郑板桥他通过观察和艺术创作的实践,提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”“三竹说”的理论。”而“眼”“手”之间的胸中之竹,就是“言”“意”之间的“象”。但“象”也不是单纯的“象”,它具有三个层面:一是眼中的现实层面的“物象”,二是胸中的心理层面的“意象”,三是手中的符号层面的“语象”。前后二“象”都比较容易理解,只是心中之“意象”却深藏着许多的奥妙。“眼中之竹”是自然实景,是对自然的观察和从中体验画意;“胸中之竹”是艺术创作时的构思;“手中之竹”是艺术创作的实现。他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体,创造了师承自然,而又高于自然的境界。郑板桥在《题画竹》中,他总结自己的画竹之法:故板桥画竹,不特为竹写神,亦为竹写生,瘦劲孤高,是其神也;豪迈凌云,是其生也;依于石而不囿于石,是其节也;落于色相而不滞于梗概,是其品也。
他的《墨竹图》,嫩竹老竹,泼墨有香有淡,11枝竹,新、老、前、后,层次清楚,既互相交叉,又各自,极富立体感,是一幅优秃的作品。 他画兰石,也与别人不同:“兰叶用焦墨探毫,以草书之中竖长撇法运之”《清代学者像传》,既撤撒得开,又收得拢,未开、初开、半开、全开的兰花;山上、岩下、石畔、盆中的兰花,他都画。“画石亦然,有横块,有竖块,有方块,有圆块,有欹斜侧块”,既有细皴,又有乱为,有时甚至用畅笔酣墨画“一笔石”。
三种都是思维方面的 并不是表面的意识 竹子在他心中是一种精神 眼中之竹代表着民主精神{为什么他在乾龙的眼中是那么高尚 就是这个原因} 胸中之竹 指的是每个人都应该像竹子一样的精神{这也就是乾龙为什么特别的强调他的画好,其实这并不难理解,领导人想通过幻镜来激励自己人民} 手中之竹 指的是好好把握这种精神来为国家做贡献
我进行艺术学习已有两年了,在大学的这两年里每一门专业课程都可以说是一次艺术实践,自己每一次精心创作出来的作品都需要我们把自己的主观想象与客观现象相结合,创作出的作品可以让欣赏者与创作者产生共鸣,从而达到真实与艺术的境界。比如说我现在正在学习的书籍设计,它就阐明了“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的内涵。书籍设计中所进行的每一步设计都需要我们设计者们根据设计对象进行精心的构思与解读,设计者们设计出来的每一个元素都是有根据的,它都体现了设计者的思想以及设计对象的本质含义,最终达到书籍设计中整体设计的创作效果。
从郑板桥的“三竹说”中我深刻体会到“艺术”这两个字的含义,艺术属于娱乐游戏文化的范畴,是人们为了满足自己对主观缺憾的慰籍需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象,这种文化现象的本质特点是用设计语言创作出虚拟的人类现实生活。艺术是人们进行情感和思想交流的一种文化形式,人们进行情感和思想交流是以语言为基础的,所以,艺术的发生基础是人类的语言。在我们的艺术实践中,艺术的发生通常总是要完全借助于人类语言,人类有什么样的语言形式出现,就会有什么样的艺术形式产生。人类语言有许多种形式,如口头语言、文字语言、绘画语言、形体语言、音乐语言及现代的电影电视语言等等。艺术的发生在形式上就相应地会出现故事、小说、诗歌、绘画、舞蹈、音乐、电影和电视剧等等艺术形态。没有语言,就没有艺术的发生基础;如果人们相互间语言不通,就不能够实现艺术的交流。从而就不能达到艺术创作的实现。艺术创作的文化产品称为艺术品。要想创作出公众喜爱的艺术品,创作者通常应该要拥有较高的语言技艺水平和独特的语言风格,应该要有较丰富的社会生活经历,应该要有较沉痛的主观缺憾和强烈的情感行为需求,应该要有较高的思想素养水平和道德情操水平及较强的社会责任心,应该要有较强的语言创新和思想创新的才智等等。以上就是我对三竹说并结合我自己的艺术设计学习所产生的个人见解。下载本文