九年级上册美术教案

   单位：来集二初中

姓名：***

     时间：2013年9月

继承和发扬中国美术的艺术传统

一、教学目标：

1、通过对比的方法，了解我国与世界上优秀建筑、雕塑、绘画的艺术风格，从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。

2、 用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。

3、 通过对中西不同风格形式美感的体验，形成审美趣味和提高美术欣赏能力，加深对美术艺术的理解，更加热爱祖国，了解自己民族的博大精深，树立民族自豪感，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

二、教学重点：

通过中外美术作品的比较分析、讨论，使学生了解，个民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征，认识到“只有民族的才是世界的”这一观点。

教学难点：

中外美术作品的形式艺术风格的对比。初步理解传统和多元文化并存的关系。

三、教学过程：

1、    导入

不同的国家有不同的艺术传统，我们应该继承和发扬中国美术的艺术传统，那么我国都有那些传统艺术需要我们继承和发扬呢？这节课----

2、    新课

出示故宫的图片，请同学们讨论，故宫的建筑风格以及所体现的人文精神。

（1）、大屋顶、金黄色的琉璃瓦的艺术美感和实用性。

（2）、为什么采用木结构的建筑体系。

例：它的材料是以木结构为主的，木结构的建筑体系向来注重人与自然的高度协调，尊重自然，体现“天人合一”的境界，在艺术风格上重视对中和、平易，含蓄而深沉的自然之美的表达，它集轻巧、坚韧、易于加工于一身。

（3）、与西方建筑相比较，在风格上有什么不一样的地方。

（4）、它所反映的人文精神是什么。

将同样是通过人物形象表现理想美的题材作品进行比较：将顾恺之的《洛神赋图》和希腊雕塑的代表之作《米洛斯的阿弗萝蒂特》进行比较，并引导学生去体会不同的风格及其艺术美感。

（1）、你是怎样理解顾恺之的绘画精神----“传神写照，正在阿睹中”。的？

（2）、作品分析，了解中国魏晋时期的美学思想对绘画的影响。

例：《洛神赋图》是个长卷，取材于曹植的《洛神赋》。第一段为“惊艳”，描绘曹植一行来到洛水之滨，忽见洛神惊鸿似的出现。第二段“陈情”，描写曹植与洛神互诉爱慕之情。第三段就是结局了。他把结局改了一下，曹植和洛水之神一起乘舟而走。

  希腊雕塑的代表《米洛斯的阿弗萝蒂特》作品分析

  古希腊和我国魏晋时期，中西美术表现出截然不同的特质：在魏晋时期，中国绘画观念就已经深深奠定了“神”的表现重于“形”似紧密联系。

   将中西风景画----王希孟的《千里江山图》和霍贝玛的《米德尔哈尼斯的道路》进行比较，中国山水画和西方油画各自采用的方法有什么不同。

（1）    中国山水画和西方油画各自所反映的人文精神是什么？

   例：在中国山水画，甚至整个中国画史中，畅神、追求气韵生动的境界始终是绘画美学的最高标准，从山水画的用笔来看，也能很清楚的发现它的重神重意的特点。对于山水画来说，最有代表特色的技法是皴法。皴法从五代成熟，经过历代画家的演绎和发展，形成了几十种皴法。

（3）《千里江山图》作品分析

   例：《千里江山图》中景色连绵不断，根据山水布局开合，大致可分为几个阶段。各段之间衔接巧妙，过渡自然。

（2）    霍贝玛《米德尔哈尼斯的道路》作品分析

   例：《米德尔哈尼斯的道路》被称为17世纪荷兰风景画的最后杰作，将风景回复它本来的面目，回复它在大自然中的模样，体味并表现其中质朴而活泼的诗意与自然之美是霍贝玛所重点表现的。

3、练习

将丢勒和曾鲸的人物画进行比较。

4、小结

环境雕塑

一、教学目标

    1.通过讲授、分析、比较等欣赏活动，让学生理解环境雕塑与环境的关系、环境与人的关系。

   2、通过环境雕塑方案的提出等活动，更加珍惜自然环境，珍视美术文化。

教学的重点与难点

 二、教学重点：对环境雕塑的特点的认识。

教学难点：环境雕塑与环境的关系，环境雕塑与架上雕塑的区别

三、教学过程：

（一）. 新课导入

抛出讨论题的导入方法。

教师：我们每个人都有自己的生活和生活空间，在这个空间中我们为了自己的生存、学习和发展进行着各种活动，而伴随着各种各样的活动的环境自然是少不了的，我想和大家讨论一个问题：你对现在的生活环境满意吗？为什么？请说明理由并给予评价。

(1)学生讨论（分组），各抒己见地发言，表达出自己对生活环境的看法：

(2)教师和学生一起举例并小结。

(3)导入新课。

（二）. 讲授新课

（1）阅读课文内容欣赏图片。

（2）教师出示一件架上雕塑实物和一张环境雕塑图片摆放在一起，让学生分析、讨论它们的共同点和区别。

（3）师生共同提取二者的不同特点作为重点内容，加以重申，同时将内容板书或课件打出。

环境雕塑与环境互动，主要特点是与特定场合地点的（如绿色、生态因素）环境之间建立起亲密相融的关系，同时反映社会的经济、政治、文化等因素，表现出时代精神，这是环境雕塑的主要特征。

（4）按照放置地点讲明环境雕塑的分类，城市广场雕塑、园林雕塑、小区雕塑等。

（5）设计中首先要考虑的是放置地点、位置，而非雕塑作品的本身，只有这样才能设计出从内容到形式与环境相互和谐以及与环境中的人相呼应的作品。

（6）以一种作品为例说明环境雕塑作品的整体形态，大的轮廓与远观气势，雕塑的空间尺度、材质、色彩都是构成作品感染力的重要条件。

（7）让学生分析，思维可以反向：试想某某环境中的这件雕塑作品其中任何一种元素的改变会让作品不仅失去了感染力而美中不足，甚至对环境还会产生破坏作用。例如：轮廓或空间尺寸或材质或色彩等任何一项元素的改变。

3.学生练习，做“思考与讨论”内容，同时开始策划如何为校园或社区提出雕塑方案。

（1） 以小组为单位开始做“思考与讨论”题。

①有的小组以一张图片为题进行讨论。

②有的小组却是将图片汇总起来按照雕塑的放置地点来分类研讨。

（2）学习评价与小结。

①学生评价自己身边的环境雕塑作品。

②有的学生还把环境拓展到了公共艺术，如有的学生举例到杭州游览看到西湖边叫《柱》的作品与湖边柳树、桃树和湖光山色很呼应、谐和，并还出示图片给全班看。

③学生和学生之间、老师和学生之间对要进行的学习活动给予评价。如文字方案，包括小区中的自然环境、人文环境等，同时还要为提出的方案作出评价，如写实的还是写意的，是主题性的创作还是装饰小品，材质是什么，色彩如何，其整体气势与周边环境是否相适应。

四、教学反思：

设计制作环境雕塑

一、教学目标    

1、通过讲授、分析、比较等欣赏活动，让学生学会欣赏、评述环境雕塑作品、了解环境雕塑与环境的关系，从而多视角地理解环境雕塑的文化内涵。

2、通过欣赏与设计环境雕塑方案及绘制草图活动，进一步认识到环境雕塑的特点，以及更加珍惜自然环境，珍视美术文化。 

3、 掌握依据不同材料，运用不同的制作方法的技能。

二、教学重点：    对环境雕塑的特点的认识，及学习如何设计环境雕塑方案和绘制草图的知识与技能。

教学难点：    环境雕塑与环境的关系，学习如何把握环境的特征，使自己的作业真正成为“为环境量身设计的雕塑作品”。

三、教学过程

（一）、导 入    

现在我给同学们放一组图片，请同学们仔细观察（导入课件）

同学们都看了上组的图片，你对这样的环境满意吗？为什么？请说明理由并给予评价。感觉看上去是不是少点了什么？（学生回答）环境雕塑。 对！

这节课我们就来学习-----设计制作环境雕塑。

（二）、新课

播放课件，欣赏环境雕塑作品。

思考：

1、什么是环境雕塑？

2、环境雕塑与环境的关系是什么？ 

3、为你生活中最熟悉的环境设计雕塑作品方案需要几个环节？

（三）、练习

    为你生活中最熟悉的环境设计雕塑作品方案  

教师巡视辅导并再一次提示：在整个设计方案和绘制草图过程中，始终不要忘记对环境情况的考虑，即“我是为哪个环境设计制作的”。——雕塑与环境相互和谐，这也是环境雕塑的主要特点。

四、小结

    学生以组为单位展示设计环境雕塑的方案和绘制的草图，并谈谈小组的创新：雕塑的特点，环境的特点、材料、方法与工具等等，同时班级集体参与研讨、研讨创意、方案与绘制的效果是否一致，你们是否还有其他的更好创意。

在展示、分析作品的过程中，启发学生重温学习该课程的重点、难点，巩固知识，提高学习的效率。

五、教学反思：

传统艺术的色彩搭配

一、教学目标

1.了解传统艺术的色彩搭配的作用，了解传统艺术的色彩搭配的象征性和装饰性。

2.了解传统艺术的色彩搭配对人们生活的影响，增加对生活的热爱，增强对传统艺术的了解，促进学生综合素质的提高，通过艺术实践，继承和弘扬民族文化艺术。

二、教学的重点与难点

教学重点：了解传统艺术的色彩搭配的象征性和装饰性。分析传统艺术的色彩搭配的规律。

教学难点：如何运用传统艺术的色彩搭配规律进行设计。

三、教学过程：

1、设问导入：

(1)你最喜欢哪幅画面?为什么?

(2)你喜欢哪些画面的色彩搭配?

(3)你觉得传统的色彩搭配有哪些类型？

播放课件，为学生展示大量的多种风格的传统艺术色彩搭配的画面、实物等。

组织学生欣赏、讨论、分析。    

欣赏图片，自由讨论、分析后回答问题。    

通过大量图片欣赏，引起学生对传统艺术色彩搭配的兴趣。

学生通过回答问题，可以充分表达自己的观点。

了解传统色彩搭配中常用的色彩搭配有哪些。

2、 (1)展示学生带来的资料；(2)欣赏和分析课本上的范例；(3)演示课件；(4)展示其他班级学生的作品等方式。    

分析并总结传统色彩搭配的基本规律，谈谈自己对色彩关系的理解。    

使学生了解传统色彩搭配的基本规律，以及它所展示出的文化内涵。

使学生了解中化民族是一个想像力丰富、创造力强、乐观向上的民族。

3、演示课件，组织学生对比不同风格的色彩搭配。

鼓励学生要有不断深入思考的精神。    

畅谈自己的想法，同学间可以互相补充，完善观点。    

引导学生了解传统色彩搭配的文化内涵。

鼓励学生从不同的角度欣赏分析传统艺术。

4、你能采用不同的方式、方法和材料为“大成殿”重新搭配色彩吗？（为节约时间可以先将原图大量复印）

对比设计作品与原作的风格各自的特点。使学生能够大胆表现自己对色彩的感受。

体会同样的题材、不同的色彩搭配会给人以不同的文化氛围。

5、你能用传统的色彩搭配法为春节贺卡设计一个封面吗？

练习中，根据学生需要，帮助他们解决一些设计上和技术上的困难，及时展示一些创意好的草图。

引导学生体会传统艺术，传承民族文化。

6、通过展示学生的作品，请同学互相谈对作品的想法和感受。    

学生谈感想，并提出一些问题。    

提高学生的审美能力，提高情感表达能力。

教学反思：

建筑艺术的色彩搭配

一、教学目标     

1、了解建筑艺术色彩搭配的特征、内容和形式。

2、    运用色彩搭配的方法，画出自己喜欢的建筑外形并设计色彩搭配。

3、    提高学生对建筑艺术作品的认识水平和欣赏能力

二、教学重点：创作思想、创作理念、创作形式。

教学难点：激发学生的创造力，体验感受和创作建筑艺术的色彩

三、教学过程：

（一）、组织教学

（二）、导入新课

提问：

你还知道哪些著名的建筑艺术作品？

你注意过清屏广场周围的建筑了吗？

谈一谈你对这些建筑的造型、色彩、历史等方面的了解和感受。

今天我们就共同研究和探讨关于建筑艺术色彩的搭配这一问题。

（三）、讲授新课

建筑艺术的色彩搭配

出示多张不同的无色建筑设计图

如果你为其中一张建筑图进行色彩装饰，你会考虑哪些内容和因素？

一、色彩对建筑的作用：

1、色彩设计可以使建筑更美丽

2、色彩设计可以展现建筑不同的个性。

3、色彩装饰可以使一座建筑发挥不同的功能。

4、不同功能的建筑需要有相应的色彩装饰烘托。

5、色彩可以起到调节建筑气氛的作用。

二、建筑色彩设计的要点:

1、根据建筑的用途设计色彩效果。（如寺庙、教堂、故宫、天坛等）

2、利用造型特征设计色彩的图形效果和明暗变化。（如图书馆、大剧院、别墅等。）

3、色彩的组织与搭配（运用已学的知识）

4、与周围环境色彩的关系。（别墅、教堂等）

三、色彩搭配的方法

利用课件或范图展示各种色彩搭配效果的图片，让学生总结已学过的色彩基础知识。色相对比,明度对比,纯度对比,冷暖对比,面积对比等

教师归纳

四、学生练习

根据我们这节课学的知识对你手中的建筑图片进行上色

五、学习评价与小结

展示学生作品

教学反思：

关注身边的广告设计

一、教学目标：     

1、    了解广告在我们生活中所发挥的巨大作用，认识不同种类、不同形态的广告。

2、    选择一个主题，尝试完成一件包括图片、文字、标题、广告语等因素在内的广告设计。

3、    培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

二、教学重点：    对广告的兴趣

教学难点：    关注身边的广告

教学过程

（一）、组织教学

（二）、导入新课

你是否注意身边的广告？你知道哪些广告词、广告歌曲？请模仿表演某些广告的场景。 

捷克教育家夸美纽斯说：“一切知识都从感官开始。”下面我们就共同来体验广告带给我们的全新视觉享受。

（三）、讲授新课

提出问题：

在古代，人们就已经注意到了广告的重要性，你能举出哪些例子吗？

　　提示：如“酒旗”便是广告，还有成语“自相矛盾”的故事，其中的卖主所说尽管是吹牛，但其形式也算是推销商品的一种现场广告。

1、广告在媒体上的分类： a.电视广告b.电台广告、 c.印刷广告、d.户外广告、e.网络广告。

2、平面广告：邮寄、报纸、招贴、杂志、卡片、宣传册等。

3、立体广告：橱窗、路牌、灯箱等。

4、CI设计及视觉识别系统设计

 广告设计通过文字、图片、声音、影像，把一些特定的内容展示给观众，使人们从中获得某种信息，得出对某产品或某品牌，甚至某企业的印象。

广告整体活动的内容：

a.    市场调查、b.统计分析、c.策划、d.设计、e.制作、f.发布、g.效果测定。

（四）、学生练习

结合我们学校开展的“禁烟——吸烟有害健康”活动，“爱心助学”活动设计一则公益广告。

以小组为单位策划、设计

（五）、学习评价及小结

如今，广告已成为我们生活的一部分，作为一种艺术形式，好的广告作品会给人以美好的教育和熏陶，使我们得到精神上的享受。我们要用诗意的眼光欣赏我们身边的广告，关注生活、感悟生活。

教学反思：

探究书籍的奥秘

一、教学目标

1、调查、搜集、研讨、统计、制作这一参与过程使学生学习到研究问题的方法。

2、更加了解书籍、热爱书籍，提高学生的文化修养和艺术修养。

3、通过对书籍知识的探究，激发学生的探索精神。

二、教学重点：书籍的各种知识的探讨与研究。书籍的形式、书籍的装潢、书籍的分类、书籍的印刷发行等问题。

三、教学难点：因知识面较宽，学生社会活动范围较大，教学时间安排和控制是较为突出的问题。

三、教学过程：

（一）、提出问题：

拿出你书包中的书，仔细观察，从形式上能说出哪些知识？       

学生观察研究，可几个人讨论，可能提出封面、插图、彩色印刷、开本、版权页等问题。

（二）、引导讨论：

这些问题里有那些知识？

（三）、学生发表见解：

1、课本有16开、大16开，在书店有8开的、32开等多种形式。开本是怎样确定的？

2、色彩印刷与黑白印刷。封皮的纸是铜版纸，里边的纸薄，是胶版纸。

3、封面、插图的特点，所起的作用。

4、封底有版权页，说明了作者、印数、出版社、定价等。       

深入思考的过程。联想过去的观察，用以知的知识，从美术的角度探讨书籍中各种形式和因素。

（四）、深入引导讨论。（可用实际出版物展示）

这些因素对的内容的升华和对发行的影响起到哪些作用？      

学生讨论甚至争论：

1、喜欢或不喜欢哪些书籍的装潢？提出理由。

2、那些书籍显档次，愿购买与收藏。

3、哪些书籍定界太高，成本没那么高。       

发表自己的见解，人是书籍形式与内容、品味与市场的各种关系。

（五）、放录像片或展示内容好、形式感强的书籍。

展示书店、图书馆的场景，展示经典的书籍。说明书籍知识的浩瀚，书籍的艺术，书是我们的良师益友。       

学生观察思考。

欣赏经典书籍，提高艺术文化品位。

（六）、引导、展示、分析

将自己最爱的藏书展示给大家。（课前应布置，也可教师准备经典的书籍。）     学生展示并发表评述：

1、自己共有多少藏书，收藏的兴趣点。

2、藏书的艺术特点，自己的感受。

3、畅想今后书籍的形式与特色。       

结合自己的实际，展示自己的心爱收藏，阐述自己的观点。

（七）、评价。

（八）、课后组织学生阅览图书馆；走进书店，借（买）几本好书，调查研究书的市场。

  将自己的调查结果写出调查报告或日记，下堂课进行研讨与展示。

课堂教学与知识的拓展与延伸。

教学反思： 

中国山水画的意境

一、教学目标    

1、欣赏中国山水画作品，初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界。

2、通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。

3、热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。

二、教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。

教学难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。

三、教学过程：

（一）、导 入    

谈话导入

（二）、新课

    一、分析中国画作品《平沙落雁》、《江山如此多娇》、《万山红遍》

通过欣赏、观察、讨论，理解画的意境。讨论画的意境。

3、练习

进一步分析中国山水画是如何表现意境的。学生按几个小组分析讨论课本第8—9页的山水画作品，并在班上交流。讨论题：（1）画家生活的背景与时代。（2）画家的风格及著名作品有哪些？（3）你在作品中看到了什么景物？（4）你能通过作品“读出”什么样的意境？（6）这幅作品给你什么感受？        

4、小结

    通过欣赏中国山水画作品，感受到历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。理解了意境是营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。        

教学反思：

艺术源于生活，高于生活

课型：欣赏课

    一、教学目标：

       1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

 二、教学重点：

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。"

四、教学内容及过程：

（一）组织教学：检查学具，安定课堂。

（二）导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点，并板书"艺术 生活 "

（三）美术作品赏析。

1、国画作品《虾》（齐白石）

①映示国画作品《虾》 (教材P4)

②《虾》的艺术处理：

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

2、 油画作品《开国大典》（董希文）

①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。 (教材P4)

③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。

④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美 ；凡高的油画作品的色彩美；列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。

图例：油画《父亲》（罗中立）、油画《泉》（俄）（普拉斯托夫）

表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。

图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》（荷兰）（蒙得里安）、中国画《松魂》（吴冠中）

（四）其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活，高于生活"的。

五、教学小结下载本文