纪实之路

摄影的纪实之路，可以说是伴随着摄影的历史而发展的。纪实摄影作为社会的见证者，从一开始就为人类的自身尊严、存在、人性的回归作出不懈的努力. 在当今社会中，纪实摄影用自己独有的特性，来广泛地传播着社会的信息，它的存在成为社会中一种强有力的声音、一种真实的力量、一面真实的镜子。因此，它被喻为当代人类传媒界中的“守望者”。

苏珊桑格塔曾说：“摄影最伟大的功绩让我们感觉到，我们可以将世界纳入脑海中”。一张照片在一瞬间被定格于这个世界，生动的画面将成为历史永久的“语言”，纪实摄影作为社会独一无二的见证者，它的镜头自始至终记载着社会的“真实”。纪实摄影往往展示着人们生活中从未注意过或被我们早已遗忘在这个社会角落中的人或事。如今更多的摄影者加入到纪实摄影这一行列中，他们用娴熟的技术将那些瞬间的画面赋予了强有力的形象语言。

“纪实摄影”作为一种影像的形态，“纪实”的魅力在于能够“真实”地显现出事物的本来形态，向人们提供一种确凿无疑的图像信息。评价一幅优秀的纪实图片，应当看其作品传递了什么样的社会信息，即图片信息价值的大小；看其作品是什么样的作品，即摄影水平的高低；看其作品对客观事物所表现出来的程度，即形象表现力。形象表现力可喻为纪实照片的灵魂，是对客观事物的写照所呈现出来的表现程度的高与低。纪实摄影是一种视觉的表现形式，以图文结合的方式，表达着客观的社会信息。一张纪实照片的形象表现力的高与低，决定了该照片是否生动，是否能引起人类心灵的共鸣，同时也决定了该照片社会价值的大小。纪实摄影之所以在社会中有着较重的地位，正因为他们是在用自己的镜头“赞扬着那些应该发生的事情，同时他们也勇敢地抨击着那些不应该出现的事情”。正如鲁迅先生所说的“睁开眼睛看世界”。如今人们正通过阅读大量的纪实图片关注着自己的生活。社会在不断向前迈进，当我们看到科技的突飞猛进、经济不断增长的同时，在我们身边，随之而来的社会问题也在逐渐增多。时代进步，人们更加注重精神生活，更重视并关注社会问题。如今人们可以通过大量的图片信息来了解我们生活中所观察不到的社会的另一面，但是要想用大量的图片既形象又生动地反映出现在社会中所有的问题，却不是件容易的事情。因为一幅优秀的纪实图片需要能够完全形象地表达出其事情本身的内涵，因此，这是一个难题。纪实图片可以很强地传递出社会信息，这一观点我们早已用大量的事实做出了证明，同时也证明了纪实摄影的地位。

在纪实摄影发展的道路中，无论是本国作品还是外国作品，都用纪实摄独具的特性，记载了历史发展的进程，成为历史生动的语言、唯一有资格的见证者。被大家所熟知的著名战争摄影记者———卡帕，在法国诺曼底海岸登陆战役中，他用自己生命的勇气和对职业的热爱与敬业的精神，用鲜血记录下了那一历史的瞬间。卡帕曾经说过：“要是你的作品不够好，就是因为离战争还不够近的缘故”。在他的作品面前，作品与观众之间已经不存在距离。那迫近的场景、稍带模糊的动感，就仿佛让人们听到炮火在耳边轰响，嗅到带有浓重硝烟和血腥味的迎面扑来的海风。他的作品《诺曼底登陆战役》，在诺曼底登陆战役中被评为最出色的纪实照片，同时，也成为那场战役中形象的历史见证者，它不仅生动且扣人心弦。卡帕的作品让我们感受到纪实摄影给我们带来的是具有灵魂震撼的冲击力，这些间“纪实画面语言”，充满了强大的视觉效果，是摄影语言中鲜活的元素。

在摄影的发展史中，摄影记者这个名词频繁地出现在纪实摄影的领域中。直到今天，摄影记者仍然担当着传递社会信息照片的创作者。久而久之，摄影记者便为了纪实摄影的一个极具代表性的词语。当我们在报纸、杂志、网络中看到大量的摄影记者拍摄的图片时，常会思索这样的问题：他们每天反复用娴熟的技能按下快门的瞬间，是否也想过优秀的纪实图片应该具备的最重要的因素究竟是什么。由镜头框定并固化的客观物象，也立即起到判定观看者的态度、立场等主体意识的作用。而纪实摄影作品中透露出的摄影者的主体意识对纪实摄影的形象表现力起着加强或削弱的作用”。一个摄影者的个人情感，必与纪实事件的本质统一起来，与纪实事件内在的历史趋势统一起来。只有达到这种与纪实、事实、本质、真实的统一，主体情感才有助于图片中社会事件情节的再现。一名优秀的纪实摄影家，会不断提高自身的文化素养，在生活中增强自己的敏感力，能够在按动快门的瞬间包涵下镜头中的一切情感。优秀的作品就是在这些点滴的主观因素影响下产生的，所以说，摄影者价值观念是影响纪实摄影最重要的因素。一幅好的作品打动人心的关键就是它能够准确、直观、清楚并极具视觉冲击力，这些关键点就是纪实摄影中所说的形象表现力具体要求，也是诠释一幅作品内涵的关键。优秀的作品，我们要注意创作选题（题材）、纪实摄影的拍摄构思与表现形式。而能否选择好的题材，是一幅作品成功与否的关键所在。

 纪实摄影无论是报导形式还是报导内容都具有很强的生力不会因为时代的变迁而失去意义。所以，它作为一种视觉的表现形式，本身具有的形象表现力就不能被摄影师所忽视。一幅优秀的作品，不仅仅是记录下了瞬间的永恒，更可贵的是它体现了事物本身的内涵，也就是我们提到过的图片的信息传递应具有表现力。形象表现力往往是通过摄影者心里前期对被摄物的观察沉淀出的结果。了解一个事物，再抓住某一个事物的特性，从而让纪实照片具有相当的现场感染力。任何一种有目的的纪实摄影传播活动，都希望能够取得预期的效果，而决定这种愿望能否实现的一个因素就是纪实摄影的形象表现力。只有让自己的情感与事物的本身融为一体，才能够拍出打动人心的作品。在纪实摄影的发展中，大量的纪实图片已成为历史的经典。

 不少摄影爱好者爱好风光、人物类的艺术摄影，认为只要是构图、光线及其他摄影手段运用得好即可获得好照片，但我认为，经历时光砂粒打磨而依然能打动我们的是更好的照片。作为报纸用图，新闻性是首先考虑的要素。记录应该是照片的首要任务。

2009年荷赛年度新闻大奖由《陷入危机的美国经济》获得，照片上一片狼藉的住宅里一个全副武装的警探正在检查这栋被查封的住宅，原房主因无力偿还房贷而被裁定驱逐出自己的住宅。这幅发表在《时代周刊》的作品耐人寻味，是2008年世界经济走向令人啼笑皆非窘境的生动写照。

2008年第12期的《摄影之友》介绍了一位美国女摄影家DorotheaLange，为什么要重提这位已经在1965年过世的摄影师呢?是因为2008年的金融危机让我们联想到了20世纪30年代美国同样波及全球的那次经济崩溃。当时Lange用她的镜头记录了那个艰难时期的困苦景象并激发了行政机构及个人采取行动来改善这些困境。下次金融危机何时以何种方式到来，谁也不能预言。但毋庸置疑，以上照片必然会在下次危机到来之时被重新审视。 

 今年的4月16日-5月18日，150幅照片漂洋过海来到中国，在中华世纪坛展出，吸引了众多目光，许多摄影期刊不吝版面，大篇幅进行介绍，这个叫约翰・汤姆逊的苏格兰人以影像见证了1868年-1872年中国晚清时期的政治生活、风土人情、自然景观，以真实丰富的影像为人类，特别是中国人留下了自己在时间中的身影。摄影术1839年正式宣布发明，约翰・汤姆逊以这种真实直观的方式让170年后的我们找到属于自己的文化坐标。

 所以，好照片的共同特点还是记录，是历久弥新。一张好的纪实照片的功用是无法想象的，它可以让困苦的摆脱困境，可以让人们反思历史，甚至可以使战争终结。 

 拍摄一组好的纪实照片是有一定难度的，一个专业摄影水平高的摄影师可能也拍不了一组好的纪实类摄影作品。纪实类摄影的拍摄需要缜密的思考、犀利的目光、独特的角度和执著的精神。 

 照片是拍摄者立场、思维过程的体现，思考是一个拍摄行为的基础。艺术摄影的画面语言更多地传达一种情绪、韵味、美感，纪实摄影则更多地传达拍摄者的思想。许多摄影爱好者都拍摄塑料袋，也就是白色污染，把各种各样漫天飞舞、挂在枝头、滚在路边的塑料袋拍得很唯美，但这种环保题材拍摄者众多，很少能拍出新意，甚至因为其内容的单一而根本构不成纪实类的摄影作品。曾经看到过一组《翠鸟双比翼依依西湖情》的纪实作品，摄影师祝辰洲跟踪拍摄4年，此片从1300多部作品中脱颖而出，获得第二届国际环保纪录片金奖。原片取名为《爱的故事》，讲述了一对翠鸟的爱恋。两只鸟儿在人间天堂杭州的西湖里自由快乐地生活，相依相恋，缠绵恩爱。几年后的一天，翠鸟帅哥撞到建筑物的玻璃幕墙而死，它的伴侣孤苦哀鸣不已，从此形影相吊，茕茕孑立。如果到这里结束。人们只是为这对小精灵的分离扼腕痛惜，但是，后面作者加上了鸟类保护组织收集的每年死于玻璃幕墙的鸟儿的密密麻麻的尸体，看到这里，相信每个人的心灵都为之颤动：尽管不去有意地捕杀，人类的社会行为还是已经影响到自然的生存。还没有结束，最后摄影师又拍摄了这样的画面：目前，已有环保人士在玻璃幕墙上张贴猛禽的图标，让无辜的小鸟远离幕墙杀手。这组纪实作品不单单地提出问题，还提出问题的严重性以及解决的办法，构成一个完整的情节链条。这种纪实摄影的拍摄是成功的，它融入了作者更多的思考，甚至触动人心，引发人类的思考。 

纪实摄影需要犀利的不同于常人的目光。有的摄影者看到某些纪实作品会说，这个我知道，可是没有拍，潜台词是根本没有意识到这个题材的价值。这就说明一个合格的纪实摄影者要善于发现闪光点，即新闻价值、记录价值。往往是在许多人眼中非常平常的事情。摄影者用手中的相机把它记录下来，可以取得意想不到的效果。比如《平顶山日报》摄影版近期刊发的纪实作品《中原古堡”――汝州古山寨》，可能这些山寨大家都见过，但谁也没有去注意这些断壁残垣，更别说去发掘它的历史文化价值了。2008年年初《平顶山日报》刊登的纪实作品《“王子”落难记》，讲述了动物园里一只小猴子的命运，趣味横生，如果不是这种讲述。可能人们不会意识到，在人类之外，动物王国也是一个复杂险恶的社会。 

  纪实摄影需要独特的角度。同样的一个题材和场面，不同的人去拍会出现完全不同的效果，选取哪个角度达到自己想要的效果是摄影者必须考虑的问题。比如在配合党和中心工作的具体宣传实践中，一个大的题目往往需要通过一个典型人物、典型事件来反映。比如反映金融危机对我们生活造成的影响，可以有许多的角度，但不可否认的是党和鼓励农民工创业、再就业就是很好的切入点。这是从内容上选取合适的角度，同样，形式上也需要角度。一个场面，是用顺光、逆光还是侧逆光；是用远景、中景还是特写，包括一些细节的体现都反映了摄影者独特的思维过程。《两个农民工返乡当老板》这个纪实摄影反映的就是金融危机下农民工返乡创业的故事。在拍摄的时候，作者使用全景、中近景、特写组合的方式，一个立体的农民工创业的情况就展现出来了。 

纪实摄影的拍摄还需要执著的精神。一个成功的纪实摄影往往需要作者耗费大量的时间、精力去完成。平顶山市著名摄影家张惠宾拍摄的《乡村歌手张麦捞》就是作者跟踪15年拍摄的一个专题，此片入选《30年家庭记忆》一书。拍摄马街书会的人很多，拍摄马街书会艺人的人也很多，但有此执著的精神把镜头对准一个民间说唱艺人，纵向记录一个传统意义上的说书艺人演变为一个从事文化产业发家致富的成功者的摄影者，张惠宾应该说是成功的。可以说，是张惠宾成就了张麦捞，张麦捞也成就了张惠宾。

优秀的作品，它不用文字也可以形象地打动人们的心，也可以形象地传递出所要表达给人们的正确信息。在纪实摄影的创作中，无论是单幅图片的作品还是系列图片的作品，只要题材来源于真实情感，来源于我们的生活，是真实的记录，传递出的信息具有一定的社会价值，这样的图片便是我们生活中所需要的社会信息。在纪实照片的“缄默不语”中，我们能够被图片画面所吸引，能从中感受出其中的魅力，能够被它们构建起来具有魅力和刺激性的影响所感动。无所不在的纪实照片对我们的道德感有着难以估计的影响力。

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