一、印象派的构图
创新，是艺术家们永恒的主题每个人都希望创作出与众不同的作品.印象派画家们也是如此他们也力图用一种与众不同的视角去表现人物或者大自然的景色.他们喜欢用印象派画家们偶然一瞥的角度去看待整体.比如从一个特定的角度去俯视大厅和广场.从一角去俯视整个舞台等等.所有这些都是在传统绘画作品里面所没有出现过的传统的古典绘画作品.大都描绘战争或者历史题材场面.或者是圣经中的神话传说而印象派绘画侧重内容场面宏大.构图讲究以及舞台的戏剧化效果.喜欢突破旧的章法.喜欢做随意剪裁.比传统绘画的构图要更加生动自然
二、印象派的造型
印象派画家们喜欢大自然的生动景象.喜欢在室外描绘大自然的风景他们喜欢到大自然中去.体验生活.注重写生，绘画的时候讲究一气呵成.笔锋奔放而果断.随意性大.有一种未完成的完整性
三、印象派的色彩
人们往往把它对光与色的感觉与处理当作主要特征有杂志曾经评述说。印象派只不过试图将阳光下的自然万物用自己的眼光表现出来他们的作品色泽鲜艳.和传统绘画作品的阴暗形成了鲜明的对比印象派画家的作品色彩比较斑斓.而传统的绘画作品颜色比较单一如果把印象派画家的作品和传统绘画作品放在一起的话.普通人都能够看出其中明显的区别。
四、印象派的“写”意印象派画家们绘画.将色彩的运用提到了一个很高的高度他们最喜欢多种颜色的组合，比如红色和绿色、黄色和紫色等等。印象派画家们在色彩的调和上更加注重感觉.善于运用色彩表现自己的意境他们不仅在调色板上调制自己喜欢的颜色.有的甚至直接把颜色放到了画布上，通过多种手法的运用，直接将自己绘画的内容表现出来.就像中国的写意笔墨一样.总之.他们将颜色的运用达到了一个前所未有的高度。
五、印象派重“意”因为印象派画家的观察角度独树一帜.他们的作品也别具一格.既有自然美景的整体描绘.也有一草一木的单独情趣他们的作品更加注重自然.但是也有作家自身思想和观点的表现.只是不像传统作品那样比较明显罢了.更多的是注重意兴所及
六、印象派的主观精神表现
在印象派绘画出现之前.以安格尔为代表的新古典主义和学院派统治着法国巴黎甚至整个欧洲画坛.是当时的主流画派与古典传统绘画相比.印象派强调创新.从根本精神上和古典画派相对立他们的绘画作品大都不采用传统的宗教和文学题材.而是去描绘大自然的美景.或者在现实生活中寻找灵感.用自己的作品去表达自己的主观情感他们在美的体验上具有和前人不同的感受.迎合了那个时代的人们的审美要求。因此，印象派画家在画法和对题材的态度上实现了创新.印象派画家不仅不反对师法自然.反而主张到大自然中去印象派画家崇尚自然.强调走出画室.从室内走向室外.用色彩斑斓的画面代替原先单调的“酱油色彩”的调子.使欧洲绘画艺术走上了一条新的道路随着各种印象派画展的举办.印象派的影响从法国逐渐遍及欧洲.成为广受欢迎的艺术流派之一.并逐渐将影响传播到世界各地。下载本文
