第一章 美学
产生过程：
审美意识——审美者对自身审美活动的非理性自觉的自觉意识【包括 审美理想 审美趣味】
美学思想（审美思想）——审美者有了对美、审美活动的理性自觉思考，但没有上升到对审美活动的整体进行全面研究，多以哲学、文艺评论或者创作经验总结的形式出现
美学学科——有意识地对审美活动进行整体性思考的学科
美学之父：鲍姆加登 1750 《美学》标志着学科的建立
1.1735《关于诗的哲学默想录》
可理解的事物：通过高级认识能力 作为逻辑学的对象去把握的
可感知的事物：通过低级认识能力 作为知觉的科学或“美学的”对象来感知的
2.1742 法兰克福大学 开设美学课
3.1750 《美学》
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原因：
莱布尼茨：认识区分为模糊的认识和明晰的认识，明晰的认识分为明确的明晰认识和混
乱的明晰认识，作为理性主义者 他不看重混乱的明晰认识
顾城：《一代人》黑夜给了我黑色的眼睛，我用它寻找光明
沃尔夫：知识分为理论的知识和实践的知识，理论的知识包括：本体论、宇宙论、心理
学、科学 他在心理学中 不重视感觉能力
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影响：拉丁语著作 影响不大 认为美学是对感性认识能力的研究 影响到后来的美学家把审美经验当作美学研究的重点内容；美学低于逻辑学
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学科的发展：
康德：1790 《判断力批判》提高了美学学科的地位 美学 逻辑学 伦理学平等 扩大了美学的影响
黑格尔：《美学》影响到美学研究的重心 研究感觉和情感的学科
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在我国的发展：
1 出现
19世纪60年代传教士的英汉辞典中出现aesthetics词条 译为审美之理 审美学
1875 花子安 《教化之议》出现“美学”一词
2 美学研究的开始
20世纪初 王国维 蔡元培 把美学介绍给国人 推动了它的发展
[1902 王国维 翻译《哲学概论》——桑木严翼]
[1903 蔡元培 翻译《哲学要领》——科培尔]
[1906 王国维 要求 国内文科大学开设美学课程]
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美学研究对象：
应当定位在：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象 审美意识 审美范畴 美感经验 美学思想
我国最早受西方美学思想的是：王国维
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鲍姆加登观点：认为美学对象就是研究美、研究感性认识的完善
感性认识的完善：人类认识过程中的感性认识阶段产生的美感
构成感性认识（美感）的条件：
1寓杂多于整一 整体与部分协调一致
2意象的明晰生动 形象生动而有个性
尽管他认为美学是研究美的 但并不排斥艺术 并以艺术的研究为主要内容
他说：“美学是以美的方式去思维的艺术 是美的艺术的理论”
研究对象：【美感 艺术美的规律】
黑格尔的观点：研究对象：【美的艺术 排除自然美】
车尔尼雪夫斯基：研究对象：【大于美 包括整个艺术理论】
近代心理学派：研究对象：【审美活动中的客体、主体、以及主客体的辩证关系 美学的基
本内容包括美、美感、美的创造 美育】
什么是美学？
美学作为一门社会科学 是在社会的物质生活和精神生活的基础上产生和发展起来的，是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。
这一定义反映了美学研究的对象不仅包括人类审美活动的对象（客体）[自然界、社会和艺术领域中的美的一般规律和原则]， 还包括审美活动的主客体的关系 [人的审美心理规律、美感产生与发展规律等]
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为什么学习美学？
1．时代的需要
当今是前现代、现代与后现代的混杂时期；西方后工业社会艺术、审美深入生活；消费领域中 价值消费转向审美消费
2，发展社会主义文艺的需要
美学研究能促进创作。欣赏和批评 丰富人民的精神生活水平
3 开展审美教育的需要
狭义：有意识的通过审美活动特别是艺术活动培养人的审美能力 进而提高人的综合性精
神能力的活动
广义：通过审美活动实现人的自我生成
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怎样学美学？
1．学好哲学 特别是马克思主义哲学
2．理论联系实际 美学史的理论实践和艺术实践
3．思考 1要有自己的认识2要系统的学习研究 掌握知识要点
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补充：
1鲍姆加登认为人的心理活动分为知[逻辑学]、情[美学]、意[伦理学]
2人的审美价值态度：是一个人对审美价值认为的理性认识
3原始审美意识的标志：能制造工具 使用工具[许家窑人的石球]
4审美意识的形成：远古时代人类已有审美意识，它的产生是一个历史的过程，根本上说是与人类的生产劳动分不开的。
5美学思想的两个基本特点：1能够借助语言形式进行传播2具有理论的形态，明确的理论观点和要领范畴
6学科建立的基本条件：1有专门的美学著作
2有不同于其他学科的的研究对象和范围
第二章 西方美学史上对美的本质的探讨
从精神上探索美的根源：
（一）柏拉图【大哲学家 大教育家 柏拉图学园】
美学理论：1《大希庇阿斯篇》提出“美是什么”的问题
2 主张美来源于美本身 即美的理式（世界存在的依据也来源于理式“理
式说”）
理论贡献与不足：理式论 柏拉图论爱情
贡献：1努力追问美本身 区分了“什么是美的”和“什么是美”
2 讨论了各种美的定义 启发思考 批判错误观点[如美不是恰当 不是有用]
错误：1客观唯心主义
2 割裂了一般与个别的关系
（二）康德【德国大哲学家 美学家】
观点：审美的规定是鉴赏判断的主管原则——无目的的合目的性原则
贡献与不足：1审美与功利、概念无关 审美活动了 但削弱了它与真、善的联
系——审美其实是有功利意义的 它以客观功利为前提 能完善人格
2 审美依据“无目的的合目的性”原则 肯定了审美主体的能动性 不
过是主观唯心主义
3 审美鉴赏的判断只是主观的普遍性
（三）黑格尔
观点：美是理念的感性显现
贡献与不足：1体现了理性与感性的统一 但是是唯心主义的
2认识到了内容与形式的统一 但是是唯心主义的
3强调审美活动中主客体的统一 但还是唯心主义的
（四）克罗齐
观点：美是直观
贡献与不足：承认主观非理性的作用 但有主观唯心主义的缺点
（五）弗洛伊德
观点：美是性欲的升华
从客观现实、物质属性上探索美的根源：
（一）亚里士多德【柏拉图的学生 大哲学家 大教育家 吕克昂学园 逍遥学派】
观点：1美在物体的形式安排与体积
2承认摹仿的美，认为艺术创作就是摹仿
3论悲剧的美
（二）达芬奇
观点：美是可以用感官去认识的事物的性质
美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上
（三）荷迦斯【英国18世纪风俗画家 艺术理论家 英国绘画之父】
观点：适宜、变化、一致、单纯、错杂和量；所有这一切彼此矫正，彼此偶然的约
束、共同合作而产生了美
（四） 博克【英国18世纪美学家 英国经验主义美学的集大成者】
观点：美是客观的 美感的形成与人的生物本能有关
（五） 狄德罗
观点：1“美在关系”说
2 他将美和美感混为一谈 没有划清两者的界限
从社会生活来探索美的根源：
19世纪民主主义者 车尔尼雪夫斯基 提出“美是生活”
1.美是可爱的 生活是可爱的
2.美是活生生的、多样性的 生活也是活生生的、多样性的
贡献：1批判了黑格尔的唯心主义美学，坚持了美的客观性
2超越了过去的唯物主义美学从自然属性来理解美，将其与社会生活联系起来
3具有性 对沙皇的强烈批判
不足：1对生活的理解还没有上升到历史唯物主义的层次
2分析美的本质时 缺少辩证法
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西方美学史上探索美的本质主要通过哪些途径？
基本途径：1，从事物的客观属性中探求美
2，从客观的精神世界中探求美
3，从主观的心意状态中寻找美
4，从事物之间的关系中探讨美
5，从人类社会生活本身探求美
6，从社会化了的人的审美实践活动中求解美
第三章 中国美学史上对美的本质的探讨
结合着善（功利）研究美：
（一）《国语▪楚语上》；“伍举论美”
这是从人民利益出发的审美判断标准
（二）墨子的“非乐”思想
承认艺术是美的 但从功利的角度来理解美 才去否定艺术和美的
（三）孔子
1承认艺术、美的作用
2意识到美与德之间有不同、有冲突
3要求美善的统一
（四）孟子
1把精神愉快和感官愉快等同起来，为把审美活动与道德活动统一起来奠定了基础
2充实之为美 养成道德的善就是充实 就是美
（五）荀子
人欲是过度的 是恶的 主张学习礼义 以抑制性恶——《劝学》
1肯定艺术的作用 反对“非乐”思想 同时肯定人欲的合理性能刺激人民去创造财富
2化性起伪 可以实现人格完善 就是美
结合着艺术来研究美：
（一）从主客观的关系研究美——主客观的统一是意境，即美
（二）从内容与形式的关系上研究艺术美——艺术美是内容与形式的统一，其中内容起决定作用
（三）从风格上研究美
结合着物质现实来认识美：
（一）汉末魏晋时期的人物品评
认为人的面貌反映人的命运
（二）南朝齐梁时期刘勰
《文心雕龙》为文之用心 精细的研究 肯定美的客观性
（三）柳宗元
美在自然 自然是客观的 自然的美就存在于自然的变化中
（四）刘禹锡
1自然是客观的
2自然的规律是客观的 提出理 数 势三个哲学范畴以揭示自然规律
3天与人相交胜，还相用
（五）郭熙
美在自然中
（六）王夫之
1肯定美是自然本身的属性
2主张艺术美是自然、现实美的反映
第四章 真善美和丑
美和真善的关系：
什么是美？什么是善？
自由创造是合目的性与合规律性的统一，
合规律性是真，即客观世界自身的变化、发展规律；
合目的性是善，即合乎功利性
真善美的联系与区别？
美与真的联系：美的产生在人的实践中，以对真的认识和掌握为前提。真指客观世界自身变
化、发展的规律，真理是对其的正确认识。
区别：1真是客观规律本身，可以在人、人的实践之外存在。而美不是客观规
律本身，不能离开人的实践，不能离开人的功利目的和生动形象
2真是求知的对象 美是欣赏的对象
美与善的联系：美以善为前提，这里的善包括人的行为道德及其以外的许多事物的社会功利
性质，也就是指符合人的目的性。
区别：1与功利的关系不同，美和功利是一种间接关系，功利是潜伏在形象中的。
善则与功利直接相联系
2内容和形式不同，善有形式但不讲求形式 美在内容和形式的统一的基础
上注重形式。
3善是意志活动的对象 美是观赏的对象
总之 美离不开真善 但又有所不同
美和丑：
美和丑的同一性：1相互依存。没有丑就无所谓美 没有丑的衬托 就不能鲜明的显示出美的
光辉
2在一定条件相互转化 美和丑都不是绝对的 而是相对的 不是永恒不变
的 而是随着事物的发展、历史的演变而变化的
【美和丑是在同一基础上相互对立的 美的反面就是丑】
艺术丑：
第五章 形式美
什么是形式美？
是指自然、生活、艺术中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音）及其规律的组合所具有的美
形式美的特征：1具有相对的审美意义[形式美与美的形式有联系又有区别 美的形式不
能脱离美的内容；形式美对于美的具体内容 具有相对性]
2形式美概括了美的形式的某些共同特征 具有一定的抽象性 体现的内容
是间接的 朦胧的
3与自然的物质属性、规律有着密切的联系
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形式美的根源：生活实践
形式美的相对性：不同于社会美、自然美、艺术美等等 不是具体的美的客观事物的形
式 不直接体现美的形式的内容 是依靠形式本身引起人的美感的 形
成了形式本身特定的抽象意义
构成形式美的主要因素：一些物质属性及其组合对应关系[如线条 色彩 形体 料质 声音等
物质属性及其相互组成的关系]
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形式美的主要法则：
形式美的法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括
主要包括：1对称均衡 2单纯齐一 3调和对比 4比例 5节奏韵律 6多样统一
要使多种多样的形式因素达到“统一”，需要以下条件：
1确立主从关系。[即在许多形式因素中要有一个中心 使各个形式因素组成围绕这一中心
的、有秩序的结构]
2确立生发关系。[即多样统一的形式美中 形式因素是从一个中心点一级一级地生发开来
生发关系可以一致 也可以变化中求和谐 但必须有一定规律]
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形式美的法则在美的创造中的意义：
1研究探索它 能够培养我们对形式美的敏感 指导人们更好地去创造美的事物
2掌握它 能够使我们更自觉地运用它表现美的内容 达到美的形式与美的内容的高度统一
运用形式美法则应注意：
1首先 要透彻领会不同形式美的法则的特定表现功能和审美意义 明确欲求的形式效果
之后 再根据需要正确选择适用的形式法则 从而构成适合需要的形式美
2它不是凝固不变的 随着美的事物的发展 它也在不断发展 因此 在美的创造中 既要遵循
它 又不能犯教条主义 要灵活运用 在形式美中体现创造性特点
第六章 审美范畴
优美与崇高：
优美与崇高是美的两种类型 本质上都是人的自我创造的生动显现 但是在表现特征和给人的美感的方面有显著区别
优美的特点：美处于矛盾相对统一和平衡状态
形式上 表现为柔媚 和谐 安静 秀雅的美[风和日丽 鸟语花香 山明水秀等]
美感上 给人轻松 愉快 心旷神怡的审美感受
根本上 体现了作为实践的主体与客体处于相对统一的状态 使人产生和谐愉
快的美感
崇高的特点：美处于主客体的矛盾激化中 具有压倒一切的力量和强劲的气势
形式上 粗狂激荡 刚劲雄伟
美感上 给人惊心动魄 激愤昂扬的审美感受
根本上 体现了作为实践的主体与客体处于激烈矛盾状态所显示的伟大精神
和力量
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悲剧：
悲剧的客观效果：
1反映了先进社会力量在严酷的实战斗争中的苦难和死亡 美暂时被丑压倒 因此它使人产生一种痛苦之感 是痛苦之中的愉快 使人心灵受到极大的震撼 即悲剧中的崇高感
2 人们在欣赏悲剧时不仅仅是流泪 同时由于美在受到摧残时 显示出光辉的品质 又使人在道德感情上受到“陶冶”在美感的各种形态中 悲剧引起的美感最接近道德的审判和实践的意志
3 在悲剧的美感中显示着认识与情感相统一的理性力量 伦理特点非常突出 悲剧必然使人痛苦 但的悲剧使人从痛苦中产生力量 使人从先进人物的痛苦和毁灭中认识到真理 它能唤醒人们 鼓舞斗志 从而使人们受到教育
悲剧的几种类型：
它的本质在于悲剧的矛盾冲突 由于矛盾性质不同 悲剧艺术分为几种类型：
1体现历史是英雄人物的牺牲：属于的悲剧 在悲剧对象中占有重要地位
悲剧人物特点 1自觉捍卫真理 为实现自己的伟大理想而
斗争
2牺牲的英雄与人民的命运有着深刻的联系
3在巨大的苦难中显示出他们的崇高品质
这种悲剧的特点不是悲惨是悲壮 不是怜悯
是自豪 不是恐惧是无谓
2在私有制条件下善良的普通人民的不幸和苦难：“几乎无事的悲剧”象“无声的语言一样”
3旧事物 旧制度的悲剧：在一定历史阶段上 曾经先进合理的社会力量、制度 随着社会的
发展开始转化为旧的力量 而与社会的历史进程相矛盾 但又还没
完全丧失自己的合理性 旧势力为争取自己的合理性而斗争 遭到
的不幸 苦难和死亡带有一定的悲剧性
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补充：
什么是悲剧？悲剧的性质何在？
悲剧是崇高的集中体现 一种崇高的美
本质：历史的必然要求与这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突
特征：通过社会上新旧力量的矛盾冲突 显示新生力量与旧势力的抗争
在严重的实践斗争中显示出先进人物的巨大精神力量和伟大人格
在这里 悲剧是一个美学范畴 不是戏剧的种类
由悲剧的客观效果 得出悲剧对人生的积极意义：
1 认识生活道路上充满矛盾 曲折和艰苦的斗争 为实现伟大理想需付出代价 有时要付出
生命代价
2激发人们学习英雄人物在严酷的实践斗争中所表现的崇高品质和极大的精神力量
3激发人们对丑恶事物的憎恨 增强美丑的识别能力 它使人们自觉向进步人物学习 树立崇
高理想 追求崇高美好人生境界
美学史上关于悲剧的著名观点：
1亚里士多德的观点
①悲剧最重要的是情节②有特定对象 特定人物③它所引起的对人的恐惧与怜悯 在积极方面起到陶冶作用
2黑格尔的观点：
①承认悲剧冲突的必然性②抹杀正义和非正义的区别③有一定乐观主义因素
3车尔尼雪夫斯基的观点：
①批判了黑格尔的唯心主义②悲剧是人生中可怕的事情 与艰苦斗争有联系③批判了黑格尔悲剧中死者都有罪过的思想④反对黑格尔悲剧冲突的必然性
4马克思 恩格斯观点
历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突
5鲁迅的观点
悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看
喜剧：
喜剧性艺术的特征：
“寓庄于谐”：用诙谐可笑的形式表现生活的深刻本质
庄：喜剧的主题思想体现了深刻的社会内容 艺术家创作它的态度是严肃认真的
谐：主题思想的表现形式是诙谐可笑的
戏剧中 “庄”与“谐”辩证统一于一体
庄：灵魂 谐：独特审美效果
[原因]生活中喜剧的本质决定了喜剧艺术的本质特征：
1一切艺术的源泉都是生活
2生活中的喜剧的本质：在倒错 乖讹 自相矛盾的形式中显示生活的本质
喜剧艺术中 “寓庄于谐”的基本方法：
1在倒错中显真实[使假象并不掩盖本质 而是揭露本质]
2以夸张增强喜剧效果[体现了艺术家对生活的提炼 理解和创造]
除以上两种方法外 还有 巧合 重复等
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喜剧形式的多样性：
常见的是讽刺与幽默两种
讽刺性喜剧：反映社会生活中的否定现象
1对敌人的辛辣讽刺 2对人民内部某些严重错误现象和思想的讽刺
幽默性喜剧：常常与讽刺交织在一起 反映的内容包括社会生活中的肯定现象
直接表达社会进步力量的优越感和自信心
联系：1常在喜剧艺术中结合使用
2都有“寓庄于谐”的特点
3能够起到相同或相近的社会效果
区别：1讽刺反映生活中的否定现象 幽默既反映否定 又反映肯定
2讽刺比幽默更辛辣严厉 幽默比讽刺更轻松温和
3讽刺产生的效果：尖刻嘲讽的笑；幽默：会心微笑 同情苦笑 戏弄讥笑
4讽刺用于：揭露 批判 严厉的批评；幽默：歌颂 愉快取笑 较轻批评
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第七章 意境与传神
意境中的情与景：
意境：在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界 美的境界
情与景的关系：主观与客观的统一 具体表现为：情景交融
情：主观范畴 景：客观范畴
景是产生情的基础：情是由特定生活条件下的景物所引起的
情在意境中是主导 意境中的景是在特定情感支配下 经过艺术家提炼取舍创造的
见景生情 再缘情取景 寓情于景 情景交融 相互作用 互为前提 最终达到主客观统一
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传神中的神与形：
传神：通过人物的外部特征表现内在精神 把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体
体现艺术家的创造 是艺术中的一种美的境界
神与形：辩证统一
形似是基础 神似是形似的升华
形：人物外部特征 神：内在精神
没有形作为基础 神就无所寄托 而有形无神 仅形似则是模仿 不是创造；只有达到神似 表现内在精神 才是创造 才能称为美
传神中的“神”实际是：艺术家所理解的和经过情感体验的“神”
传神的作品 既反映对象本质特征 也表现艺术家的爱憎和审美评价 两者有机统一于形象之中 也就体现了主观因素与客观因素的统一下载本文
