一、简答

1．教师如何为幼儿创设充满情感色彩的审美环境？P6

（1）富有审美情感色彩的日常生活、学习环境。

（2）结合具体的艺术活动创设与之相适应的审美环境。

2.集体艺术教学活动结构设计的原则P34

（1）有重复、有变化的原则

（2）层层深入、不断提高的原则

（3）动静交替的原则

3.集体艺术教学活动的方法P36

（1）运用语言指导法

（2）运用范例

（3）运用角色变化

4.集体艺术教学活动的实施原则P42

（1）教师儿童相互作用的原则

（2）面向全体儿童、尊重个别差异的原则

（3）在整体审美情境中进行全面发展教育的原则

5.集体艺术教学中心理调节的基本要素P44

（1）幼儿因素

（2）教师因素

（3）材料因素

（4）程序和方法因素

（5）时间和空间因素

6．集体艺术教学活动评价的内容P58

（1）活动的基础

（2）活动的目标

（3）活动的内容、材料和环境

（4）活动的过程

（5）活动的效果

7.集体艺术教学活动评价的方式P60

（1）自我评价和同行评价

（2）书面评价和口头评价

（3）全面评价和重点评价

（4）片段评价和连续评价

8. 集体艺术活动评价的原则P61

（1）诊断性原则

（2）针对性原则

（3）建设性原则

9.歌唱的表演形式P71

（1）独唱

（2）齐唱

（3）接唱

（4）对唱

（5）领唱齐唱

（6）轮唱

（7）合唱

（8）歌表演

10.在幼儿歌唱活动中如何选择适当的歌词？P73

（1）歌词内容具有童趣并易于记忆和理解。

（2）歌词富有形式美和内容美。

（3）歌词形式与内容适合于用动作来表现。

11．学前儿童唱歌活动新歌教学的导入分为哪几种？P78

（1）从动作开始的设计    （2）从歌词创编开始的设计    

（3）从情景表演开始的设计（4）从故事讲述开始的设计

（5）从歌词朗诵开始的设计（6）从游戏开始的设计

（7）从填充式参与开始的设计  （8）从副歌开始的设计

（9）从无意义音节玩唱开始的设计（10）从直观形象开始的设计

12.幼儿园大、中小班的歌词创编活动需要注意的问题有哪些？P92

（1）一般只向幼儿提供一段歌词

（2）应针对班上幼儿的具体情况做好创编要求和程序设计。与创编有关的知识经验技能准备情况以幼儿的实际基础为着眼点，必要时可利用其他活动，不应为准备而准备。

（3）应注意提高创编活动的参与“密度”。减少等待或游离于活动边缘的状态，让绝大部分幼儿有机会动脑、动嘴和做动作，并享受创造和分享创造成果的快乐。

（4）应注意在一次音乐活动中把握好创编实践片段。

（5）应注意是创编的结果达到相对完美。质量有时应比数量更为重要。

13.在集体韵律活动中，教师应如何发展幼儿动作的协调性？P97

（1）创造轻松自由的学习氛围    

（2）选择循序渐进的动作学习程序

（3）采用儿童最舒适的进度逐步加快速度

（4）从儿童的自然动作开始过度   

（5）不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法

14.幼儿韵律活动进行时的常规有哪些？P 104

（1）活动开始和结束的常规。①听音乐的信号起立和坐下②听音乐的信号开始活动和结束活动③在没有特殊要求的情况下，活动后自己找空位子就坐④活动结束时自己收拾道具和整理场地。

（2）活动进行的常规。①在规定的范围内活动②在没有队形要求的情况下，找比较空的地方活动③在自由移动的情况下，不与他人或场内的障碍物相撞④在自由结伴的活动中，迅速、安静地在规定时间内寻找、选择和交换舞伴，分组和分配角色⑤在自由结伴的活动中，热情而有节制地与舞伴交流、合作⑥在自由律动过程中，尊重他人的学习速度和表达意愿；在集体舞蹈过程中，安静倾听和思考教师的讲解。

15．学前儿童律动的音乐要求P106

（1）选择节奏清晰、结构工整的音乐。

（2）选择旋律优美、形象鲜明的音乐。

（3）选择不同节奏、不同性质、不同风格的音乐。

（4）注意音乐速度的选择。

16．学前儿童韵律活动道具的选择应注意哪些方面？P106

（1）能增加活动的趣味性。

（2）能增强儿童的美感。

17．学前儿童打击乐器演奏活动进行时的常规是什么？P123

（1）活动开始和结束的常规。

（2）活动进行的常规。

18.幼儿园集体美术教育活动中的欣赏活动的教育目标。P148

（1）通过周围环境和具体作品的欣赏，初步感受对称、均衡、节奏、和谐的美，感受不同风格的美术作品。

（2初步感受周围事物的运动变化和美术作品的造型、色彩与构图等的表现性，并产生一定的感情。

（3）初步感受美术作品的中的形象、主题内容的意义，了解美术作品是如何表现现实生活和作者的思想感情的。

（4）体验美术欣赏活动乐趣，能积极投入美术欣赏活动。

（5）能用自己的语言与其他人交流和评价成人及同伴的美术作品。

19．幼儿绘画教育内容范围P150 

（1）绘画工具和材料的使用方法

（2）绘画的形式语言

（3）绘画的题材

20.学前儿童绘画能力的发展阶段PP—6

涂鸦阶段，2岁左右，对绘画产生朦胧的兴趣和爱好，出现雏形的创造力

象征阶段，3岁左右，用简单抽象的线条表现自己意愿的绘画阶段

图式阶段，4-5岁，以程式化的图形表现物象的绘画阶段

写实阶段，6-7岁，较为真实地描绘物象的绘画阶段

21.学前儿童手工能力的发展阶段PP—7

无目的的活动阶段，2-4岁，没有明确目的，只是纯粹的玩耍活动。

基本形状阶段，4-5岁，无目的的动作逐渐转化为有意图的尝试。

样式化阶段，5-7岁，喜欢用各种工具和材料进行制作，以表达自己的意愿。

22.学前儿童美术欣赏能力的发展阶段PP—8

1.直接感知阶段，0-2岁，一般感知能力和审美感知能力还没有分化，但是他们的感知觉发展为其审美偏爱和审美感知奠定了基础。

2.主观审美感知阶段，2-7岁

（1）强烈地注意色彩

（2）对绘画题材产生自由联想的反应

（3）关注画面的局部特征

二、论述

1.举例论述教师如何对幼儿艺术活动进行评价。P62（12分）

2.举例论述教师如何引导幼儿自我评价。P63(12分)

3.论述学前儿童艺术教学中创造性培养的策略。P19（12分）

4.论述艺术审美活动的实践性与游戏性。P11（12分）

5.论述美术教育在学前儿童心理发展中的作用。P144（12分）

6.论述《幼儿园教育指导纲要（试行）》中规定的学前儿童艺术教育的目标、内容及指导要点。(12分)

艺术

　　——丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力

(一)目标

1.能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；

2.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；

3.能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。

(二)内容与要求

1.引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

2.在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能。

3.提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

4.在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。

5.指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。

6.为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。

(三)指导要点

1.艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。

2.幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。

3.幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。在此基础上，根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。

三、活动设计方面

活动题目

活动对象

设计意图

活动目标1.2.3.

活动导入

活动进行

活动延伸

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