五年级美术教学计划

一、指导思想

本教学计划以、XXX“和XXX的“科学发展观”为指导，以实施新课程为导向，深化教育改革，推动课程改革的全面落实。同时，注重体现素质教育的要求，加强研究活动的综合性和探索性。美术课程与学生生活经验紧密关联，旨在提高学生的想像力和创造力，审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

二、教学总目标

本教学计划的总目标是：引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，研究美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术研究的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术研究过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、学生情况分析

五年级学生对美术研究的兴趣非常高，有很多学生平时就爱画画，并且有一定的美术知识。因此，教师应继续保持学生对美术的研究兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

四、教材分析

本教学计划采用XXX的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课，每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个研究领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验研究美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

五、教学措施

1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，研究使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的研究环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的研究，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术研究加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

孩子的视角出发，引导他们感受、观察、表现、创造，培养他们的艺术表现能力和审美能力，同时也促进了他们的个性发展和全面成长。

2．设计应用研究领域

通过本册教材的研究，学生将会了解到美术与生活的密切联系，研究如何将美术应用到日常生活中，培养他们的实际动手能力和创新思维能力。

3．欣赏评述研究领域

本册教材的研究不仅仅是培养学生的艺术表现能力，同时也注重学生的艺术欣赏能力，通过欣赏名家作品，了解不同的艺术风格和流派，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

4．综合探索研究领域

本册教材的研究还注重跨学科的融合，通过与其他学科的联系，探究艺术与其他学科的关系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

为了实现以上教学目标，我们需要采取以下教学策略：

1．加强师生双边关系，确立学生的主体地位，建立情感交流和平等关系。

2．鼓励学生进行综合性与探究性研究，加强美术与其他学科的联系，调查了解美术与传统文化及环境的关系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

3．重视对学生研究方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等研究方法，进行自主研究与合作交流。

4．采取生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式，引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生研究美术的兴趣。

5．尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

为了实现教学目标和策略，我们还需要准备好相应的教学用具和安排好教学进度。教学用具包括水彩笔、油画棒、色纸、胶水、橡皮泥、剪刀、陶泥等。教学进度安排共23课时，涵盖了造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个研究领域。其中还包括小结、绘画竞赛和画展等活动，以便学生能够更好地巩固所学知识和展示自己的成果。

删除无用段落，改写每段话：

1.培养学生的人文素养，如尊重、关怀、友善、合作和分享等，让他们学会关心和帮助别人，热爱生活、班级、学校和家庭。同时，让学生初步了解美术语言，如形、色和肌理等，研究使用各种工具和体验不同媒体的效果，通过看、画和做等方法表现所见所闻，激发他们的想象力和创造愿望。

2.让学生研究对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3.让学生观赏自然和各种美术作品的形、色和质感，能够用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4.让学生进行美术创作表演和展示，通过造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，发表自己的创作意图。同时，关注每个学生的个性特点和生活背景，充分调动他们的主体意识，为他们创设参与体验、主动探索和积极实践的条件，鼓励他们进行个性化的艺术活动，帮助他们的独特性和价值。

5.让学生学会欣赏自己，感受创作中的快乐，这就是创作美和审美的过程，充分体验到自我的力量。

6.让学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，研究美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术研究的持久兴趣。同时，让学生了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境和生活。在美术研究过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

7.在本课中，让学生认识色彩的对比，使他们能利用对比色来装点自己的生活，进行对比色的涂色练。通过欣赏和观察色轮表，让学生发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。

教学目标：学生将了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，并知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。学生将能够运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰，并培养他们的审美能力和动手能力。

教学重点：学生将学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：学生将会运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

教学准备：适合纹样图片资料、作画工具等。

教学内容：

1、组织教学导入新课

通过欣赏图案将学生带入美丽的图案中，激发学生的兴趣。师提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？学生提出了各种观察到的特点，师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样。

2、了解知识掌握方法

师引导学生讨论适合纹样在生活中的运用，并提出了一些问题，让学生思考：什么是适合纹样？基本形有哪些？我们可以有哪些填充的图案？师和学生一起总结了基本知识和规律。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师引导学生用夸张、变形、省略等方法来设计制作适合纹样。学生将根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。学生将进行实践操作，用点、线、面等装饰方法来制作适合纹样。

4、评价作业（自评、互评）

学生将互相评价自己和同学的作品，从中研究和提高。

教学反思：

本课程通过欣赏图案、讨论规律、总结基本知识和规律，引导学生研究适合纹样的设计制作方法。学生通过实践操作，锻炼了自己的动手能力和审美能力。在评价作业中，学生互相研究和提高。

和彩色纸等。

二）导入

教师出示不同风格的美术字，让学生欣赏并感受美术字的美丽和趣味性，引导学生思考如何书写和美化美术字。

三）讲解与练

1、讲解美术字的基本结构和书写方法，包括笔画、笔顺和字形等。同时，介绍变体美术字的书写方法和美化技巧。

2、让学生练书写不同风格的美术字和变体美术字，同时进行美化和装饰，如添加彩色纸、荧光笔等。

3、教师巡视指导，纠正学生的错误和不规范的书写方法。

四）总结与展示

教师和学生共同总结本节课所学的知识和技能，展示学生的作品，让学生感受到自己的进步和成就。

五）拓展

1、让学生通过观察和感受周围环境中的美术字，搜集和整理美术字的样本，以便更好地进行练和创作。

2、引导学生尝试使用不同的材料和工具，如沙子、石头、树叶等，创造出独特的美术字作品。

六）作业

让学生在家里练书写和美化美术字，并收集周围环境中的美术字样本。下节课展示作品和样本。

五、教学反思

本节课通过让学生感受美术字的美丽和趣味性，引导学生掌握美术字的基本结构和书写方法，提高学生的想象力和表现力。同时，通过练和创作，让学生体验到美术字的创造性和趣味性，激发学生对美术字的兴趣和热爱。

二、课堂教学

1、引导阶段

在这个阶段，我们要引导学生认识基本美术字体及其特点。我们可以出示宋体、黑体等基本文字，让学生欣赏其特点。例如，宋体的端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体则是笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。接着，我们可以出示范字“花”两种美术字，引导学生观察那种更有趣味，为什么。

2、发展阶段

在这个阶段，我们要引导学生认识趣味文字的特点，并将其分类。趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。我们可以将趣味文字分为四类：笔画变化、字形变化、结构变化和形象性。接着，我们可以欣赏优秀美术字，引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。例如，“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。又如，“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。

在这个阶段，我们还要演示美术字书写的步骤和特点。首先用尺子定文字的大小和形状，然后根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。接着，根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生讨论交流

在这个阶段，我们要引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变。

4、学生起稿设计文字

在这个阶段，学生可以起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示和评价

在这个阶段，学生可以展示自己的作业，并进行评价。

教学反思：

第二节课的教学重点是让学生认识趣味文字的特点，并将其分类。通过欣赏优秀美术字，让学生感受到趣味文字的趣味性。在演示美术字书写的步骤和特点时，我们要注重细节，让学生掌握书写技巧。在引导学生讨论交流和设计文字时，我们要尊重学生的想法，让他们自由发挥，同时给予指导和建议。在作业展示和评价时，我们要注重鼓励和肯定，让学生感受到自己的进步和成就。

提示牌制作方法：

首先，设计提示牌的立体造型，可以选择彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形。接下来，在半圆形上设计所需要的趣味文字，如“音乐会”，并配上色彩和合适的纹样。最后，将三角形连接起来。

教学反思：

本课的教学目的是让学生了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。同时，通过各种绘画形式的创作方法，如环保海报宣传画、手抄报，让学生利用画面表达希望和建议的方法，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。

教学重点在于应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。教学难点则在于构图和版面设计的创新，以及利用画面表达希望和建议的方法。

为了准备好这节课，教师需要准备一些手抄报、海报的课件，以及装饰地球的材料。学生则需要收集、分析环境情况及资料，以及水粉颜料、水彩笔等绘画工具。

在教学过程中，教师可以先通过欣赏教师作品，让学生感受地球与我们的生活和健康息息相关，然后以游戏的形式调动学生研究的兴趣。接下来，教师可以出示宣传海报，引导学生观察和了解宣传海报的组成部分，以及招贴画设计的基本要素和常见的艺术风格。最后，教师可以组织学生讨论交流，以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。在教学结束时，教师可以小结设计要素和制作步骤，以便让学生更好地掌握本课的教学内容。

1.认识华表的造型特征和象征意义

教师通过课件展示华表的图片，让学生观察华表的特征，如：多层梯形状、雕刻精美、层层递进、顶部有尖顶等。同时，教师讲解华表的象征意义，如：表示建筑物的高度、祈求平安、表现主人的财力和地位等。

2.表现心目中的华表形象

教师鼓励学生通过绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。同时，教师提供范作和勾线笔、雕塑泥及工具等学具，让学生动手实践。

3.增强民族自豪感

教师引导学生认识到华表是中国传统建筑文化的重要组成部分，通过研究和表现华表，增强民族自豪感和培养民族精神。

三、实践阶段

1.学生动手实践

学生利用收集来的华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等学具，动手实践表现心目中的华表形象。

2.教师指导

教师在学生实践过程中，及时指导和纠正，帮助学生刻画华表的细部特征，使造型完整美观。

四、展示阶段

1.学生展示作品

学生展示自己制作的华表作品，教师和同学们进行欣赏和评价，鼓励学生互相研究和交流。

2.教师点评

教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足之处，并提出改进意见，帮助学生进一步提高造型能力。

五、教学小结

教师总结本节课的教学内容和学生的表现，再次强调华表的重要性和象征意义，并鼓励学生在日常生活中多关注和欣赏华表，增强对传统文化的认识和理解。

教学反思：

第9课：陶泥的世界

教学目标：学生了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教学活动：

第一课时

一、说陶

在本节课中，学生将了解我国有关陶文化的知识，并分享自己对XXX的认识。

二、赏陶

在这一部分中，学生将欣赏彩陶文化、黑陶文化和现当代陶文化。

1.欣赏彩陶文化：

学生将欣赏半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型和马厂型等不同类型的彩陶作品，并了解彩陶文化运用的艺术法则。

2.欣赏黑陶文化特点：

学生将欣赏黑陶文化的特点，包括黑、薄、光等。

3.欣赏现当代陶文化：

学生将欣赏现当代陶艺作品，并了解各时期彩陶的特点和风格。

三、玩陶

在这一部分中，学生将参与陶艺制作，并了解制作方法和注意事项。

1.提问：

老师将提问学生，这些作品分别运用了什么方法？

2.进行制作：

学生将手捏泥团，运用盘条法制作陶艺作品，并了解制作步骤和注意事项。

3.欣赏学生作品：

老师将展示学生制作的陶艺作品，并对其进行评价和欣赏。

四、用陶

在这一部分中，老师将总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

老师将出示不同类型的陶艺作品，并让学生观察比较，说说它们各是用什么方法做成的。

二、探究方法

在这一部分中，学生将探究泥板拼接法的制作步骤和方法，并进行交流。

1.传送作品：

学生将传送用泥板拼接法做成的陶艺作品，以感知作品制作特点。

2.思考方法：

学生将思考泥板拼接法的制作步骤和方法。

3.交流讨论：

学生将在小组内交流讨论泥板拼接法的制作步骤和方法。

三、验证方法

在这一部分中，学生将与老师合作完成一件简单的泥板拼接作品，并归纳制作方法、步骤及注意事项。

1.制作作品：

学生将与老师合作制作一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法：

学生将归纳泥板拼接法的制作方法、步骤及注意事项，包括拍泥板、粘接成形、装饰和烧制。

四、教材赏析尝试制作

在这一部分中，学生将观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程，并欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。最后，鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练，使他们更好地运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。

本文介绍了制作美术研究记录袋和制作彩灯的教学过程。

在制作美术研究记录袋的教学中，教师引导学生讨论美术研究记录袋的用途和特征，并提出了设计制作美术研究记录袋的具体步骤和要求。学生按照制作方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。完成后进行作品展示和互相评价、欣赏活动。

在制作彩灯的教学中，教师引导学生了解元宵节的风俗惯和彩灯的基本制作方法，并布置展示作业。学生设计制作彩灯，并进行展示和评价。

教学过程中，教师通过激趣导入和引导学生讨论等方式，培养学生的兴趣和热爱中华民族文化的情感。同时，教师注重指导学生掌握制作方法，提高学生的实际应用能力。

历史

中国的瓷器制作始于新石器时代，经历了不同历史时期的发展。唐代是瓷器制作的鼎盛时期，宋代则是瓷器装饰技艺的高峰，明代则是瓷器制作工艺的提高和发展，清代则是瓷器艺术的继承和创新。

3.瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色

瓷器的造型和装饰多样，可以是器形、花鸟鱼虫、人物故事等。色彩方面，瓷器主要以青花、五彩、粉彩等为主。瓷器的艺术特色主要表现在精湛的工艺、细腻的纹饰和高雅的气质上。

4.主要名窑的产品特征

中国有许多著名的瓷器窑场，如景德镇、汝窑、官窑等，每个窑场的产品特征都不同，例如景德镇以青花瓷和粉彩瓷为主，汝窑以天青釉和豆青釉为主，官窑以官窑青为主。

四.课堂练：

1.请学生分组，观赏幻灯片或录像带，讨论瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。

2.请学生分组，选择一个名窑，介绍其产品特征。

五.课堂小结：

通过本节课的研究，我们了解了中国瓷器的生产和发展历史，以及瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。同时，我们也了解了一些著名的瓷器窑场和其产品特征。

教学反思：

本节课主要介绍中国瓷器的发展历史和艺术特色，通过幻灯片和录像带的展示，让学生更加直观地了解瓷器的造型、装饰、色彩等方面。在课堂练环节，学生可以分组进行讨论和介绍，增强了学生的合作意识和表达能力。但是，本节课对于一些专业名词和历史文化知识的介绍还不够详细，需要在后续的教学中加强。下载本文