诗歌鉴赏中，往往牵涉到对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法或者表现手法等，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。下面我们仅就古诗词中的拟人来谈谈。
比拟 刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。当然都是为了描绘更生动形象，表意更丰富充分。
如李煜《相见欢》：“林花谢了桃红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东！”写春林花事，已经凋谢！又加朝风暮雨，不断摧残。“胭脂泪”让人想到女子泪，可在这儿说女子泪，没有缘起，再结合上下文，我们才恍然大悟，原来仍然是说花，拟人而已，是说林花经朝雨暮风，被摧残好像女子哭花了妆，别有风致，哀艳动人。这样文意就贯通了。
再如《燕归梁 风莲》
我梦唐宫春昼迟，正舞到，曳裾时。翠云队仗绛霞衣，慢腾腾，手双垂。
忽然急鼓催将起，似彩凤，乱惊飞。梦回不见万琼妃（一作姬），见荷花，被风吹。
我们看到的是唐宫美人，她是在作霓裳羽衣之舞。沐浴在昭阳春昼的旖旎幻境中的她，绛裙曳烟，珠衱飘雾，玉光四射，奇丽袅娜的身影，回旋在人们心上，是多么难以恝置的美艳的传奇！突然，撼天动地雨点般的急鼓，惊破了舞曲，惊散了凤侣，一晌贪欢的梦境霎时幻灭。“梦回不见万琼妃”。接着是“见荷花，被风吹”，在此，我们有些糊涂了，怎么突然说到荷花？ 再联系题目，我们才恍然大悟，原来此词整篇都在写荷花，莲华不易传神，风莲更不易传神，所以作者通过梦的方式，将风莲拟人化。，写出了莲花的风致。 当然，这是一首有寄托的咏物词，是一曲宗国沦亡的哀歌，是南宋朝廷的挽歌，但即使撇开它的寄托意义不谈，仍然是一首咏风莲的绝唱，给人以美的享受。
再如李清照的《渔家傲 雪里已知春信至》：“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故叫明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”前面说梅花，接着是“香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗”，似乎是突然转说人物了，其实是词人采用了拟人手法,用“犹抱琵琶半遮面”的美女形容将开未开之梅的轻盈娇美，用"玉人浴出"形容梅的玉洁冰清，明艳出群：即物即人，梅已和人融成了一片。这样文意就畅通无阻了！
再如薛涛《牡 丹》：“去春零落暮春时， 泪湿红笺怨别离。常恐便同巫峡散， 因何重有武陵期？传情每向馨香得， 不语还应彼此知。只欲栏边安枕席， 夜深闲共说相思。”其中“常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？”化牡丹为情人，笔触细腻而传神。花人之恋梦幻迷离，担心与情人的离别会象巫山云雨那样一散而不复聚，望眼欲穿而感到失望。在极度失望之中，突然不期而遇，更使人感到再度相逢的难得和喜悦。“传情每向馨香得，不语还应彼此知。”花以馨香传情，人以信义见著。花与人相通，人与花同感，所以“不语还应彼此知。”“只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。”“安枕席”于栏边，如对故人抵足而卧，情同山海。深夜说相思，见其相思之渴，相慕之深。这两句想得新奇，写得透彻。
此诗将牡丹拟人化，用向情人倾诉衷肠的口吻来写，新颖别致，亲切感人，自有一种醉人的艺术魅力。以上这些应都是以人拟物，当然，归根结底，实质还是“拟人”。这种在古诗词中不很多见，较为难懂，望多加注意！
李白《与夏十二登岳阳楼》：“楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。”整首诗，诗人将自己隐在楼、川、雁、山等景观后，让楼去观览，川去迂回，让雁牵愁心飞去，山衔好月走来。天地万象都在不知不觉中成为人的生命和感情的载体了。颔联中诗人笔下的自然万物好像被赋予了生命，你看，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。富有感情色彩，且更新颖。
再如：如刘颁《新晴》：“青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余。唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。”诗中将“南风”人格化，通过一系列动作描写，表现了久雨初晴后作者宁静恬适的心情，以及对南风“恶作剧”的亲切喜爱之情。
这两个例子都是以物拟人的，这在古诗词中较为多见，只要留心，细细琢磨，这类题应该能够迎刃而解的！
