听，是音乐艺术最基本的特征。“听音乐”对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。但是当提到“音乐欣赏”时，大部分的人不是自谦“缺乏细胞”，就是自讽“鸭子听雷”。音乐教师也经常提出这样的问题：“音乐欣赏怎么教？”，“为什么学生总是在欣赏音乐时表现出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不经心？”。音乐欣赏难道真的是如此今人生厌？曲高和寡到难以亲近，非音乐专家不能窥之究竟吗？

随着新课程的诞生，音乐艺术越来越光彩夺目，音乐教育的形式也逐渐由单一的“心传心授”到“师生互动”再到“主动性与实践性相结合”转变。那么如何在教师的指引下，充分发挥学生的主体性，使学生成为感受、表现、创造音乐的主角呢？显然，传统的“填鸭式”教学模式已不能满足孩子渴望知识、渴望自主的学习要求。

一些老师经常抱怨音乐欣赏课很难上，学生没兴趣。实际上教学本身存在着许多盲点，需要反思。　　

以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动是音乐课的基本价值。在音乐中学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

新的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。

在小学低段欣赏课教学中，通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究欲望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发挥学生的创造思维的探究过程。

       同时，教学中鼓励学生对所听音乐提出自己的感受与见解，只有在教育观念和教学模式上实行深刻变革，才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容，是音乐教育的重要组成部分，它在 开发儿童 智力、陶冶儿童崇高的道德情操和培育儿童良好气质修养等方面都有不可疏忽的积极作用。

前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“能够欣赏、懂得音乐，是审美修养的标志之一，离开这 点就谈不上完美的音乐教育”。然而，传统的欣赏课教学只是“讲讲”(简介作者生平及作品内容)、“听听”(单纯的听音 乐)而已，不能起到应有的作用。

在每上一节音乐课之前教师要首先明确自己这节课，到底要教给学生哪些知识；通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；怎样才能培养和激发学生的学习兴趣？那么兴趣的含义到底是什么呢？

“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”明确了兴趣的含义，教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。　

老师们常说音乐欣赏课很难上，学生没兴趣。实际上教学本身存在着许多盲点：

1、过分强调音乐故事、人物轶事传闻的介绍，而置“音乐”本身于次要的地位。 教师叙述的语言过多，担心学生未能理解音乐含义，结果学生听了故事、强记了许多数字，到头来对于所欣赏的音乐反而一无所知。

2、老师一味主观灌输乐曲伟大的美名，或是特意为音乐做解释，强行让学生按照同一个思路去欣赏，却未让学生在亲身欣赏的体验中直接有所感受。

3、老师对乐曲的结构、特色认识不够，未能掌握教学重点，本身也未表现出积极的欣赏态度，学生当然也不会感兴趣。

4、缺乏有效、有趣的教学法：一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐，学生正襟危坐，老师不作任何引导，放任学生“神游太虚”。

只要有计划的制定教学过程，通过教师简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵（包括节奏、曲调、音色、和声、曲式等）的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。结合《新课程标准》培养学生创新精神与实践能力的要求，并运用陶先生的教育教学理论，实施有效的教学方法激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，培养学生的欣赏能力，逐步积累鉴赏音乐的经验。创设有趣轻松的教学环境，在课堂上人乐合一。　

一、把“不懂”的音乐变为“懂”的音乐

二、利用丰富的想象力，引起学生的共鸣。

改变教学观念，要求学生大胆表现音乐。

趣味性的音乐学习情景，激发学生的探究欲望。

随时发现学生的闪光点，让每一个学生都能有成功感。下载本文