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浅谈平面设计发展及就业方向
2025-09-24 06:38:21 责编:小OO
文档
浙 江 科 技 学 院

设计师论文

题    目    浅谈平面设计发展及就业方向                 

学    院   轻工学院                    

专    业   包装工程                    

班    级   包装121                    

学    号   **********                 

学生姓名  黄洁                     

指导教师  陈玲江                     

完成日期     2014年6月10日   

浅谈平面设计发展及就业方向

                                                黄洁

摘要:设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界,创造文明,创造物质财富和精神财富,而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划,可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。设计,指设计师有目标有计划的进行技术性的创作活动。设计的任务不只是为生活和商业服务,同时也伴有艺术性的创作。

平面设计Graphic Design 是CI系统的视觉表现化,通过平面的表现,突出企业文化和企业形象。在日常生活中,我们接触较多的应该平面设计,任何物体,艺术品,画面等等都充满平面设计的艺术,对于初入设计门的我来说,现在可以理解并应用最多的也是平面设计。下面我将分几个方面来谈谈平面设计。

关键词:平面设计、发展、应用、艺术

引言:平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。由于有知识技能的重叠,平面设计常常被误认为是视觉传播或传播设计。平面设计通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号和图像去产生视觉思想和信息。平面设计师或许会利用字体编排、视觉艺术和版面技术来使产品设计达到预期效果。平面设计这个术语出于英文"graphic",在现代平面设计形成前,这个术语泛指各种通过印刷方式形成的平面艺术形式。因此,当时这个词是与"艺术"连用的,统称为"Graphic design"。"平面"这个术语当时的含义不仅指作品是二维空间的、平面的,它还具有批量生产的,并因此而与单张单件的艺术品区别开来。平面设计的背景和发展历史也很丰富。涉及行业:工业、环艺、装潢、展示、服装、等等。因此平面设计的运用也很广。

      

一、平面设计的发展

1.1中国平面设计的起源

追溯历史,从西方到中国,"设计"的演变不难看出自身的发展和社会的认知度及属性。美术-工艺美术-商业美术-美术设计-工业设计-艺术设计-设计。从工艺美术到设计概念的转化在二十世纪经历了繁杂并混沌的过程。设计在西方发展了百年。而在中国,现代设计只有不到二十年的时间。今天的设计产业,从功能和形态上可分:产品设计、视觉传达、环境设计三大领域。在视觉传达设计中:摄影、插图、印刷出版物的平面设计、影视多媒体、网页设计、形象设计等范畴不断丰富设计内容。中国经济的发展促进了设计的进步。设计作为新兴行业的兴起得益于二十世纪八十年代的改革开放。中国的改革开放加剧了市场竞争,社会对设计从认知到认可。经历着萌芽、发展、成熟、发达的进程.毋庸置疑,设计与经济和商业互动,商业的繁荣突出了设计的竞争,设计也是文明社会对高品质生活质量的需要。作为科技与艺术的结合体,设计更能体现现代文化多样性和人性的多元化。 

  随着知识经济的到来、经济的多元化和市场的发展,中国社会与经济赋与新兴产业新的机遇和挑战。设计行业作为知识型的服务产业和新兴交叉学科,在企业竞争中扮举足轻重的作用。日甄成熟的消费市场对品牌服务、产品包装、广告和形象设计上提出更高的要求,从而促使设计崭露端倪。随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化。设计更强调以人为本的个性化和人性化 。 

  设计群体逐步壮大。1999年上海平均每天132家企业成立,北京大小设计公司多达3000家。在深圳为先导,许多设计工作室和公司已形成一定规模,并树立了设计产业化的典范。顺应经济发展,从地域上自南向北,从沿海到内地,特别在深圳、广州、上海、北京汇集了大批设计师。进入二十世纪九十年代以来,深圳、上海、宁波、厦门、山西、桂林、武汉、黑龙江、东北、华东等各地平面协会如雨后春笋成立起来。越来越多的设计师不断参与国内外设计交流、参加国际展览和出版并获奖。中国设计师不再闭门造车,而更为开放并走向国际。1998年在捷克布尔诺国际平面设计双年展中,中国设计师的入选数量居第四位。近几年留学欧、美、日近百名中国设计学子也将会对设计在中国的发展注入新的活力。国际设计界同仁已预见中国设计的时代已经到来。 

中国即将加入WTO(世界贸易组织)意味着中国成为世界经济大市场的重要部。这也为我国经济持续稳定发展带来历史性机遇,同时对我国各个产业的发展带来了新的挑战,在品牌竞争的白热化市场竞争中,中国产品和服务将面临消费者的选择。无论从初级产品到强档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓,设计在 产品设计和品牌形象、环境设计、新媒体中都起着影响甚至决定市场的关键作用。尤其是随着关税的降低,国内商品的价格优势将会逐渐消失。因而强化品牌意识、注重设计质量,正被更多明智企业家所意识到。设计的价值和设计师的作用可见一斑。设计在商业、文化、社会中的价值正逐步体现。

1999年,开设有设计科系的中国高等院校系已达到400多家(未计)。综合大学也在加设设计院系,美术院校加大设计比重。无锡轻工大、广州美院、南京艺术学院等相继成立设计学院(分院),促使了设计教育的规模化。全国专业报考排名设计类列13位。仅江苏1999年招收设计专业的学生就有4500人。设计教育教育刚刚进入市场化阶段,教学方式正从技能型向素质型转化。 

  让我们值得注意的是,相当地方师资紧俏不足,办学条件参差不齐,迎合市场一哄而上而盲目扩招将给业界的未来发展带来潜在的不利影响。传统工艺美术型的教育已严重滞后市场的需要,以致于学生毕业不得边干边学,而缺乏市场的开拓设计能力。而以美术、装饰的技巧为教学内容的教育更是造成设计千孔一面、方法单调的主要原因。设计教育变革应从普及化到专业化、分层次地发展。教育内容和结构都应改变固步自封的模式,根据社会和市场需要做较大的改革。新科技、新思想、新设计意识和形态的变化,新型的设计素质教育已刻不容缓。

1.2日本设计的光彩

日本的设计水平在世界是一个有独特魅力的。无论是在平面上还是在工业设计上都是整个世界的佼佼者。 日本的艺术既可能简朴,也可能繁复,既严肃又是怪诞,既有楚楚动人抽象的一面,又具有现实主义精神,这就是东西方交融,从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界,更深深地感受到了一种东方式的抽象。

北欧人认为设计是他们生活的组成部分,美国人以之为赚钱的工具,日本人则认为设计是民族生存的手段。由于日本是一个岛国,自然资源相对贫乏,出口电器便成了它的重要经济来源。此时,设计的优劣直接关系到国家的经济命脉,以致日本设计受到的关注。日本的设计从本世纪50年代开始起步,以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。日本人是世界上最好的学生,他们能对国外有益的知识进行广泛的学习,并融汇贯通,最终成为己用。同时,日本民族的团体精神很强,使企业内部的力量比较容易得以完全集中。日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路:一个是少而精的简约风格,另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系,这令他们很快就接受了从德国引入的模数概念。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品,这恰恰符合国际市场的需求,导致出现日本的电器产品引导世界潮流、横扫世界市场的态势。

比如他们把套在木桶外面的箍夸张加大,让它既是功能构件又是装饰构件,称之为"装饰性的使用结构部件"。北欧的木制、藤制家具形制性和个性的关系已经成为各个国家的设计师共同面临的棘手问题。 

又比如国际主义风格的产品可以批量生产,并且价格低廉,适合广大民众的需求.仅它在设计过程中牺牲了民族性、地方性、个性,一心追求共性。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段,从长远利益来看,产品必须有个性才能在激烈的市场竞争之中中牢地占有一席之地。在设计中,从国家、地区的实际情况出发,把民族审美情绪同现代设计的某些因震结合起来,形成独特的设计体系,是设计的一个发展趋向。在这方面,日本人做了一些有益的探索。同时日本的工业设计得到如此完整的发展首先是日本的工业设计界非常注重实务,整个设计界都是和企业紧紧联系在一切的。绝大多数大型企业(大型企业占日本全部企业约5%)都拥有庞大的产品开发部门,在工业设计方面投入大量资金。再有,日本设计界和社会的发展紧密贴合,JIDA的研究方向从一开始就紧贴国家形势,社会生活的变迁能够马上得到设计师的重视并形成探讨的课题,形成理论,立足点在于自己国家社会的特色,放眼世界的需求,而不是人云亦云,这样才能设计出真正符合本国人民需要,有本国特色又能面向世界的好产品。

1.3平面设计的发展方向

未来设计将怎样发展变化?未来设计的目的将是什么?未来设计评价的标准将如何变化?未来设计对人类的发展将意味着什么?在现代设计塑造了一个“人为世界”,而“人为世界”又反过来塑造人类自身的今天,我们不得不思考这些问题。

现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分,经历了从工业化社会到信息化社会的转变。而中国的平面设计艺术在观念上,在功能上、在语意和形式表现上,都备受东西方文化思潮和艺术风格的影响。在现代设计多元化发展的大趋势下,人类生存方式上新观念的介入,思维的引导和情感的表达上,我们发现以往贯穿于平面设计中运用的法则正逐渐被打破,固有的符号现象被解构,人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。,中国现代平面设计的发展形成了新的设计需求。

(一)要具备个性化设计需求。20世纪80年代中期电脑的出现为我们带来了前所未有的速度-------商业操作的速度和变化速度。重要的是,全球商业环境的剧变意味着从此可以通过直邮和电视广告与客户取得联系。这一切都为平面造型设计行业设计者创造了一种激烈环境元素。当前,商业和设计行业出现了重叠,设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。设计不仅要跟上美学的发展,还必须赶上科技的进步。随着周围标识语的不断增多,设计者要重新去适应不熟悉的新领域。在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。在科技带来的种种压力下,平面设计行业似乎有渐渐衰落的可能。但事实恰恰相反,商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性,还提高了设计的潜在能力。

(二)具备国际化与多元化的设计需求。在近乎持续变化的国际环境中,平面设计者不得不与他们的客户尽量保持同步;客户所经历的最大变化之一,就是趋向更多样化劳动力对象的转变,这个变化在近十多年尤为激烈。从而,人们在设计方面不得不尝试面向大众,在现代平面设计作品中,把不同民族图像通过需要进行再组合,力求把所有新的成分因素考虑在内,设计描绘面尽可能的宽广,以达到传达多样性文化信息的目的。

(三)时空化设计需求。平面设计所处的地位与从前已大不相同。而在观看方式方面,无论是通过眼睛还是用鼠标去点击,深入设计空间的方式也不同了,最主要的是速度比从前快了。平面设计以往多在二维状态中进行创作。在经历二维程式化的设计之后,设计师在探索新的界面,力求打开新的思维空间。科技进步和全球信息化,从某种程度上缩短了时空差,人的想象随着时空概念的变化而延伸,平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展,设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。

(四)地域本土化设计需求,所指的实际是设计师在本土所处环境通过思考,而逐渐形成的设计思想。无论设计多么入流,由于地域,思维,生活方式决定了他们的设计风格,本土的文化对其设计形成了一定的影响,所以,设计师所处地域成长决定了它对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品,其创作的图像就带有本民族的思想理念及的表达能力,通过这样,令人们领悟到历史发展的文脉。现代设计观念无论形态还是形式上从艺术发展的角度来看,与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。我们知道现代平面设计的诸多流派均来源于印象主义、立体主义、构成主义等现代绘画风格,而这些西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受了东方艺术的影响,特别是中国传统绘画所强调的散点透视,虚实疏密,留白等形式和形态上的处理方法,对于它们的启示是不容置疑的。通过这样的梳理,应该说找到旧有造型元素与现代设计的契合点并对前者的改良更应是顺理成章的。对于具有中国地域特色旧有造型元素其形态上的改造,则使元素不仅传递了现代设计观念,更使旧有元素能够真正传递载体的现代信息,符合现代设计的功用,从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说,守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。

(五)环保与可持续,绿色设计需求给平面设计师提出了一个严肃的课题,它强调在保护自然,生态,充分利用资源,以人为本,与环境为善。作为平面设计行业与其外沿,无论从意念到表现,都会给设计带来新的生命内涵,随着时代发展,人们审美观念的改变,设计作品一方面完善实用功能,从需求上获得满足,另一方面,顺现代审美潮流,追求美的情调。往常盲目的视觉刺激行为,往往造成视觉灾难。人类被围困在强烈的色彩,呆板的图形中。因此,视觉上运用绿色设计观念,让平面设计维持合理的视觉秩序,制止视觉污染,完善设计作品与人类的协调非常必要,另一方面,通过传达对环境的关注与自然相关的图象以及单字,词组也具有非常重要的意义,平面设计专业语也已开始逐渐适应这些变化,

二、平面设计的运用

2.1平面设计在生活中的运用(举例说明)

标志设计 。中国最早的标志出现在北宋时期,至古到今遵循从繁到简的演变过程。商标标志是运用独特的文字与图形,用来表示某一事物性质和概念的艺术形式。是企业和品牌的名称。人们通过标志认识了许多企业,产品和活动,从而产生了对其良好的印象。以图形或文字在商品上出现的称为商标,在非商品上出现的称为标志。标志被广泛应用在电脑,报刊、食品、服装、电器、药品、建筑、汽车等各行业,同时标志起到提示和制约的作用,如交通标识,公路设施标志等。

艺术字设计。 字体设计作为现代平面设计的一个重要组成部分,在研究文字之视觉运用之前,我们首先先来了解中国的文字——汉字。中国的汉字由原始的图画演变而成。其像似画非画,似字非字,我们称之为图画文字。图画文字经过了三千多年的逐渐演变,由象形文字→甲骨文→大篆→小篆→隶书……到楷书,到现在的数码艺术字体。在这字体设计发展的长河中,随着现代科技的进步,数字媒介发展的日新月异,在后现代主义设计思潮的影响下,我们的平面设计也一反现代主义设计简洁的原则追求一种风趣、幽默之感。常用美术字体主要分为宋体、黑体、变形美术字。它们的字体整齐、醒目、美观、易认,是开展宣传、教育不可缺少的工具,如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会,以及商品包装和装潢,各类广告、报刊杂志和书籍的装帧上都离不开美术字。

名片设计 。名片设计是指设计名片的行为。名片作为一个人、一种职业的媒体,在设计上要讲究其艺术性。但它同艺术作品有明显的区别,它不像其他艺术作品那样具有很高的审美价值,可以去欣赏,去玩味。名片的设计具有重要的意义,首先它可以宣传自我。一张小小的名片其实最主要的内容是名片持有者的姓名、职业、工作单位、联络方式(电话BP机、E-mail、MSN、QQ)等,通过这些内容把名片持有人的简明个人信息标注清楚,并以此为媒体向外传播。其次它可以宣传企业。名片除标注清楚个人信息资料外,还要标注明白企业资料,如:企业的名称、地址及企业的业务领域等。具有CI形象规划的企业名牌纳入办公用品策划中,这种类型的名片企业信息最重要,个人信息是次要的。在名片中同样要求企业的标志、标准色、标准字等,使其成为企业整体形象的一部分。最后名片是信息时代的联系卡。在数字化信息时代中,每个人的生活工作学习都离不开各种类型的信息,名片以其特有的形式传递企业、人及业务等信息,很大程度上方便了我们的生活。在大多情况下不会引起人的专注和追求,而是便于记忆,具有更强的识别性,让人在最短的时间内获得所需要的情报。因此名片设计必须做到文字简明扼要,字体层次分明,强调设计意识,艺术风格要新颖。名片设计的基本要求应强调三个字:简、功、易。简就是名片传递的主要信息要简明清楚,构图完整明确。功就是注意质量、功效,尽可能使传递的信息明确。易就是便于记忆,易于识别。

2.2平面设计涉猎领域

平面设计的就业单位包括:广告公司,印刷公司,教育机构,媒体机构,电视台等,选择面比较广,主要根据自己的特长所在 

  就业职位有:美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作

 

  平面设计这块,由于近几年来学得人太多,毕业的也太多,所以就业和前景有以下特点:

 

  1.刚刚出来的话,就业是不难的,只要个人对公司的要求不要太多太高.

 

  2.准备好作品去应试是很重要的,好作品比花哨的简历要有说服力(当然如果你参赛获过奖就是一个大筹码咯,所以,在学生时代,参加些比赛吧,能缩短你的职业经验历程).

 

  3.在你有经验以后,待遇会随之提高,当然,如果你成名了(比如在某个国际赛事里获奖),你的身价会倍增.

 

  4.大部分成熟的平面设计师在工作一段时间后,会选择开工作室或公司创业,那就要靠自己的能耐咯.

 

  总体来说,刚开始由于做这个的人太多,所以工资不会高,后期主要是看自己的努力和机遇了,做到极至,任何事情的前景都是好的.

 

  市场前景:

 

  平面设计与商业活动紧密结合,在国内的就业范围非常广泛,与各行业密切相关,同时也是其它各设计门类(诸如:网页设计、展览展示设计、三维设计、影视动画等)的基石。

 

  平面设计师的薪金待遇处位于国内高收入职位的前十名之列。目前,一名优秀的平面设计师的平均月薪在3000-4000元左右,若有能力胜任更高的职位,如设计部门主管、创意部门总监等,其平均月薪一般不会低于6000-8000元人民币。如果你厌倦了为别人打工的生活,那么,一旦具备了作为一位优秀平面设计师应有的素质和技能,只需配备基本的电脑设备就可以成立自己的设计工作室,这对于向往自由生活空间的人来说,不但是一条个人创业的捷径,而且是一种令人向往的生活方式。

 

  前景分析:

 

  学习进入得比较快,应用面也比较广,相应的人才供给和需求都比较旺。与之相关的报纸、杂志、出版、广告等行业的发展一直呈旺盛趋势,目前就业前景还不错。

 

  平面设计基本上也会涉及到视觉和广告,目前平面的市场确实趋于饱和,连很多非美术专业的人都会基本的平面软件,所以平面设计的竞争力很大,如果是美术艺术生,相对来说学习设计还是很有优势的,可以考虑学习动漫设计,现在国内的动漫产业在慢慢发展,加上国家也开始大力扶持这个产业,所以动漫设计的发展空间还是很广阔的,据统计,目前国内学动漫的人数逐年增加,虽说学习的人很多,但是学得精的还是少数,达到用人单位要求的动漫人才更是少之又少,如果有这方面的兴趣和爱好,可以先到武汉清美动漫去详细了解一下,相信他们的老师会详细解答你提出的问题。

 

  平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴职业,涉及面广泛且发展迅速。它涵盖的职业范畴包括:艺术设计、展示设计、广告设计、书籍装帧设计、包装与装潢设计、服装设计、工业产品设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、网页设计等。

 

  近年来设计的概念也早已深入人心。据不完全统计,仅以广告设计专业为例,目前福州市就有几千家登记注册的广告公司,每年对平面设计、广告设计等设计类人才的需求一直非常可观。再加上各化妆品公司、印刷厂和大量企业对广告设计类人才的需求,广告设计类人才的缺口就至少高达上万名。此外,随着房地产业、室内装饰业等行业的迅速发展,形形色色的家居装饰公司数量也越来越多,相信平面设计人才需求量一会呈迅速上升的趋势。

2.3平面设计就业魅力之处

1. 就职前景好:就算你没有出众的学历,出众的相貌,只要你是个平面设计高手,你将不愁找不到工作,市场对优秀设计者的需求日益增加,小到设计工作室,大到4A广告公司、报社,都极其注重平面设计人才,设计部已经成为广告公司的基础部门。

2. 稳定的收入;:现在的职场竞争已趋白热化,稳定的工作,稳定的收入,稳定的发展已经成为大多数求职和在职者的迫切愿望。平面设计师拥有这方面的先天条件,从普通设计师到高级设计师、设计主管、美术指导直至创意总监,拥有平面设计才华的人,随着设计经验累计,上升空间稳定而又宽广,每年提高1000元的月收入并非难事,如果你独具灵气,月收入过万绝对不是梦想。

3. 应用性广: 随着信息社会的到来,电脑技术的广泛普及,人们对视觉的要求和品位日益增强,平面设计的应用更是不断拓展:网络广告业,报业出版,杂志社,影视制作、动画、印刷业、美术、摄影、建筑装潢、服装设计、网络设计公司,很多新兴和热门专业领域都离不开平面设计技术。

4. 技术性强:当今社会是注重能力和技术的社会,在高学历普及的今天,技术性强的优秀人才往往更能占得市场先机,平面设计是一门视觉艺术,它用智慧创造人类最直观的感受,它将自己的闪耀思维神奇地融入自己的作品,并体现商业意志。因此拥有优秀的平面设计能力的人才受到社会和职场的尊重和崇拜。

5. 丰富多彩的工作:平面设计是创新的技术,它将理念和智慧视觉化,并感染不同的受众。你将可以在设计过程中体会到不同领域的新知,并在不断挑战自己的认知和技术中成长。优秀的平面设计者,将枯燥乏味的工作转化为生动激情的艺术创作,而每诞生一个成功作品,都会受到传播和认可,让你不断充满成就感和新鲜感。

小结

平面设计这个专业是不错的!但是行业不错,不一定所学这个专业的就能都有那份设计的天赋和能力。一个人能力的集中体现及专业水平的领悟加上潜力,是他或者是她价值的体现。也就是其就业的资本。当我们对职业进行定位后,面对我们的是如何在本岗位或者是本专业的岗位定位。作为一个目标远大的设计师,我认为职业规划也很重要,对自己的能力做一个定位,再根据年龄,实力, 生活水平来制定每一步要走的路,其实并不是说有设计的天赋才能成为设计师,每个人只要尽全力去做了,就会有收获,可能时间未到,可能火候未到。

当然光有心是不够的,一些最基础的设计软件一定要融会贯通,比如coreldrew,photoshop,cad,3dmax,犀牛等等一系列的二维三维作图软件。要具备负责任的职业精神,同时具备良好的设计素养。能够和用户进行客观能动性的交流,真正把握好设计的要点和客户的需求,而不是专注于设计本身,这是一个设计师最基本的责任。

希望我们能在设计之路上走得更远更宽,希望老师能带领我们获取更多的设计灵感。

会生活,懂生活,每个人都可以是设计师。下载本文

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