课程教育研究2018年第22期
在丰富多彩的美术活动中,以绘本作为媒介的美术欣赏活动是改变以往以赏析艺术作品为主的单一模式,是一切基于绘
本之中,了解绘本所要传递的一种人文气息、绘本故事内容所
蕴含的人文精神、它的隐喻、细节等等,从而寻找绘本中独特的
某个画面或某个情景将之扩展、放大,使教学与情景融为一体而开展的美术欣赏活动。它不仅可以开阔幼儿的眼界,还可以
提升幼儿对美的感受能力和敏感性。《指南》中提出:“充分创造
条件和机会,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己喜
欢的方式去表现和创造美。”为此,我尝试以绘本《花格子大象艾玛》为例,倡导以儿童发展为本的教育新理念,注重感受和欣
赏,寻找绘本的最佳美术切入点开展了大班绘本美术欣赏活
动。下面将以此为例谈谈我在活动中一些做法的实践与探索。
一、选择欣赏画面时倾听童心童语
每个绘本都有不同的内涵和情感,《花格子大象艾玛》是欧
洲“寓言大师”大卫·麦基的经典绘图作品系列。绘本中精美的
画面、内容、造型、色彩、构图无不蕴含着许许多多的美术元素,多样化的表现手法更是让这本绘本拥有了迷人的外貌。
在绘本的前期阅读过程中,我注重引导幼儿感受、体验、理
解绘本,如:艾玛与其他大象的比较、自己与别人的相同和不同
等等,让幼儿理解每个人都是独特的、与众不同的。在幼儿大胆表现自己对绘本故事的体验后,我发现“艾玛调皮地化装成灰
象回到象群之中”和“化装节上五颜六色,形态各异的象群”这
两个画面充分吸引了幼儿的眼球,他们总是乐此不疲地说着:“这一页上面都是灰色的大象,感觉很灰濛濛的一片。只有艾玛最调皮,翘起脚呢!”“因为艾玛就喜欢与众不同嘛!”“我更喜欢
这些化装后的大象,太漂亮了,每一只都好特别啊!”“化装节肯
定很好玩!我也好想参加呢!”……“化装节”成为孩子们最喜欢
的节日。为此,顺应幼儿的兴趣,我巧妙截取绘本中这两个画面
制作成PPT,和幼儿一起走入绘本美术欣赏之旅。
二、营造欣赏氛围时唤醒情感体验
在活动的每一个环节中我始终注重对幼儿“美”的因素的
激发,以语言的“情”和幼儿内心的“情”渲染氛围,让幼儿置于“美”与“情”的熏陶中,从而感受绘本的色彩和图案的装饰美,体验绘本的审美意韵。
在活动开始我巧妙运用绘本故事情境的引入和优美音乐
的配乐等音画结合的手段,与幼儿一起共同回忆绘本,积极唤
醒幼儿对绘本主角“艾玛”的情感体验。当幼儿经历与大象多次的亲密接触后,他们对绘本中的大象赋予了的鲜活的生命力,并且产生了丰富的情感。在听一听、看一看、说一说中满足幼儿对绘本故事内容的回味,从而为下面的欣赏环节作铺垫。这样的活动设计既保持了绘本的完整性,让绘本的价值得到了最大限度的体现;使绘本在美术欣赏活动中得到充分的运用,让绘本美术欣赏真正做到了回归童心的教育活动。
三、运用欣赏策略时支持审美感受
在活动的目标定位上我关注幼儿的生活经验和兴趣爱好,寻找绘本美术欣赏活动给予幼儿的最大价值,让目标的多元化使美术教育活动不再是单一的教学模式,而是一种回归幼儿生活的生态式教育活动。
在自由欣赏环节的引入中,我以“今天化装节上的这些大
象都来到了我们的身边要和大家交朋友,我们一起去欣赏。并
且和同伴进行交流:你最喜欢化装节上的哪一只大象?”作为导
入语,将绘本中的大象视为有生命、有意识、有情感的存在,充分调动了幼儿的审美兴趣。幼儿的审美感受是建立在审美感知和审美想象的基础上,所以当教师将遮挡布掀开时,一只只鲜活的大象展现出来,孩子们发出一片赞叹声,这样可以极大地刺激了他们的视觉审美感受。这种体验能够使他们发现美、感受美,进而激发他们创造美。通过利用写真板对现场审美意境
的营造与再现,并以“化装节上的大象来到现场和大家交朋友”
为话题积极调动幼儿的热情。通过绘本情境的创设、多媒体技
术的运用、优美背景音乐的配合等音画结合的手段,我深刻认识到,“感受与欣赏”是“表现与创造”的前提,“表现与创造”是“感受与欣赏”的延续,从而使幼儿再次感受绘本所要传递的信息:每个人都有自己的特色,感受大胆展示自我能给自己和别
人带来快乐,懂得悦纳自己,欣赏别人。最后,幼儿多感官的参与和体验被充分调动起来,审美感受得到了极大的满足。
四、设计欣赏过程时注重多元对话
在欣赏过程中,我重视幼儿在欣赏过程中的审美感受,利用绘本中的两个画面以开放性、建构式的问题引导幼儿从色彩、动作、表情进行对比欣赏,有效互动,倾听他们的想法与感受,尊重他们的表达。
活动中我把自己也放在与幼儿同等的欣赏者位置上,引导幼儿运用自己的审美经验与教师、同伴展开多向互动,理解与尊重幼儿在欣赏过程中的兴高采烈、即兴表演等行为,共同探讨化装节上每只大象的与众不同,并适时与幼儿进行分享与交流。在互动性自由欣赏之后的集体分享中,教师向幼儿抛出一个开放性的问题:“你最喜欢化装节上的哪一只大象?为什么?”得到了幼儿的积极响应,在幼儿根据自己的观察自由分享后,关注幼儿的需求并给予积极回应,以平等的对话方式与他们一起欣赏、讨论、交流、分享,帮助幼儿从图案与色彩进行梳理归纳,让他们意识到观察、欣赏应该是有序的。而随后“为自己喜欢的大象取名字”又让幼儿对大象的喜爱之情充分得到抒发,审美情感得到释放。这样,通过语言的描述,在幼儿那里这些大象的形象就鲜活了起来,真正发出“幼儿自己的声音”。
五、激发欣赏创作时尊重审美创意
在积累了大量的感性经验之后,最后一个环节中我以幼儿的引导者、支持者的身份去倾听他们的想法与感受,抛出“你想设计一只怎样与众不同的大象”为问题引导幼儿对已欣赏的画面进行心里回忆和对自己将要创作的东西进行讨论、构思、交流,并进行创作。
在创作过程中我时刻践行《指南》理念,没有出示任何由教
师创作的面具范例或者强调幼儿该如何创作,而是打破旧的教
育模式,尝试无范例教学的探索。虽然是无范例教学,但是创造的行为不是凭空而来。整个活动通过各种各样的教学手段充分调动幼儿各种感官的欣赏与情感体验,使幼儿积累了大量的感性经验,自然而然运用习得的审美经验用自己喜欢的方式去模仿或创作。我所提供的开放式“材料超市”恰好能让幼儿选择各种自己喜欢的材料,满足他们的审美需要,用喜欢的方式进行表达、创作,极大限度地支持他们的审美创意,让幼儿再次感受绘本的色彩和图案的装饰美,体验绘本的审美意韵。因此,这是承上启下的重要环节,它既是一次欣赏活动的结束,也是一次创作活动的开始。
六、分享欣赏作品时给予赞赏肯定
孩子是天生的艺术家。在最后的作品秀中,每个孩子自发地运用美术语言表现自我。当孩子心中积多聚了太多要说的“话”,蕴藏了太多要表达的内容和形象,孩子心灵的创意便会“喷薄而出”。
幼儿的美术心语满含个性,我们可以看到孩子们装扮的大象各具特色,极富创意。有用爱心桃图案表达自己的爱、对家人的爱;有用各种英文字母代表独一无二的自己……这些都是孩子们用“美术符号”表达自己。在作品完成之后,幼儿带上自制
《指南》背景下幼儿绘本美术欣赏的实践与探索
——
—以绘本《花格子大象艾玛》为例
许雨婷
(福建省莆田市涵江区涵西幼儿园福建莆田351100)
【中图分类号】G613.6【文献标识码】A【文章编号】2095-30(2018)22-0215-02
体育·美育
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的面具开始化装舞会将本次欣赏活动推向高潮的一个环节。当我和他们一起举起自制的面具投入到快乐的化装舞会中,以“秀”的形式向同伴们展示自己的作品时,幼儿的情绪再一次被
激发,他们获得了极大的快乐和自豪,在展示自己的过程中孩子们那种享受的神情久久留在我们的脑海里。这也是另外一种欣赏活动。让教学和情景融为一体,充分体验快乐和成功后结束活动。当然,一个活动的完成并不代表结束。在活动的延伸与拓展中,这些由幼儿自己绘制的面具还可以投放到区域活动与表演游戏中,互相分享,真正达到《指南》中提出的:支持幼儿的艺术表现和创造,鼓励幼儿用自己的作品布置环境、制作道具来参与游戏。
绘本是美丽的。在开展绘本《花格子大象艾码》的实践与探索中,我发现以绘本为媒介开展的美术欣赏活动更能引起幼儿的共鸣,丰富幼儿的审美体验,满足幼儿的审美情趣,树立幼儿的审美自信,提升幼儿的审美表达,激发幼儿的审美创意。每个幼儿心里都有一颗美的种子,只有不断搭建丰富幼儿感受与表现的多元平台,让美术回归生活,才能引领幼儿走向发现美、感受美、表达美的艺术之路。
好的风景画是一首抒情诗。古今中外无数优秀的风景画家创造了不少杰作,而其中不乏咫尺之作。从油画发展史看,那些美妙的小幅风景油画长久地以自身方式显示着独特的艺术魅力。在崇尚大幅绘画的今天,小风景油画越显其艺术价值。
巨大的作品可吸引注意力,产生小画不可产生的视觉震撼。但绘画作品的艺术力量并不必然随画幅尺寸的扩大而增加,如说巨大蕴涵气势之美,那么小则包含精炼、含蓄之美。“巨大”即超常规尺度及人与它之间的距离。在审美上,巨大东西往往蕴涵异于正常生命状态的气势和力量,而“小”则意味着亲近和精致,往往和含蓄、精练相关,西方诗论家有种看法:诗的本质特征是它形式的短小。
小幅风景油画正如一首短小精悍的诗,可纯朴动人、可美丽的惊艳、可简洁有力、可和谐伟大,中国画论提出“画中有诗”,特别是“意境”这一高度审美境界。在列维坦那些精致的小风景中就亲切的使人读出了“意境”的涵义。如《破晓前的月光》,画面应用多平行线与直线,控制了画面的静感,彼岸的树丛和半明残月倒映在平如镜的水中,微微波纹更显其静,这极美的境界与中国古诗“杨柳岸晓风残月”的意境极为近似。还有我国著名画家吴冠中的作品:风骨、画眼,诗心!他那些小风景油画,呈现了画面的新形式,画中深邃,幽远的意境常深深打动人。如他的《苦瓜家园》,黑与白,线与圆,予人强烈的视觉冲击与感情唤醒,如一首精悍的小诗。
小幅风景油画所能表达的境界远不止上述人所表达过的,因它抒情的方面即多,而用以抒情的基调又时常灵活变换。像柯罗的那些小风景又偏爱于“气氛”的表达,青翠的树荫,数点轻描淡写的枝叶在空中摇曳,就如小提琴所发的袅袅不尽之音,在此,小幅风景油画简直带着音乐的意味。更不可忘了凡高那些触目惊心,有着燃烧般笔触的小风景,令人震耳欲聋的颜色布满画面,追求的又是内心强烈情感的外现和对生命的热爱。再看德库宁那些3×7英寸的小风景,简洁的造型,紧凑的空间和凝重的着色,乍看如同从一幅巨型绘画上切割下来的片断,但却有气势、力度、充满自信,且具有超乎寻常的重量感和向心力。这些丰富的表现方式,都深深地渗透于画家的个人生活,出自画家个人志趣和意图,绝少为某一“任务”或为追随某一潮流而“苦心经营”,这些小画或作为生活记录,或作为创作草稿。展示了画家自由而饱含激情的艺术技巧,真实凸显了画家的品格和探索意志,其精神内涵和艺术价值绝不因其尺幅小而受影响。
以现代绘画的眼光审视小幅风景,可见它已触到现代绘画因素:平面、构成、表现。进行小幅风景写生时,复杂的世界景观在方寸之中不得不简化为几个大色块。当视觉因素被简洁的归纳为简洁的大小色块后,色彩关系便形成,很多小油画风景开笔实际上就很类似平面意味十足的现代绘画。
在画小油画时,当色彩的浓度加强后,势必会牺牲体现视觉浓度的灰色层,色块的单纯和简洁有力使笔触和色块边缘形成生硬的“硬边”效应,很易体现出类似平面色彩构成的简略表现。它使人的审美意图从单纯欣赏景物美转入到绘画语言表现上。看印象主义作品时会有同感,画家们以极饱和且十分简洁的大色块构成来体现一种空间幻觉。由于平面具有对层次压缩的功能,由此使得画面色彩浓度进一步加强,即使是画面上最亮的颜色也服从于大的色调且有较浓郁的色彩倾向,这使画面色彩相比其它画派的色彩更具强大的视觉冲击。这一过程让画者轻松体验到现代艺术关于油画整体表现的技巧和精神实质。
在小油画风景写生中,由于画幅小,我们常会使用一些奔放,洗练,放松,甚至与形体错位的笔触来强化单纯景物的表现力。这使画面产生了某种特殊的表现效果,切合了现代绘画对绘画表现性的要求。如凡高等伟大画家都很善于运用意象性笔法技巧,创造了许多令世人赞叹不已的小幅风景,使绘画注入了宝贵的精神性。近观这些作品的笔触,一幅幅颇具视觉张力,莫奈曾说:“绘画的好坏,只要闭上眼睛抚摸画面的表层即能判断。”画布如果能引诱你的手去爱抚它时,其油画视觉刺激效果肯定是感动人的。小油画风景写生比起大幅作品,更易于抓起瞬间的激情和灵感。
综上所述,小幅油画风景写生与现代绘画在技法和观念上都有彼此交融难以分隔的地方。由此可证明小幅油画风景写生是探讨现代绘画和色彩表现的重要途径。
在现代艺术思潮影响下,写实的教学模式受到前所未有的挑战,但学生今后不论以写实、具象、抽象等何种风格和手法从事绘画等任何形式的艺术创造,都离不开色彩的应用。此时,色彩修养的高低,色彩品味的雅俗,色彩应用的熟练程度,将直接关系到作品与事业的成功与否,此方面的事例比比皆是。而小幅油画风景写生具有得天独厚的优势。
大自然色彩变化无穷无尽,色调丰富微妙异常,它是一种取之不尽的描绘资源,这正是小幅油画风景写生容易发挥优势的地方。从学习色彩,掌握色彩的角度看,小风景写生具有其它训练手段不可替代的重要性,古今中外的众多艺术家与各行业专业人才从中获得素材与灵感,从自然中获得顿悟与突破,并创作了难以数计的优秀作品,亦足以证明上述这一论点。
参考文献:
[1]《美术观察》期刊1996-2002年
[2]《中国小幅油画风景》湖南美术出版社
[3]古风著.《意境探微》百花洲文艺出版社
体育·美育
近距离观赏的艺术
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—浅谈小幅风景油画的艺术特征
陈薪桔
(云南师范大学商学院艺术学院云南昆明650102)
【摘要】在祟尚大幅绘画的今天,小幅风景油画越显其独特的艺术价值。因其小,它不仅具有诗一样丰富的抒情方式;它通过简洁、概括的笔法,其景色的再现、情感的把握、画面的构成等绘画要素都易于在方寸间展开。画幅虽小但表现出来的“意境”和“意
味”并不少。
【关键词】小风景油画简洁概括
【中图分类号】J223【文献标识码】A【文章编号】2095-30(2018)22-0216-01
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