作者：王娜
来源：《青年文学家》2012年第06期
摘 要：工笔人物画是中国绘画中非常重要的艺术形式，也是一门精工细琢的艺术功夫，它的产生早于其他中国画种，它自身有着其他画种不可替代的魅力，在艺术发展史上占有独特的地位。随着我国漫长的绘画历史的演变，传统工笔人物画逐渐形成了完整的绘画体系。不同时期的工笔人物画表达不同时期的人文背景、环境特点，工笔人物画艺术体系的形成是历代艺术家思想的结晶，传统工笔人物画蕴藏了中国创痛文化的精髓，积淀了世代相传的实践经验，形成了民族性审美性特点。
关键词：发展；民族性；造型；形式；审美；写意
[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2012)-06-0115-01
一、传统工笔人物画概述
从可考的内蒙古阴山岩画和彩陶文化中，我们已经清楚看到了高度概括的抽象人物图形和笔的运用轨迹，人们已经开始用类似毛笔的工具描画和记录远古生活，先民们创造的这些岩画可以说是最早的工笔重彩画，体现了当时人们的创作思想和审美倾向。战国时的帛画是迄今为止可以见到的最早的人物画，这些帛画是用墨线双勾轮廓，以线条结构表现物象。魏晋南北朝时期，思想，佛教传入，玄学风行，专业画家队伍确立。源自西印度美术传统在此时期为中国传统工笔人物画带来了新观念，促成了人物画由略而精。浓艳的色彩，工细的勾染和准确的造型，完善着一种新的语言美。晋以后到隋唐五代一直延续着工笔画法并逐步达到高峰，是工笔人物画的辉煌时代，表现在绘画技法上有很大的发展，出现了多种样式的用线造型。比如顾恺之的“春蚕吐丝描”，吴道子的“蒓菜条”。唐代是人物发展的鼎盛时期，工笔人物画家以极大的兴趣关注社会现实，再现盛唐上层生活情趣与内心世界，在传统的基础上成先代之长，会当代奇艺，集其大成。这一时期的工笔人物画缜密、大方、艳丽，是一个五彩缤纷的艺术世界，引领一代风骚。人物画发展到了五代，继承唐风又开启了秀逸疏朗的绘画风格。两宋时期，城乡经济的发展。在工笔人物画方面出现了许多杰出的画家，在表达人物内心的复杂性上和宏伟的构图上都有飞跃的进步，民间的稿本被李公麟提升为一种扫去粉黛，淡毫轻墨的 “白描”画法。到了元代，工笔人物画继续发展，宗教绘画是其主要内容。明代董其昌提出了南北宗论，并在高唱崇南贬北的理论下，将工笔画列为北宗，并视之如同工匠，使得这样一种重要绘画主流被贬至每况愈下的境地。清的工笔人物画以肖像画最为发达，民间卷轴画像写真传神亦很流行。明清工笔人物画大多作品造型严谨，精神风貌刻画入微。
二、传统工笔人物画的特点
1、造型特点
（1）传统工笔人物画，线条可以表现物象形体结构而且不同线条可表现不同质感，如周昉选择用正锋，所画线条如琴弦，用不断的琴弦来描绘柔软的丝绢质地以及衣纹悬挂飘摆时呈现的垂降姿态。又如周文矩根据自身用笔特点，行笔“瘦硬战掣”及对下棋时的情景真实描写将“细劲曲折，略带顿挫”的战笔水纹描用到《重屏会棋图》中。
（2）组合形式在体现质感和空间感时起到重要作用，能够体现一种形式美，线条在严谨中透着自由与韵律。如《八十七神仙卷》，从这幅画中可以看出线条组合所带来的形式美，而且场面宏大，人物众多而不杂乱，既整齐划一，又错落有致，画家运用了长垂均匀的“高古游丝描”通过衣纹结构组织疏密。线的长短，虚实轻重，使人感到整个队伍在缓缓移动。
2、形式特点
工笔人物画的形式特征首先体现在线与色的结合上，线在以色取胜的工笔人物画中具有骨架作用。线在工笔人物画中不仅体现了主客观的合二为一的意向性，明确肯定的概括表现了人物形态结构特征和形体质感，并且具有强化内在神态特征的功能。同时，线的使用又寄托了画家的情感，展现了画家的个性和艺术修养，使意与形汇，情与物融，当线所体现出的这种审美价值与色彩合二为一时，则不仅极大地丰富了传统工笔人物画的表现功能，而且构成了传统工笔人物画独特的形式特征。其次还体现在笔墨、色彩与技法的运用结合上，而这种结合又离不开生活，“墨非蒙养不灵，笔非生活不神”石涛在画语录中已十分透彻的说明了笔墨与生活的关系，色彩与新技法的运用亦然，但同时他又认为“能受蒙之灵而不解生活之神是有墨无笔，能受生活之神而不变蒙养之灵是有笔无墨也”画家的笔墨功力发展不平衡，其根本原因在于技巧与生活的不平衡，所以笔墨与色彩以及新技法的出神入化，生活与修养是至关重要的条件。
3、审美特点
任何民族艺术形式与一定文化基础、物质基础以及人们的审美风尚、心理密切相关。传统工笔人物画成熟和兴盛于魏晋之人艺术活动和石窟宗教艺术之间，到唐宋两代，追求个性和真善美的人性精神传统，出现了顾恺之。陆探微。张僧繇等伟大的人物画家，创造了以形写神，畅神说等绘画体系。传统工笔人物画是用线造型。布局、笔墨、设色是工笔人物画三个基本语言也是基本特点，传统笔墨方法的提出阐明了中国传统绘画的基本审美要求，具有中国传统绘画的坐高审美准则。在传统工笔人物画中，从构图、线描、设色到形象的处理都带有一定的平面感和装饰性。关于装饰性一方面来源于传统的程式化手法，一方面是作者对升华中的形象通过提炼、夸张。创造而形成的美感效果。
结束语
在今天看来，中国传统工笔人物画所具有的文化品格是独特而又成熟的。虽然各个时期因政治经济发展水平的不同呈现出的风貌各有不同且不可重复，但几千年的民族传统成为历代工笔人物画家的作品标签。纵览历代工笔人物画作品及表现出来的文化内涵统一性在世界艺术史上是极为罕见的。传统工笔人物画所具有特点须我们进一步研究。下载本文
