我贴着地面行走，不在云端跳舞。
——题记
艺术生总有几个月抑郁、压迫、黑色的日子。 为了备战艺术类的统一考试，我们将自己囚禁于几乎与世隔绝的郊区，开始茫茫无期的美术集中训练。在那段千篇一律的日子里，我几乎不能容忍这枯燥无味的单调生活：相同的静物，相同的题目，模特们相同的造型，身边同学相同的空茫毫无焦距的眼神。艺术，不是应当绽放多彩吗?我想。为什么我们要重复这相同的训练?我迷茫。
凌晨一点，与过去的每一天一样，相同的一天终于结束。在回宿舍的路上，我烦躁地扭动早已酸痛的脖颈。一瞬间，满天耀眼的星辰映入我们眼帘。
回到宿舍，我抽出压在枕下的画集，开始放纵自我地阅读。是的，这是我一天之中唯一可以放纵精神的时光，不必沉于窠臼，不必固守陈规，不必重复那相同的事。
莫奈，晚年的那几幅《睡莲》，那深紫与青黛、赤红与泌蓝的交融。他自由地表现着光与影，那湖面反射的波光粼粼，他可以挥洒任何色彩，他多么自由!
梵高，他那如艳阳般的《向日蔡》，那充斥着光晕与繁光的《星空》，他任意地变换着眼前的景物。他的画笔便是他的世界，他可以凭自己所愿地操控，他多么自由!
毕加索，他那姿意狂草的《格尔尼卡》;马蒂斯，他那潦乱零散的装饰画;还有蒙克，一幅《呐喊》仿佛道尽他心中的苦闷。他们多么自由!
现实与想象的差距令疲惫的我无法入睡。我翻出手机，给我的导师发了一封短信。 “为什么?艺术不应当表现自己所想吗?为什么我们要受到现实尤其是身陷考试的囹圄，在灵感与创造门外?”
不一会儿，手机屏幕再一次亮起。
“戴着镣铐跳舞，有时是一种好事。回归于现实，把握住基础，才是你现在要做的。” “我不明白，莫奈、梵高、毕加索，那些大师，为什么从来没有受到?为什么正值青春的我却要一遍遍地重复?”我委屈地将刚刚对大师的感受一一写下，发给老师。
“大师之所以能自由地仰望星空，之所以能自由地舞蹈于云端，是因为他们曾经真真实实地脚踏实地过。因为艺术从古至今都是源于生活的。”
是的，莫奈，没有早年扎实的基本功，如何能发觉世间那奇伟瑰怪的阴晴色彩?梵高，他更是一位刻苦朴实的勤奋学子，从他一丝不苟的素描习作便能看出。至于毕加索与蒙克，他们的手法固然狂放，但其背后隐藏深意你可明白?是对战争的愤怒和对世间的无奈!他们无一例外地用自己的画笔揭露了人世沧桑!
戴着镣铐跳舞，不要觉得自己身陷考试的囹圄。这种生活是帮助你磨砺，也是你走向成功的必经之路。你当然可以仰望星空，寻找自己的灵感。但不要忘了，正是站在坚实的土地上，你才有了如此安全的归属感。艺术源于生活而高于生活!
合上手机，老师的话依然萦绕耳边。我仿佛觉察到原本枯燥、单调的生活忽然有了色彩，相同的事物变得丰富。
是的，艺术源于生活而高于生活，只有脚踏实地地感受生活，才能自由自在地仰望星空。 下载本文
