唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。唐诗之盛在我国文学史上是罕见的，唐诗不仅题材广泛，作品丰富，诗人如林，诸体完备，而且在诗歌艺术方面开拓了无限广阔。不仅如此，唐诗的美妙意境更是令后人赞叹不已。接下来本文就将对唐诗的意境做一个简要的分析。

意境，作为一种审美追求，自古以来一直为中国的士人所神往。然而什么是意境呢？中国文艺美学界似乎还没有给出一个十分确切的说法，夏昭炎先生在宗白华先生的话中得到启发，将它定义为“创作主体吸纳宇宙人生万象而在内心咀嚼、体验所营造的、含深蕴于‘言’内、留余味于‘象’外，能唤起接受主体对于宇宙人生的无尽情思与体验，以致形而上的领悟的召唤结构以及这一结构所引发出的艺术世界”。我把唐诗的境界大致分为两种，即阳刚与阴柔，或称壮阔和悠远，大概与司空图所谓的“雄浑”与“冲淡”，严羽所谓的“沉着痛快”与“悠游不迫”，王国维所谓的“大”与“小”、“宏壮”与“优美”等等意思相似。

阳刚是境界的基本形式之一，中国人追求阳刚之美，追求壮阔宏大的境界，其源已久。唐诗中也不可避免地充满了广阔的空域，磅礴的气势，汪洋恣肆，渺不可及。

首先，唐诗的阳刚之美体现在它雄壮的气势。盛唐作为一个的时代，一个欣欣向荣的时代，孕育了诗歌的壮美气概，而李白最为盛唐时期的代表诗人，他的诗歌尤其能够表现出诗歌的雄壮之美。他怀着对故乡风土的无限热爱，大笔一挥而成《蜀道难》，淋漓尽致地表现了祖国山川的阳刚之美，又融入富于悲剧美的神话传说，使全诗呈现出交响乐般的雄伟丰富。再如《将进酒》“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，让气势磅礴、奔腾万里的黄河大放异彩，更是将诗人远瞩、意气昂扬、一往无前的英雄气概显示出来。

其次，唐诗的阳刚之美体现在它广阔的空间。所谓意境，本来就是“意中之境”，“意”中的空间越广阔，无尽之意也就越有驰骋之境。王维《使至塞上》的颈联“大漠孤烟直，长河落日圆”向来为人们所传诵。平衍的大漠上，一道炊烟直直地升起，长练般的黄河托着一轮圆圆的太阳。横与竖、直与圆，互相对比，互相映衬，简单清晰地显出了沙漠的风格：单一、苍茫又无尽。诗人以最平实质朴的描述性用语，以一种不假雕饰、浑然天成的浑朴雄壮之美把读者慑服。又如杜甫《登高》的颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。诗人登高仰望，只见无边无际的林木落叶萧萧而下，滚滚而来的长江奔流不息。雄浑、寥阔而又肃杀、凋零的气象，使读者感到太空浩茫，岁月悠久。

再次，唐诗的阳刚之美还体现在它高昂的格调上。初唐陈子昂留下的诗作并不多，但仅一首《登幽州台歌》，他就注定不会被遗忘。在陈子昂的“怆然涕下”中，我们感受到的，是以短促的人生求取不朽功业的进取精神，是一切志士雄才所共有的时不我待的深沉感慨。一股由于理想和现实之间的差距而产生的慷慨不平之气，一股俯视一世、仰天长啸的郁勃雄豪之气，震撼着读者的心灵。在那寥寥的二十二个字中，囊括了理想与现实、有限与无线这两个最普遍而永恒矛盾，因而能激起读者普遍的共鸣，并具有永恒的魅力。无怪乎林庚在《陈子昂与建安风骨》中说道，“它是突出在众星之间的一颗超等星”，“它的光芒遥遥地照亮了盛唐的诗坛”。

最后，唐诗的阳刚之美还体现在它悲慨的忧思上。英雄崛起于乱世，文士命遭坎坷于“盛时”。这种情况常使那些抱负孤高或怀才不遇，或壮志未酬，积愤在心，发而为艺术，为意境，以宣泄胸中之郁结，自多慷慨悲壮之音。李益的《夜上受降城闻笛》“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”以沙似雪、月如霜的边塞苍凉风光为背景，映照出苦寒清冷月光中战士思念家乡的情绪。此时，一声凄凉幽怨的芦笛声传入耳鼓，回荡胸中，有如征夫怨妇如泣如诉互道离索之苦，这笛声引爆了征人、诗人的沸涌着的思乡情怀，于是“一夜征人尽望乡”的悲壮镜头便呈现在诗人和读者的眼前心头。

除了诗歌的阳刚之美，唐诗的意境还有阴柔美。阴柔是意境的又一基本形态，它与阳刚型相对，恰好构成意境的两翼。

第一，唐诗的阴柔美体现在它气轻韵柔，气韵生动、轻柔不在言辞柔婉华美，不在形象纤巧秀丽，气韵之妙，妙在“言外”、“画外”。如贾岛的《寻隐者不遇》最后两句“只在此山中，云深不知处”表现的是隐者的行为，它由虚而实（不在此地而在此山），由实而虚（云深不知处），虚虚实实，宛若云中游龙，若隐若现，给人一种扑朔迷离，恍惚迷离之感，充分呈现了隐者的风神，其气舒缓柔和，其韵淡美悠长，其所构成之意境则幽清深远，令人颇觉境深味长。又如张若虚的《春江花月夜》，把春、江、花、月、夜五字炼成一片奇光，分合不得，诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。

第二，唐诗的阴柔美体现在它境界深远而幽寂。 王维尤其擅长营造深幽的境界，最典型的就是他的五绝《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣山涧中。”诗歌的前两句把读者带入一个静谧，寂寥而又幽清的夜晚的山间，正当读者沉醉在这个宁静的世界中时，几只鸟儿从睡梦中醒了过来，和着春天山涧小溪细细的水流声，不时地呢喃几声。这 “月出惊山鸟，时鸣春涧中”， 以动写静，一“惊”一“鸣”，看似打破了夜的静谧，实则用声音的描述衬托山里的幽静与闲适，更是将这座寂静山林的整体意境烘托在读者眼前，与王籍“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（《入若耶溪》）有异曲同工之妙。

第三，唐诗的阴柔美体现在它境界蕴藉而常含愁怨。严羽在《沧浪诗话·诗评》中说：“唐人的好诗，多是征戍、迁谪、行旅、离别之作，往往能感动激发人意。”杜甫的《月夜》就是一首秋夜怀念妻子儿女的诗，诗中表现了杜甫对妻女的真挚深沉的爱。“遥怜小儿女，未解忆长安”，儿女还小，不懂得大人的情感，还不知道思念远在长安的父亲，而杜甫作为一名父亲，对于子女确实百般思念。在这种对比下，诗人的情怀得不到对应的安慰，也就更显得思念之深苦。而诗人的妻子闺中独看月，满腔的思绪无人倾诉，只好独自承担起思念的愁。“香雾云鬓湿，清辉玉臂寒”，诗人想象妻子在月下时间太长，头发让雾气打湿了，清冷的月光下洁白的手臂也凉了，画出了妻子月下孤独形象，充满了对妻子的怜爱之情。

总的来说，不论是阳刚雄壮也好，亦或是阴柔幽怨也罢，唐诗所表现出来的意境美妙至极而难以言表，吸引着读者徜徉在唐诗的海洋里，尽情享受唐诗的世界。下载本文