一、教材分析：

修订后的教材每课增加了两个页面教学内容更加丰富。新增了“思考练习”栏目，作为教学活动中解决关键问题的环节。“资料库”“学习大空间”简化为“相关链接”，作为学习拓展材料或建议。

本学期为初中学习阶段的起始，学习过程应尽量避免概念的牵引和解读，注重联系学生生活经验，激活情趣，淡化学科，降低难度，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。教学中应注重知识的可通融性，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。

“造型，表现”是四个学习领域的基础，在七年级的设置中相对集中。在“造型`表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏`评述”和“设计`应用”等领域。“综合`探索”在各个单元都有体现，不局限于某种形式，使学习做到既源于生活中得到的审美经验，又在实际运用中得到综合应用和提升；既保证了学科内多样知识内容的综合运用，又建立起综合实践的通道。

七年级上册学习内容分布：

偏重于“造型`表现”：3个单元。

《画画你我他》（包含“欣赏`评述”）：观察和表现人物头部的形状特征和五官表情特征。

《卡通故事》：尝试表现卡通形象的神情动态，绘制生动有趣的卡通故事画面。

《画家笔下的色彩》（包含“欣赏`评述”)：体验色彩的情感和分析画面的色彩关系。

偏重于“设计`应用”：1个单元。

《标志设计》：设计标志，应用于生活。

偏重于“欣赏`评述”：2个单元。

《喜庆吉祥的民间美术》（包含“造型`表现”和“设计`应用”）：了解民间美术的图形及其寓意，学习制作剪纸与中国结的基本技法。

《书法的点画之美》：探究中国书法的笔墨形态之美。

偏重于：“综合`探索”：1个单元。

《让图表说话》（包含“设计`应用”）：图表的基本分类与功能，图表的设计和运用。

二教学目标：

有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理，尝试素描、色彩、卡通等方式的造型表现，探索不同的表现方法，发展具有个性的表现能力，表达自己的思想与情感。

通过学习标志的知识方法原理，表达自己的设计意图。评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。

欣赏民间美术作品和束缚作品以及每课选用的美术作品，了解不同时代和不同文化的美术，以及重要的美术家。通过描述、分析、比较与讨论等方式，对美术作品和美术现象进行简短评述，表达自己的感受和见解。结合其他学科的知识、技能，学习图表设计，了解美术与其他学科之间的联系，以及美术与学习、生活的关系。

赏析中国书法的形式美感，通过学习体验，了解构成不同书体的点画特点、笔墨运用及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识，丰富内心感受和生活情趣。

通过学习，初步认识美术不同门类及表现形式，了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系，培养尊重人类文化遗产的意识。

三、重点与难点：

（一）重点：

1，描绘人物造型特征，并用于肖像、卡通故事的表现。

2，感受色彩，认识色彩，运用色彩表达情感。

3，标志的设计方法与运用，图表的设计方法与运用。

4，了解民间美术的图形与寓意，赏析书法的表现形态。

∙难点：

1，绘画表现人物头像造型性格特征。

2，运用色彩表达情感。

3，设计的个性表现。

4，运用所学知识，赏析、评述美术书法作品。

四、教学情况分析：

本学期是学生进入初中学习的第一个学期，这一阶段年龄的学生活泼好动，参与性很强。观察、记忆、想象、认知能力迅速发展，思维的性和批判性显著增强，不满足于简单的说教和现成的结论。知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。

基于年龄特点，在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬、冷僻的知识术语。初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。

活动方式与教学组织基于这些特点，教学中便于展开互动交流。同时也要注意加深同学之间的友谊，培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。

逐步改变评价方式，以适应刚从小学进入初中的学生。尊重学生的理解方式，鼓励大胆表述的见解。

五、学期课时安排：

通常一个活动占有一个课时，教师可根据具体情况进行安排。