康德曾说:“以愉快的情感作为直接的意图的艺术是自由的,而以获得报酬为目的的艺术是不自由的”。音域教育要具有艺术性,说简单一点就是要有美感,要让音乐对学生的耳膜产生一种舒服的刺激。如果学生对音乐产生了反感和厌倦,再伟大的说教也没有用。就像我们在欣赏摸扎特、贝多芬、肖邦的音乐时不是因为这些乐曲中的某些特定的含义才去欣赏它的,我们欣赏的仅仅是音乐本身的内在魅力和美感。虽然这种美感有时可以转化为一种力量和启迪,但并不是音乐本身所具有的而是想象出来的,甚至是在欣赏音乐之前就给音乐贴上标签而联想出来的。音乐教育的对象是学生而不是音乐家,学生所获得的更多的还是直接的音乐美感,这也是音乐教育的最表层和最基本的价值。当前我国音乐教育的观念正在不断更新,新的课程标准也打破了以往音乐教育中对音乐审美性的束缚,更加强调音乐的审美性。音乐教育的教学内容要求生动有趣、丰富多彩而且重视学生在音乐教育中的主体地位,充分发挥学生的主动性和积极性。在一种轻松、愉悦的音乐氛围中对学生进行潜移默化和不言而喻的教育而不是空洞、生硬、呆板、喊口号式的教育。

    《全日制义务教育音乐课程标准》中规定了音乐课程的核心价值是审美体验价值。当一段优美的音乐流动时,学生通过聆听,通常会觉得悦耳动听。能够产生情感上的共鸣,不由自主的被音乐吸引和陶醉,对音乐也就会产生学习的欲望。不管音乐的内容有多么的丰富,对于音乐形式美的愉悦是不容忽视的。在音响中感受音乐的力度、速度、音色、节奏、旋律等音乐语言也是学生学习因音乐最直接的体验。在我国音乐教育的非音乐的内容曾一度占上风,甚至成为政治的工具。最典型和极端的例子就是时期的音乐教育,当时所谓的音乐很多都毫无艺术美感。人们很少提及音乐的审美性,也无法体验到音乐中真、善、美的内容。很多音乐都不是为了音乐而音乐而是为了某种政治运动、某种思想方针和。音乐教育处于一种被动的地位,最终导致时期的音乐教育趋向瘫痪。这是值得我们深思的问题,任何违背音乐教育规律的事必将导致音乐教育的失败。

    音乐除了自身的形式以外在很多情况下是有内容的,是能够向人们传递信息的。所以很多人说音乐是一种语言,它充满着某种特定的内涵。音乐的魅力也往往在于最容易让人去探索和追寻它所内在的内容。同时音乐教育是人类社会的意识活动,它必然会音乐本体以外的东西产生联系。音乐教育是一种教育,只不过是以音乐为桥梁或载体对学生进行人格、意志的培养和文化传播,使学生能够参与社会活动并最终为社会服务。我国古代的大教育家孔子就认为音乐属于教育的一部分,在孔子教育内容中的六艺礼、乐、射、御、书、数就包括了音乐的教育。孔子认为:“兴于诗,立于礼,成于乐”,广博易良,乐教也,它还认为音乐能够对人起到道德教化的作用,只有受过音乐教育的人才是仁人也就是道德品质高尚的人。斯托洛维奇在他所着的《审美价值的本质》里也说“审美价值本身把各种社会和人的关系包括在内容中是不排除道德关系、政治关系等而且还以特殊的方式折射这些关系……”如音乐教材中的很多乐曲一般都会表达某种思想感情,使学生获得一种对主客体世界的理性认识。这就是说音乐具有本体以外的非本体的内容的,所以音乐教育一定是具有教育性的。

    在音乐教育中强调发挥学生的主动性和尊重学生的主体地位,强调音乐教育内容的生动活泼、激发学生的学习兴趣并不是一味追求兴趣让其放任的发展。我们在音乐教育实践中还要从宏观上把握教育方针,完成教育目标。发挥教师的主导地位,对学生进行人格的培养和知识的传授。因为音乐教育仅仅让学生轻松快活、身心得到一时的享受,没有承载任何深层和内涵的内容。也没有给学生阔宽视野、启迪人生,对学生进行教育的话,我想音乐教育就失去了它本身的意义,甚至也没有存在的必要了。所以在看到音乐教育中音乐的审美性的同时也应该看到教育的重要性。正如哲学家席勒说:“艺术的目的和功能是轻松地娱乐和严肃地认识和教育的统一”。也就是音乐教育要作到寓教于乐,要注意审美性与教育性的结合,充分地看到音乐教育的双重性价值。

    那么在具体的音乐教学实践中我们有应该审美性与教育性相结合来体现音乐教育的双重性价值呢?第一在教材内容选编时要注意趣味性与启发性相结合。即作到教材内容既能激发学生的学习兴趣产生学习欲望,又能完成对学生的培养目标。第二宏观的教学方针与具体的教学活动相结合。即在完成教学大纲的同时采取形式多样的教学活动从而体现音乐的美感。第三教师的主导地位和学生的主体地位相结合。即在音乐教学当中教师要启发和引导学生获得认知,同时尊重学生的学习兴趣让其积极主动地喜欢音乐。总之我们要充分看到音乐教育的双重性价值,这样音乐教育才会稳步健康地向前发展并与世界音乐教育接轨。下载本文