在《无问西东》里有这样的话

“如果你提前了解了自己即将面对的人生，你是否还有勇气前来？”

“这个时代，缺的不是完美的人，缺的是，从心里给出的真心、正义和同情。”

“愿你在被打败时，记起你的珍贵，抵抗恶意；愿你在迷茫时，坚信你的珍贵。爱你所爱，行你所行，听从你心，无问西东。

   素材二

我看着你们满怀敬意，向你们的专业态度致敬。你们正在把传统的变成现代的，把经典的变成流行的，把学术的变成大众的，把民族的变成世界的，你们把自己的热爱，变成了一个和成千上万的人分享快乐的事业。向你们的自信致敬，弱小的人才习惯嘲讽和否定，内心强大的人，从不吝啬赞美和鼓励。向你们的大气致敬，小人同而不和，君子美美与共，和而不同。更年轻的身体容得下更多元的文化、 审美和价值观 有一天我终于发现，不只是我们在教你们如何生活，你们也在启发我们，怎样去更好的生活。

因为你们这个世界会更喜欢中国，因为一个国家最好看的风景，就是这个国家的年轻人。因为你们，这世上的小说、音乐、电影中表现的青春，就不再是忧伤、迷茫而是善良、勇敢、无私、无所畏惧。是心里有火，眼里有光。不用活成我们想象中的样子，我们这一代的想象力不足以想象你们的未来，如果你们依然需要我们的祝福，那么奔涌吧，后浪，我们在同一条奔涌的河流 。（节选自演讲稿《后浪》）

【素材运用角度】

    角度一 “青丝与白发共勉、春华与秋实交辉”。《后浪》的特点就在于以欣赏的眼光去解读年轻人的生活方式，以赞美的态度去理解年轻人的精神世界，以诚恳的致敬去尝试与年轻人谈心沟通，以时代的变化为年轻人加油鼓劲！期待这种真诚谈心能够增进两代人互相理解、互相欣赏、互相尊重，推动前浪、后浪在时代的长河中惺惺相惜、美美与共，共同乘风破浪。

角度二 时代向上 “后浪”向前。青年是时代的希望，时代也要为每一个青年搭建好人生出彩的舞台。让青年人在实现中华民族伟大复兴的新长征路上奋勇搏击，在为人民利益的不懈奋斗中书写人生华章，是紧迫的时代命题。今天的中国正处于历史发展的关键时期，复杂的世界大变局、快速变革的科技创新、新知识新思想对人类的召唤，都是新的机遇和挑战。新一代的中国青年既是有格局、有才华、善学习，深具创新精神的“后浪”；也是能吃苦、敢担当，传承历史的“前浪”。我们正值高二年级，也正值青春美好时期，我们是新一代的中国青年，相信新一代的中国青年们定能以更昂扬的精神、更坚定的信念面对现实和未来，而这正是百年传承的五四精神在今天的意义。

角度三 青年的姿态决定未来与希望。今天的中国青年，比以往任何时候都更能够在放眼世界中认识自己的使命。2020年注定是不寻常的一年，而中国青年成为了这不寻常年份里最闪耀的新星，他们的担当、勇气、智慧赢得了举国上下的信赖和赞誉。

冲锋在抗疫最前沿——在4.2万多名援鄂医务人员中，有1.2万多人是“90后”，其中相当一部分还是“95后”甚至“00后”；他们是科研人员——夜以继日加速实验、合作攻关，在疫苗、药品、治疗方法、病毒溯源等各个方面寻找突破口；他们是社区工作人员——高负荷运转默默承担最基础、繁琐的工作……在这场没有硝烟的战斗中，青年人冲锋在科研攻关、基础建设、能源交通、物资保障、志愿服务的各条战线上，奋力前行、彰显了青春的蓬勃力量，交出了合格答卷。

在摆脱贫困走向富裕的征途中，青年也正在“打头阵”。2019年6月，广西百色市乐业县第一黄文秀为扶贫事业献出了年仅30岁的宝贵生命，她的事迹被广为传颂。实际上，在20万驻村第一、上百万正在开展脱贫工作的同志中，青年是主力军。他们在异常艰苦的条件下带领人民群众创造财富，一起努力奔向小康、奔向幸福；在不断的探索、开拓创新中因地制宜地寻找脱贫致富的道路。

角度四 我们赞美青春，也常常会听到鞭策之声。从“莫让青春染暮气”到“精致的利己主义”，从“娱乐的自我消费”到“空心病”“焦虑症”……每一代年轻人的成长都或多或少地伴随着质疑、批评。对于青年，这也是自省、反思的机会。换个角度去理解、去审视，这也可以成为成长的滋养。欣慰的是，每代人都不会让人失望，那些质疑声成了“矫正器”，那些批评声成了“清醒剂”，可爱的年轻人用自己选择的方式为热爱的生活添彩，把人们的期待变成了前进的动力。

角度五 梦想后浪，请继续保持奋斗的姿态。一个国家最好看的风景是这个国家的年轻人。毫无疑问，青年是整个社会力量中最积极、最有生气的力量，国家的希望在青年，民族的未来在青年。新时代的青年，遇到了中华民族发展的最好时期；青年的新时代，也收获了建功立业的人生机遇。时代托举起青年，青年也定不会辜负时代。

中国成就举世瞩目，但我们要谨记，中国之大并不代表中国之强。从大国到强国的转变，中华民族伟大复兴的的实现，依然任重而道远。我们青年一代，有幸生活在这个伟大的时代，能够亲身参与国家和民族发展的壮丽历程，惟以时刻保持一个奋斗者的姿态去开拓自己人生美好的未来。新时代是奋斗者的时代，奋斗的人生才是出彩的人生。所有青年都积极向上，以奋斗的姿态去努力，国家必将也呈现出向上的姿态与激情，也必将迎来更加美好的未来。奋斗，就是在学习的课堂上、在科学实验室里、在艰苦的工作一线、在城市的大街小巷、在农村的广袤的大地上拼搏；奋斗，就是用汗水与智慧浇灌未来。

角度六 深蓝一代，从互联世界走近人间。如果说我们的父辈70后、80后是互联网的门外汉，我们年轻一代则是互联网的原住民，是互联智能科技的行家里手。多少长辈担心我们年轻代会在游戏世界迷失，会在互联海洋溺死，可不曾想我们因伴“海”而生，便很快拥有了劈波斩浪的本领。比如长辈们视“荣耀”为“农药”，担心我们对战开黑的日常，却不曾想我们年轻一代，在具有社交竞技属性的游戏过程中，心智和技能得以成长，我们对电商、外卖、共享经济、电子支付、K吧娱乐等新事物青眯有加，乐享其成，推波助澜，我们在引领着潮流和时尚。甚至我们的父母长辈在产品的选择上，时尚生活的追求上，都特别愿意接受我们年轻一代的建议。因为我们是有主见，有远见的深蓝一代。

     角度七 青年，总是与时代同行。中国青年始终满怀对祖国和人民的赤子之心，为人民战斗、为祖国献身、为幸福生活奋斗，谱写了一曲又一曲壮丽的青春之歌。面对近代以来的民族危亡，青年们前赴后继投入到追求真理、追求进步的斗争，实现了中国人民和中华民族近代以来第一次全面觉醒；面对新中国成立初期百废待兴，有志青年冲破重重阻碍回到祖国怀抱，投身建设、兴学助教；面对改革开放的大江大河，青年们选择了远方，风雨兼程，砥砺奋进。有人说，一个国家最好看的风景是这个国家的年轻人。毫无疑问，青年是整个社会力量中最积极、最有生气的力量，国家的希望在青年，民族的未来在青年。新时代的青年，遇到了中华民族发展的最好时期；青年的新时代，也收获了建功立业的人生机遇。时代托举起青年，青年也定不会辜负时代。

No.5 我和我的家乡，我和我的祖国

《我和我的家乡》延续了去年国庆档票房冠军《我和我的祖国》的“拼盘”模式，由五个短片组成，分别是宁浩执导的《北京好人》，陈思诚执导的《天上掉下个UFO》，徐峥执导的《最后一课》，邓超、俞白眉执导的《回乡之路》，闫飞、彭大魔执导的《神笔马亮》。

从这几天的数据来看，《我和我的家乡》也延续了《我和我的祖国》式的成功，收获了票房与口碑的双丰收。一方面是因为五个短片的整体质量都很高，把主旋律与娱乐性结合得天衣无缝；另一方面是它击中了每一个观众对家乡割舍不断的情结，并启迪观众去思考：对于家乡，我们可以做些什么？印象中那个不通路不通邮、面朝黄土背朝天、留不住人才、留守老人生了病看不起只能等死的农村，正在改变，正在从年轻人想要逃离的“农村”，变成年轻人愿意从感情上承认的“家乡”。 

【素材运用角度】

角度一 只要有家乡，我们就能找到最初的印记。中国人对家乡有天然的亲切感，家乡是很多人内心中最柔软的地方之一。不仅因为家乡是我们生于斯、长于斯之地，更是承载了血脉亲情、人伦道德、心灵港湾等重要意义的“复合体”。因此，千百年来，家与家乡一直是文艺创作的重要母题。我们总是把家乡形容成温暖的港湾，永远不变的此岸，无论我们漂泊多远，只要有家乡，我们就能找到最初的印记。

但很多在外打拼的年轻人，对于家乡有着很复杂的情感。他们热爱家乡、他们留恋家乡，但他们又纷纷远离家乡，到大城市扎根，可能多年也未曾回家。家乡成了一枚小小的邮票，成了永久的乡愁。不必讳言，这一矛盾背后有着现实根源，即城乡之间的不均衡发展。在过去的城乡二元对立的格局下，大量的优势资源向城市尤其是大城市倾斜，广袤的乡村得到的太少，甚至还要源源不断地向城市输送资源与劳动力，一些农村地区甚至一度处于慢慢凋零的状态。“人往高处走”，年轻人为了实现更大理想，只能背井离乡。好在这几年来，全国上下打响了轰轰烈烈的脱贫攻坚战。重视并加大对贫困地区与困难民众的帮扶力度，把每个人的家乡都建设好，为的是落实共享发展理念，为的是让整个社会更加公平正义。

角度二 真情与眷恋，感动与欢颜。对每个中国人来说，国土之宽广，地域之多样，以及多民族的文化构成，是共同自豪感的来源基础。《我和我的家乡》将人与土地的多样关系既浓墨重彩、又细致深情地表现出来。全片情感表层是浪漫抒情的轻喜剧样貌，人物的活动轨迹开始于动机各异的善意谎言，制造密集笑点的欺瞒或哄骗，深层却是频频激发泪点的真情与眷恋密切缠绕，达成了节庆档中全民观看的感动与欢颜。

国家因为有了一块块风貌各异的山水地域而组成广袤无垠的国土空间，家乡因为一次次主动或被动的别离而成为深情投注的永恒美好之地。诗人艾青曾经吟咏：为什么我的眼里常含着泪水，因为我对这土地爱得深沉。影片《我和我的家乡》则为爱的表达另增一种新的可能，因为热爱这片土地，所以渴望笑声飞扬。(《中国电影报》杨俊蕾 )

角度三 对于家乡，没人是旁观者。现在摆在年轻人面前的课题是：在脱贫攻坚、带着家乡全面奔小康这一历史使命前，作为家乡的一分子，我们能够做些什么？不难发现，电影中每一个主人公和家乡的关系，不仅仅是旁观者和局外人的身份。他们对家乡的热爱，不是停留于口头上的怀念抑或记忆中的乡愁，也不是站在制高点上“哀其不幸、怒其不兴”。他们对家乡的热爱，体现在他们对家乡建设的参与——家乡如果还有哪些地方不足，那么就力所能及或者竭尽所能地帮助她，改善她，让她变得更好。在中，我们经常会听到这样一种论调，认为家乡因为贫穷落后而变得野蛮，已经“回不去了”。但其实，我们都该有社会学家赖特·米尔斯所倡导的“社会学的想象力”，把“环境中的个人困扰”转化为“社会结构中的公共论题”。大城市的年轻人看起来更文明、更开化，是因为我们比家乡、比乡人更为幸运，我们享受到更多资源，跟着“时代的列车”走出了大山、走出了贫瘠。当我们“衣锦还乡”时应多一些理解和同情，多一些平视的交流和关怀，多一些付出和贡献。

我们都不应是家乡建设的旁观者——这是“我和我的家乡”该有的深层次连接。

角度四 平凡英雄，默默付出“喜剧是高级的悲剧”，五个单元导演们都在用各自的方式述说着小人物的故事。它让观众对农民发明家、外卖小哥、治沙人、基层村干部、乡村教师这些“平凡的英雄”们有了更深的了解与认识，毕竟在最美家乡的背后肯定离不开无数平凡人的默默付出。在影片《我和我的家乡》的五个故事中，依然从小人物视角出发、呈现时代变迁下家乡的变化、人与家乡的关系，五个单元分别立足于东、南、西、北、中五个地域，以代表性地区展现祖国各地的风土人情。其实，这部影片完成了一项喜剧创作的深刻命题，即引发了观众喜悦的泪水，正如影片总策划张一白解释的“说是拍一个喜剧，但每一个故事最后都是归结在情感上，是对家乡的思念和热爱。”本片的亮点之一，还有一个是把目光投向了大时代中的小人物，而且是不完美、有缺陷的小人物，让角色多一份亲切和可信度。

 角度五 用喜剧方式打开主旋律。对家乡的认同，说到底是一种对自己根基、身份、来处的认同。对自己家乡有着骄傲和深情的人，才真的自信。故乡，是出发的地方，也是奋斗动力的源泉。当你坐在影院观看《我和我的家乡》时，你看到的不单纯是五个家乡的故事，电影散去，片尾曲响起，脑海里都是自己的家乡和家乡的记忆。影片用喜剧的方式打开主旋律，但最后还是引人落泪。

No.6  姜子牙：斩断宿命索，关进度劫城

姜子牙是元始天尊最得意的大弟子。奉天尊之命，姜子牙成功捉拿九尾，赢得了封神大战的胜利。只等当着众神之面手刃九尾，他即可被封为众神之长。变数，就在此刻发生。九尾体内的一个小女孩，让姜子牙有了犹豫。他放走了女孩，也违背了天尊的旨意。从即将被封为“众神之长”，沦落到被贬下凡思过，连神力都夺走。为了重回昆仑，重回过去的生活，姜子牙踏上了征途，然而他发现，，比他想象的要残酷黑暗得多。他发现，自己最敬重的天尊，也会为了自己的利益不择手段。是继续追随天尊，听从他的指挥，从而拥有无上荣光？还是遵循自己内心的道义，重新找回初心？姜子牙选择了后者。一句“若天道不公，我便走自己的道”，振聋发聩。他终于不再受控于天尊，用自己的方式，成为了真正的神。

观众对于该片在人物塑造和影片主题上出现了泾渭分明的观点。

赞美者认为，相比于《哪吒之魔童降世》相对低幼的世界观设定和老少皆宜的故事情节，《姜子牙》在影片的思想性上要深邃得多，影片对“个体和苍生”、“个人和”等形而上的哲学命题提出了思考，甚至有观众认为，“一部《姜子牙》超过一百部《哪吒之魔童降世》。”

反对者认为，该片的前半部分剧情拖沓，情节进展缓慢；姜子牙等角色缺乏明显的驱动力，片中的人物都是“纸片人”，完全被剧情推着往前走；各种剧情逻辑上的硬伤到处可见，故事不能自圆其说；而片中“不救一人，何以救苍生”的所谓哲学命题也是老生常谈，了无新意。

【素材运用角度】

角度一 传统国粹与现代改编。《姜子牙》将中国动画电影的特效提升到了一个新的高度。但故事架构还是人物塑造，都是硬伤。编剧的立意和格局倒是很大。围绕着一句“不救一人，怎救苍生？”的质疑，涉及到人与神的对立。可惜词儿大不等于格局大，主题唬人不等于境界深。电影想讲的太多，反而顾此失彼。像一个为赋新词强说愁的少年。毕竟，越是宏大的主题，越需要抵御和克制的能力。历史上的姜子牙是一个秩序的建立者和维护者，而电影中的《姜子牙》却成了一个秩序的破坏者。比起历史中的姜子牙，电影里强行拔高的人物，瞬间不堪一击。

角度二 选择神性还是人性。所谓“神仙”，就是用“仙性”取代了“人性”。所谓“人性”的表现，就是喜怒哀乐之类的感情，它作为神人的分界是被严格区分和的，神仙哪怕只是流露出任何一点感情，就被认为是动了“凡心”，会遭到严厉的惩罚。对于这一点，其实《封神演义》里的姜子牙就是个“楷模”。诛杀狐狸精时，“妲己绑缚在法场，果然千娇百媚，似玉如花，众军士如木雕泥塑”。最后还得有着四十年道行的姜子牙亲自出马。他面不改色心不跳取出陆压所赐葫芦，才算了结了妲己的性命。至于反面人物同样不胜枚举。

但动画片里的姜子牙，“人性”到底战胜了“仙性”。这位一心向“善”的大英雄，先是为了拯救妲己而几次违抗“师尊”的指令，最后终于觉察到“师尊”毫无人性的统治才是世上灾难的源头。他毅然毁断了连接天界与人间的“天梯”，中止了“师尊”对人世间的干涉，还天下一个朗朗太平。这是人性的觉醒和自我肯定，也暗示了现代性世界对传统社会的胜利。当然，在从神到人的过程中，姜子牙也付出了不小的代价——包括他在恶战中须发皆白，以至于变成了经典的“太公”形象。

无论如何，只有在经典题材中注入新鲜的时代血液，才能让优秀传统题材走得更远。从这个意义上说，《姜子牙》不失为《哪吒》之后的又一次对想象力的挑战。

角度三 千个人心中有一千个哈姆雷特。在很多人心中，提到姜子牙总会想起一个白发苍苍，垂垂老矣的形象。毕竟在《封神演义》里，他遇到周文王时都已八十高寿了，也因此成就了一段“有志不在年高”的传奇。但在电影《姜子牙》里，却呈现了一个中年酷大叔的形象。

首先，在导演程腾看来，选择姜子牙这个中年大叔毕竟要比一个老头子好，毕竟与年轻人的隔阂没有那么大。姜子牙被贬入凡间的这个过程，和大学生毕业刚进入社会特别像。“进入一个全新的文化体系里面，会受到文化冲击，很多人会因为找不到自我，产生迷失感。”这说明抓住了年轻人心理，

其次是在场景设计上花了功夫。相比人物和剧情设计，场景设计的难度更大。作为一个非常较真的处女座导演，程腾希望最终呈现的效果，一定要符合历史。比如昆仑山，程腾不认可把人间宫廷搬上天的设计感，在推倒重来反复改了二十多遍后，终于达到了让观众惊艳，并相信这就是天宫的效果。可见，他和团队的用心和精心。

再次，对于一部动画电影来说，困难更大，因为《姜子牙》从推出的那一天开始，就被拿来和“哪吒”对比。题材相同，却是两部完全不同类型的影片，需要团队在人物、场景、故事等众多方面必须有所创新，摆脱观众的固有印象，由此才能使这不动画电影有着与众不同之处。虽然上映后也有人表示不太适合小朋友观看，剧情太深奥。

可见，动画电影《姜子牙》领先国庆档，并不是偶然的，而是这个创作团队从动画电影的实际出发，在每一个细节上做足了功课的结果。当然，还不能说这部动画电影有多么完美，但毕竟取得了不错的票房成绩，也得到了一定的好口碑。这说明，只要找对方向，不断创新实践，就一定能找到电影与观众之间的契合点，从而使电影人拍出更精彩耐看的优秀电影作品来。

   角度四 有关“电车悖论”。观众之所以感到不满，主要是因为姜子牙这个人物出现了“角色错位。”片中的姜子牙是一名刚刚率领众神伐纣，赢得封神大战胜利的军事统帅，这样的一个军事领袖，照理说，他对于片中天尊提出了“牺牲少数人，拯救苍生”的观点是不会有异议的，因为战争就是如何解答“电车悖论”，就是用最小的牺牲换取最大胜利的算计。而服从命令也是军人的天职，按照常理推论，姜子牙是不应该出现片头看到狐妖身体里藏着人类元神时的犹豫心理，更不会违抗天尊而做出擅自放走狐仙的决定。

其实救一人还是救众人的“电车悖论”，很多电影都涉及过。这是一道无解的哲学难题：选择救众人，被认为是功利主义者，要受道德的谴责；而选择救一人而牺牲众人，相信在现实中很少有人会真的这么做。《拯救大兵瑞恩》也涉及到这个命题，片中士兵们也提出，为什么要牺牲这么多士兵，来拯救大兵瑞恩一个人，这样做，值吗？片中的答案是：在二战的关键时刻，这样做是考虑人道主义（瑞恩家里已经牺牲了3人），给所有的战士做出表率，提振士气。显然，这个答案的最终目的还是要为战争取得最后胜利做考量。

设想一下，如果把片中的“姜子牙”换成“孙悟空”，是不是自然多了？首先，孙悟空不受约束的性格和反抗权威的天性，让他在关键时刻选择违抗天尊，拯救狐妖身体里的人类元神，一点也没有违和感；其次，影片的后面，姜子牙砸碎天梯反抗天尊的戏，就是一个活脱脱的“大闹天宫”的翻版，孙悟空做起来，更是顺理成章。下载本文