自尊、自大，使得中华民族在吸收外来文化的同时，能够融化、创新，发展出自己独特的艺术。
在中国美术的历史上，有许多令人瞩目的成就。如唐代的绘画，宋代的瓷器，都是世界艺术宝库中的瑰宝。即使是西方艺术史上著名的文艺复兴时期，也无法与中国美术的辉煌相比。中国的美术，以其独特的线条和点，展现了东方的境界，影响了世界艺术的进程。
然而，中国美术在世界上的地位，并不是一直都被重视。在近代，由于种种历史原因，中国的美术一度被忽视，甚至被轻视。但是，随着中国国力的增强，民族文化自信的恢复，中国美术再次引起了世界的关注。中国的美术，以其独特的美学理念和表现手法，再次在世界艺术史上占据了重要的位置。
总的来说，中华民族美术的历史，是一部不断创新、不断发展、不断超越的历史。它不仅展现了中华民族的精神风貌和文化追求，也为世界艺术史贡献了独特的智慧和创造力。我们应该以中国美术的辉煌历史为骄傲，更应该以中国美术的创新精神为动力，继续推动中国美术的发展，为世界艺术史贡献更多的中国智慧和中国创造。
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